Декоративная штукатурка леонардо технология нанесения видео: Технология нанесения +Видео и Фото

Технология нанесения +Видео и Фото

Декоративная штукатурка Леонардо своими руками: описание и техника нанесения. Декоративные виды штукатурки становятся все популярнее при оформлении дачных домов и квартир. Они отличаются между собой различными текстурами и способами нанесения, что дает возможность идеально вписываться в интерьер. Еще такие смеси придают помещение колорит и отлично сочетаются с стальными предметами убранства – старинными картинами или же с современной техникой.

Один из известных видов материала является штукатурка Леонардо.

История появления

В первый раз декоративная штукатурка в виде необычного способа оформления внутренних и внешних стен получила распространение на Апеннинском п-ве. Первые данные о таком фактурном покрытии были известны еще в Древнем Риме,  так как ею часто украшали стены в именитых виллах знатных людей. Второе свое рождение декоративная штукатурка получила в эпоху ренессанса, когда в Европе резко стали интересоваться всем тем, что имело хоть какое-то отношение к античной культуре.

Эти годы были отмечены быстрым развитием многих видов искусства – от архитектуры до живописи. Родина культуры Возрождения – это непревзойденная Италия с ее городами вроде Флоренции, Рима, Генуи, Вероны и Венеции. В них творили все великие, в том числе и Леонардо да Винчи. Он делал даже фрески, и одна из них была настолько красива, что именно в память о нем материал получил название «декоративная штукатурка Леонардо».

Фактурные и обмазочные штукатурки

Для отделки и внутренних, и наружных стен используют две разновидности штукатурки – декоративную и обмазочную. Последняя считается базовой, и ее используют, чтобы выровнять стены, подготовить их к нанесению конечного покрытия отделки – финишной шпаклевки, керамической плитки и декоративной штукатурки.

Так, обмазочная штукатурка – это лишь основа, база, тогда как декоративная используется в роли финишного покрытия. Вместе с тем, если у вас ровные стены, можно не использовать базовый слой и сразу же наносить декоративный.

Важно! С эстетической точки зрения фактурная штукатурка отлично подойдет для внутреннего и наружного оформления дома.

Но если вы собираетесь проводить наружные работы, подбирайте смеси на цементной основе, а для внутренних работ отличным вариантом станут гипсовые смеси (если в помещении невысокий уровень влажности).

Монтаж

Подготовительные работы

Перед тем, как заняться нанесением штукатурки Леонардо, следует подготовить стены. Для этого нужно удалить старые покрытия в виде шпаклевки, штукатурки, краски или обоев. Можно использовать любой инструмент – и топорик, и металлический шпатель. Если убрать старое покрытие очень сложно, советуем использовать шлифовальную машинку или строительный фен. Если не получается снять старый слой штукатурки, используйте перфоратор с насадкой в виде лопатки. После этого для повышения уровня адгезии на кирпичной или бетоне стене при помощи кирки, старого топора или перфоратора сделайте углубления и насечки.

После можно нанести слой штукатурного раствора для выравнивания, который будет базой. Уделите этому процессу особое внимание, так как рельефный рисунок может не спрятать, а лишь подчеркнуть неровные стены. Все зависит еще и от освещения, геометрии и размера узора. После выравнивания стены приступайте к нанесению слоя Леонардо.

Обратите внимание, что после всех вышеописанных работ следует хорошенько прогрунтовать стену и перед нанесением базы, и перед нанесением декоративного слоя. Это улучшит «сцепление».

Выбор смеси

В целом, при создании раствора штукатурки Леонардо, можно использовать любые смеси – и цементные, и гипсовые. Многое зависит именно от области применения. За последние несколько лет появились специальные штукатурные смеси, которые лучше всего подходят для создания рельефной поверхности. Для технологии Леонардо были разработаны дополнения в виде  «паста Леонардо» и «да Винчи».

Их технические характеристики были учтены для особенностей технология изготовления этой штукатурки:

• За счет специальных полимеров смесь в готовом виде имеет вязкую консистенцию, которая нужна для получения рельефа.
• Готовые смеси для Леонардо обладают отличной адгезией с любыми видами основания – бетон, дерево или кирпич.
• Они устойчивы к таким факторам, как агрессивные моющие средства, механическое воздействие и так далее.
• Можно колеровать готовую смесь и получить множество интересных оттенков.

Окрашивание

Когда все готово, последним штрихом будет окрашивание поверхности. Как и при других окрашиваниях, в этом случае идеально подойдет метод «размывка». При его помощи удается отлично подчеркнуть текстуру рельефного вида. Для нанесения краски размывкой потребуется валик, губка и водоэмульсионная краска.

Для начала делаем нужный нам оттенок, причем так, чтобы цвет получился насыщенным – так текстура будет лучше проявляться. После валиком нужно нанести краску на все стены. Когда все немного просохнет, по всей поверхности следует пройтись губкой, и немного размыть краску на выступающем крае. Получается, что в углублениях цвет останется насыщенным, а в выступах он будет светлее, размытее. Благодаря этому вы получите эффект светотеней.

Обратите внимание, что для окрашивания штукатурки Леонардо размывкой следует брать невлагостойкую краску, чтобы потом вы смогли снять верхний слой губкой.

Заключение

Как видите, эта декоративная штукатурка уникальна в своем роде. В конце отделочных работ ее следует покрыть защитным лаком. Это сделает рисунок стойким и будет защищать его от воздействия влаги.

Декоративная штукатурка Леонардо + видео

Декоративные штукатурки набирают всё большую популярность при оформлении квартир и загородных домов. Они различаются огромным разнообразием текстур и технологий нанесения, что позволяет им отлично вписаться в любой интерьер. Декоративные штукатурки придают помещению неповторимый колорит и отлично сочетаются с другими предметами внутреннего убранства — будь то старинные картины, или современная электронная техника. Одной из самых популярных на сегодня разновидностей является так называемая «декоративная штукатурка Леонардо». 

История возникновения

Впервые декоративная штукатурка, как оригинальный способ оформления внешних и внутренних стен, получила распространение на Апеннинском полуострове. Первые сведения о фактурной штукатурке известны ещё со времён древнего Рима — ею любили украшать свои виллы знатные патриции. Второе рождение декоративная штукатурка пережила во время ренессанса, когда в Европе резко возрос интерес ко всему, что было связано с античной культурой. Эти годы отмечены стремительным развитием всех видов искусств — от живописи до архитектуры. Родиной культуры Возрождения по праву считается средневековая Италия с её богатыми и просвещёнными городами: Флоренция, Генуя, Рим, Верона и, конечно же, Венеция. Здесь творили великие мастера итальянского возрождения, среди которых выделялся Леонардо да Винчи, автор знаменитой Моны Лизы (Джоконды). Великий итальянец прославился не только своими живописными произведениями, но и фресками необыкновенной красоты. Фрески из декоративной штукатурки от Леонардо украшали храмы и дома богатых жителей Рима, Флоренции и Венеции. В память о выдающемся мастере одна из разновидностей и получила название «декоративная штукатурка Леонардо».

Обмазочные и фактурные штукатурки

Для отделки как наружных, так и внутренних стен применяются два вида штукатурки — обмазочная и декоративная. Обмазочная, или базовая применяется для выравнивания стен, подготовки поверхностей к нанесению конечных элементов отделки — керамической плитки, финишной шпаклёвки или декоративной штукатурки. Таким образом, обмазочная штукатурка служит основой, базой для нанесения фактурного слоя. Декоративная же штукатурка выступает в роли финишного, завершающего покрытия. Вместе с тем при условии достаточно ровных стен возможно обойтись без использования базового слоя, сразу же приступив к нанесению декоративного.

Важно! Фактурная штукатурка, с эстетической точки зрения, одинаково хорошо подходит как для наружного, так и для внутреннего оформления дома.

Но для наружных работ нужно подбирать штукатурные смеси на цементной основе. А для внутренних работ подойдут и гипсовые смеси, за исключением помещений с высокой влажностью.            

Подготовительный процесс

Прежде чем преступить к нанесению декоративной штукатурки, необходимо произвести подготовку поверхности стены. Для этого она должна быть тщательно очищена от старых покрытий — штукатурки, шпаклёвки, краски. Для этого можно применить любой подходящий инструмент — от металлического шпателя до топорика. В особо сложных случаях, скажем для удаления слоя краски, рекомендуется пользоваться шлифовальной машинкой или строительным феном. Для снятия крепко держащегося слоя старой штукатурки можно применить перфоратор со специальной лопаткой. Также, для увеличения сцепляемости штукатурного раствора с поверхностью, на бетонной или кирпичной стене нужно с помощью строительной кирочки, старого топорика или перфоратора нанести насечки и углубления.

После этого наносим выравнивающий слой штукатурного раствора, который станет базой для декоративной штукатурки Леонардо. Данному процессу необходимо уделить особое внимание, потому как рельефный рисунок штукатурки «Леонардо» может не скрыть, а подчеркнуть неровности стены. Это зависит от угла освещения комнаты, размера и геометрии узора. После того как стена выравнена, можно приступать к нанесению декоративного слоя штукатурки «Леонардо».

Важно! После каждого этапа описанных выше работ нужно обязательно грунтовать стену — как перед нанесением базового, так и перед нанесением декоративного слоя.

Это в разы повышает адгезию — прочность сцепки штукатурного раствора с несущей поверхностью. 

Выбор штукатурной смеси

В принципе, при изготовлении раствора для Леонардо возможно применение любых смесей как цементных, так и гипсовых. Всё зависит от области её применения. В последнее время на рынке отделочных материалов появились специализированные штукатурные смеси, наилучшим образом подходящие для изготовления рельефной поверхности. В частности, специально для технологии Леонардо разработаны штукатурные смеси серии «да Винчи» и «паста Леонардо». Они имеют технические характеристики, учитывающие особенности технологии изготовления данного штукатурного покрытия:

• Благодаря наличию специальных полимеров, готовая смесь имеет достаточно вязкую консистенцию, необходимую для получения рельефной фактуры.
• Готовые штукатурные смеси для техники «Леонардо» имеют отличную адгезию (сцепляемость) со всеми видами базового основания — будь то бетон, кирпич или дерево.
• Устойчивость к воздействию внешних факторов: агрессивных моющих средств, физических воздействий и т. д.
• Способность готовой штукатурной смеси колероваться всеми водорастворимыми красками позволяет получить обширный спектр цветов и оттенков.

Нанесение фактурной штукатурки

Часто можно услышать, что декоративная штукатурка Леонардо относится к венецианским штукатуркам, но это в корне неверно. Главное в венецианских штукатурках — это гладкая, отшлифованная до глянцевого блеска поверхность. «Леонардо» же имеет чётко выраженную рельефную структуру. В отличие от большинства других технологий нанесения рельефных штукатурок, декоративная штукатурка Леонардо предоставляет мастеру полную свободу творчества. Технология Леонардо не предполагает нанесения каких-либо геометрически выверенных узоров. Благодаря этому, техника Леонардо максимально проста даже для человека, не обладающего опытом отделочных работ.

На базовую поверхность наносится слой штукатурного раствора достаточно вязкой консистенции толщиной в несколько миллиметров. Если базовая поверхность предварительно хорошо пропитана грунтовкой, то раствор будет ложиться достаточно ровно, влага не будет чересчур впитываться в стену. Перед нанесением смеси, рекомендуется всю стену визуально разбить на отдельные рабочие участки размером метр на метр. Работу нужно начинать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Это позволит избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. После нанесения слоя штукатурки на поверхность нужно разгладить его тёркой или гладилкой, а уже затем приступать к формированию рельефа.

При нанесении рисунка Леонардо нет каких-либо жёстких требований к его фактуре, глубине, размеру — достаточно просто взять кельму или гладилку и начать наносить беспорядочные мазки по всей оштукатуренной поверхности. Чем более хаотичными они будут, тем лучше. При формировании рисунка может появляться текстура в виде перьев или веток ёлочек. Для получения такого рельефа ребром кельмы чертится непрерывная волнистая линия, вокруг которой под разными углами наносятся мазки. При создании рисунка «раковина» кельма должна двигаться по волнистой, закруглённой траектории. На представленном видео показан один из вариантов техники нанесения Леонардо. Время полного высыхания слоя декоративной штукатурки составляет от 8 часов до суток — в зависимости от его толщины. После этого можно приступать к заключающему этапу отделки — покраске.    

Внимание! Рисунок Леонардо состоит из хаотичных мазков, поэтому следует избегать нанесения большого количества однонаправленных мазков в одном месте. Такие участки будут сразу же бросаться в глаза.  

Окрашивание декоративной штукатурки Леонардо

Последний штрих при нанесении декоративной штукатурки Леонардо — окрашивание поверхности. Как и при покраске других разновидностей рельефных поверхностей, в данном случае лучше всего подойдёт метод размывки. С его помощью наиболее полно удаётся подчеркнуть рельефную текстуру Леонардо. Для нанесения рисунка методом размывки понадобиться водоэмульсионная краска, валик и губка.

Первоначально колеруем краску для получения нужного нам цвета. При этом цвет должен получиться достаточно насыщенный — это необходимо для более чёткого проявления текстуры. Наносим с помощью валика краску на всю поверхность стены. После того как она слегка подсохнет, проходим по всей поверхности стены мокрой губкой, слегка размывая слой краски на выступающих частях. Таким образом, в углублениях цвет останется по-прежнему насыщенным, а в выступающих местах он станет более светлым, размытым. Благодаря этому будет создан эффект светотени, резче подчёркивающий рельеф штукатурки Леонардо.

Внимание! Для окраски штукатурки Леонардо методом размывки необходимо брать невлагостойкую краску, чтобы была возможность снять губкой её верхний слой.

В заключение поверхность необходимо будет покрыть слоем защитного лака. Это сделает рисунок боле стойким, а также защитит слой декоративной штукатурки от воздействия влаги.

Штукатурка леонардо своими руками, видео

Декоративная штукатурка Леонардо

Декоративные штукатурки набирают всё большую популярность при оформлении квартир и загородных домов. Они различаются огромным разнообразием текстур и технологий нанесения, что позволяет им отлично вписаться в любой интерьер. Декоративные штукатурки придают помещению неповторимый колорит и отлично сочетаются с другими предметами внутреннего убранства — будь то старинные картины, или современная электронная техника. Одной из самых популярных на сегодня разновидностей является так называемая «декоративная штукатурка Леонардо».

История возникновения

Впервые декоративная штукатурка, как оригинальный способ оформления внешних и внутренних стен, получила распространение на Апеннинском полуострове. Первые сведения о фактурной штукатурке известны ещё со времён древнего Рима — ею любили украшать свои виллы знатные патриции. Второе рождение декоративная штукатурка пережила во время ренессанса, когда в Европе резко возрос интерес ко всему, что было связано с античной культурой. Эти годы отмечены стремительным развитием всех видов искусств — от живописи до архитектуры. Родиной культуры Возрождения по праву считается средневековая Италия с её богатыми и просвещёнными городами: Флоренция, Генуя, Рим, Верона и, конечно же, Венеция. Здесь творили великие мастера итальянского возрождения, среди которых выделялся Леонардо да Винчи, автор знаменитой Моны Лизы (Джоконды). Великий итальянец прославился не только своими живописными произведениями, но и фресками необыкновенной красоты. Фрески из декоративной штукатурки от Леонардо украшали храмы и дома богатых жителей Рима, Флоренции и Венеции. В память о выдающемся мастере одна из разновидностей и получила название «декоративная штукатурка Леонардо».

Обмазочные и фактурные штукатурки

Для отделки как наружных, так и внутренних стен применяются два вида штукатурки — обмазочная и декоративная. Обмазочная, или базовая применяется для выравнивания стен, подготовки поверхностей к нанесению конечных элементов отделки — керамической плитки, финишной шпаклёвки или декоративной штукатурки. Таким образом, обмазочная штукатурка служит основой, базой для нанесения фактурного слоя. Декоративная же штукатурка выступает в роли финишного, завершающего покрытия. Вместе с тем при условии достаточно ровных стен возможно обойтись без использования базового слоя, сразу же приступив к нанесению декоративного.

Важно! Фактурная штукатурка, с эстетической точки зрения, одинаково хорошо подходит как для наружного, так и для внутреннего оформления дома.

Но для наружных работ нужно подбирать штукатурные смеси на цементной основе. А для внутренних работ подойдут и гипсовые смеси, за исключением помещений с высокой влажностью.

Подготовительный процесс

Прежде чем преступить к нанесению декоративной штукатурки, необходимо произвести подготовку поверхности стены. Для этого она должна быть тщательно очищена от старых покрытий — штукатурки, шпаклёвки, краски. Для этого можно применить любой подходящий инструмент — от металлического шпателя до топорика. В особо сложных случаях, скажем для удаления слоя краски, рекомендуется пользоваться шлифовальной машинкой или строительным феном. Для снятия крепко держащегося слоя старой штукатурки можно применить перфоратор со специальной лопаткой. Также, для увеличения сцепляемости штукатурного раствора с поверхностью, на бетонной или кирпичной стене нужно с помощью строительной кирочки, старого топорика или перфоратора нанести насечки и углубления.

После этого наносим выравнивающий слой штукатурного раствора, который станет базой для декоративной штукатурки Леонардо. Данному процессу необходимо уделить особое внимание, потому как рельефный рисунок штукатурки «Леонардо» может не скрыть, а подчеркнуть неровности стены. Это зависит от угла освещения комнаты, размера и геометрии узора. После того как стена выравнена, можно приступать к нанесению декоративного слоя штукатурки «Леонардо».

Важно! После каждого этапа описанных выше работ нужно обязательно грунтовать стену — как перед нанесением базового, так и перед нанесением декоративного слоя.

Это в разы повышает адгезию — прочность сцепки штукатурного раствора с несущей поверхностью.

Выбор штукатурной смеси

В принципе, при изготовлении раствора для Леонардо возможно применение любых смесей как цементных, так и гипсовых. Всё зависит от области её применения. В последнее время на рынке отделочных материалов появились специализированные штукатурные смеси, наилучшим образом подходящие для изготовления рельефной поверхности. В частности, специально для технологии Леонардо разработаны штукатурные смеси серии «да Винчи» и «паста Леонардо». Они имеют технические характеристики, учитывающие особенности технологии изготовления данного штукатурного покрытия:

• Благодаря наличию специальных полимеров, готовая смесь имеет достаточно вязкую консистенцию, необходимую для получения рельефной фактуры.
• Готовые штукатурные смеси для техники «Леонардо» имеют отличную адгезию (сцепляемость) со всеми видами базового основания — будь то бетон, кирпич или дерево.
• Устойчивость к воздействию внешних факторов: агрессивных моющих средств, физических воздействий и т. д.
• Способность готовой штукатурной смеси колероваться всеми водорастворимыми красками позволяет получить обширный спектр цветов и оттенков.

Нанесение фактурной штукатурки

Часто можно услышать, что декоративная штукатурка Леонардо относится к венецианским штукатуркам, но это в корне неверно. Главное в венецианских штукатурках — это гладкая, отшлифованная до глянцевого блеска поверхность. «Леонардо» же имеет чётко выраженную рельефную структуру. В отличие от большинства других технологий нанесения рельефных штукатурок, декоративная штукатурка Леонардо предоставляет мастеру полную свободу творчества. Технология Леонардо не предполагает нанесения каких-либо геометрически выверенных узоров. Благодаря этому, техника Леонардо максимально проста даже для человека, не обладающего опытом отделочных работ.

На базовую поверхность наносится слой штукатурного раствора достаточно вязкой консистенции толщиной в несколько миллиметров. Если базовая поверхность предварительно хорошо пропитана грунтовкой, то раствор будет ложиться достаточно ровно, влага не будет чересчур впитываться в стену. Перед нанесением смеси, рекомендуется всю стену визуально разбить на отдельные рабочие участки размером метр на метр. Работу нужно начинать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Это позволит избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. После нанесения слоя штукатурки на поверхность нужно разгладить его тёркой или гладилкой, а уже затем приступать к формированию рельефа.

При нанесении рисунка Леонардо нет каких-либо жёстких требований к его фактуре, глубине, размеру — достаточно просто взять кельму или гладилку и начать наносить беспорядочные мазки по всей оштукатуренной поверхности. Чем более хаотичными они будут, тем лучше. При формировании рисунка может появляться текстура в виде перьев или веток ёлочек. Для получения такого рельефа ребром кельмы чертится непрерывная волнистая линия, вокруг которой под разными углами наносятся мазки. При создании рисунка «раковина» кельма должна двигаться по волнистой, закруглённой траектории. На представленном видео показан один из вариантов техники нанесения Леонардо. Время полного высыхания слоя декоративной штукатурки составляет от 8 часов до суток — в зависимости от его толщины. После этого можно приступать к заключающему этапу отделки — покраске.

Внимание! Рисунок Леонардо состоит из хаотичных мазков, поэтому следует избегать нанесения большого количества однонаправленных мазков в одном месте. Такие участки будут сразу же бросаться в глаза.

Окрашивание декоративной штукатурки Леонардо

Последний штрих при нанесении декоративной штукатурки Леонардо — окрашивание поверхности. Как и при покраске других разновидностей рельефных поверхностей, в данном случае лучше всего подойдёт метод размывки. С его помощью наиболее полно удаётся подчеркнуть рельефную текстуру Леонардо. Для нанесения рисунка методом размывки понадобиться водоэмульсионная краска, валик и губка.

Первоначально колеруем краску для получения нужного нам цвета. При этом цвет должен получиться достаточно насыщенный — это необходимо для более чёткого проявления текстуры. Наносим с помощью валика краску на всю поверхность стены. После того как она слегка подсохнет, проходим по всей поверхности стены мокрой губкой, слегка размывая слой краски на выступающих частях. Таким образом, в углублениях цвет останется по-прежнему насыщенным, а в выступающих местах он станет более светлым, размытым. Благодаря этому будет создан эффект светотени, резче подчёркивающий рельеф штукатурки Леонардо.

Внимание! Для окраски штукатурки Леонардо методом размывки необходимо брать невлагостойкую краску, чтобы была возможность снять губкой её верхний слой.

В заключение поверхность необходимо будет покрыть слоем защитного лака. Это сделает рисунок боле стойким, а также защитит слой декоративной штукатурки от воздействия влаги.

• Жидкое стекло и его применение
• Сколько досок в кубе
• ДВП или оргалит
• Штукатурка короед своими руками

Описание

Leonardi это декоративная штукатурка с ярко выраженной рельефной структурой. Леонардо отличает от других декоративных штукатурок то, что она дает мастеру полную свободу полета мысли в творчестве. Специфика Леонардо не подразумевает нанесения каких-либо узоров геометрической направленности. Именно поэтому, техника нанесения Leonardi максимальна проста и позволяет обычному человеку далекому от отделочных работ, нанести данную штукатурку самостоятельно.

Свойства

декоративная и защитная функции, высокая механическая прочность, устойчивость к атмосферным воздействиям, морозостойкость, экологичность, а также мытью, истиранию и щелочам.

Область применения

для имитации декоративной фактуры стен, как внутри помещений так и на фасадах. Наносится практически на любые поверхностей (абосцемент, гипсовые штукатурки, ДСП, ДВП, фанеру, гипсокартон, бетон, предварительно обработанные грунтом).

Подготовка поверхности

Перед нанесением материала надо проверить упаковочные ведра, чтобы номер цвета и номер партии совпадали (если партии не совпадают, то ОБЯЗАТЕЛЬНО перемешать материал, необходимый для укрытия одной стены от угла до угла, в одной емкости). Не наносить материал, если присутствует неприятный запах.

Стены должны быть ровные, сухие, прочные, без дефектов (т.е. трещины, сколы, углубления, следы плесени или грибка, пятна химического происхождения, следы протечек, масел и т.д.), однородной по составу структуры(т.е. песчано-цементная штукатурка, фасадная шпаклевка, клей для теплоизоляции, ГКЛ, ОСБ, минплита). Песчано-цементная штукатурка должна быть высушена и выдержана около 3-4 недель до появления усадочных микротрещин.

Если на отделочной поверхности есть выступающие железные предметы, такие как сетка, гвозди, арматурные закладки, их надо перед нанесением грунтовки покрывать масляной краской чтобы не проявилась ржавчина на минеральном покрытии.

Обязательно, перед нанесением минерального покрытия Леонардо наносится грунтовка. Грунтовка должна быть белого цвета (непрозрачная). Поверхность после нанесения грунтовки должна быть однотонной по цвету без непрокрасов и хорошо высушеной. Сушка грунта при температуре 20о C и относительной влажности воздуха 60-70% не менее 12 часов!!!

Инструмент нанесения: шпатель, валик и металлическая кельма (в зависимости от желаемой текстуры и рисунка)

Терка металлическая из нержавеющей стали, мастерок металлический, фактурные валики, ванночка ёмкостью, рассчитанной на размешивание 100 кг материала, перчатки защитные хлопчатобумажные, электродрель с металлической мешалкой, малярная лента (бумажная), специальная терка металлическая узкая (для возможности работы в труднодоступных местах), рулетка (3м, 5м), пленка полиэтиленовая.

Расход:

от 0,8 кг. на м2 зависит от толщины наносимого слоя

Приготовление раствора

В содержимое ведра, добавить ориентировочно 0,5-1,5 литра воды (процесс не обязательный) на 25 кг материала и тщательно перемешать до получения однородной по всему объёму массы, консистенции густой сметаны. Периодически производить перемешивание до полного использования материала.

Нанесение материала

Нанесение материала производить после завершения всех строительно-монтажных и пылеобразующих работ, при достаточном освещении.

Порядок работ по нанесению

1) Пргрунтовать стены с помощью Грунт Астар.

2) Разметить поверхность под нанесение малярными лентами.

3) нанесение можно начать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Благодаря этому можно будет избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. По завершению нанесения штукатурки на поверхность, необходимо разгладить ее тёркой или гладилкой и только после этого можно наносить рисунок, другими словами формировать будущий рельеф поверхности. Для этого нет каких то жестко регламентированных требований. Все зависит от того какой рисунок вы задумали нанести. Достаточно лишь просто взять в руку кельму либо гладилку и хаотично наносить беспорядочные мазки по всей поверхности на которую нанесли Leonardi. На то чтобы наша штукатурка окончательно высохла потребуется от 9 часов до суток — все будет зависеть от нанесенного вами слоя и температуры.

Обеспечить температурный режим(т.е если надо поставить дополнительную тепловую завесу) не ниже +10°С в течение полного высыхания и затвердения материала (от 24 до 48 часов).

Внимание

Любые добавки к материалу запрещены.

Возможные дефекты покрытия: Одним из наиболее распространенных замечаний по отделке материала является появление цветовых пятен того же цветового ряда, что и цвет материала Леонардо разной насыщенности. Причиной этого является неравномерное нанесение материала по толщине слоя, что говорит о недостаточной квалификации исполнителя. Пятна устраняются повторным нанесением материала. Появление пятен желтого цвета на поверхности материала – следствие негативного воздействия составляющих компонентов основания стены в период высыхания материала. При подготовке под отделку Леонардо тщательно следить за правильностью выбора подготовительных материалов (штукатурные, шпаклёвочные и иные составы должны удовлетворять требованиям, предъявляемым к фасадам

Не рекомендуется нанесение минерального покрытия в дождливую и жаркую погоду под воздействием прямых солнечных лучей.

Упаковочные ведра не рекомендуется хранить больше 6-7 месяцев на объекте (т.к. там нет подходящих условий для хранения). Желательно приобретать материал непосредственно перед нанесением. После нанесения материала, особенно в холодный, дождливый период, поверхность стены необходимо укрывать полиэтиленовой пленкой, чтобы на него не попадала вода, до полного высыхания. Полное высыхание и затвердение материала при температуре от+10C до +15C составляет 48 часов, при температуре от+15C до +40C составляет 24 часа, а при при температуре ниже +5C высыхание и твердение полностью останавливается.

Наша компания отвечает 100% за качество нашей продукции(при невскрытой пломбе на ведре), и не отвечает за незнание и некомпетентность мастеров!!! Не соблюдение правил данной инструкции приводит к двойному расходу ваших денежных средств!!

• Наши магазины
• Расписание мастер-классов
• Ближайшие фестивали

• Каталог товаров
  • Шитье
    • Нитки
      • Швейные
      • Армированные
      • Вышивальные
      • Капроновые
      • Лавсановые
      • Металлизированные
      • Мононить
      • Отделочные
      • Х/Б
      • Эластичные
    • Иглы
      • Ручные
        • Швейные
        • Для штопки
        • Для рукоделия
        • Сапожные
        • Для вывертывания
        • Для наметки
        • Гобеленовые
        • Для переплетных работ
        • Для поднятия петель
        • Наборы игл
      • Для закалывания
    • Молнии
      • Металл
      • Спираль
      • Трактор
    • Ткани
      • Для пэчворка
      • Для одежды и сумок
      • Технические
      • Для валяния
      • Для игрушек
      • Для декора
      • Для батика
      • Наполнители
    • Кнопки
      • Пришивные
      • Не пришивные
      • Магнитные
      • Клямерные
    • Пуговицы
      • Блузочные
      • Детские
      • Джинсовые
      • Для вязаных изделий
      • Для декорирования
      • Для обтяжки
      • Для полукомбинезонов
      • Для рукоделия
      • Для спецодежды
      • Для творчества
      • Для шарфов
      • Костюмно-плательные
      • Костюмные
      • Пальтовые
      • Рубашечные
      • Шубные
    • Фурнитура
      • Блочки и люверсы
      • Зажимы для шнуров
      • Застежки
      • Кольца
      • Концевики для шнуров
      • Пряжки и шлевки
      • Фурнитура для бюстгальтеров
        • Бретель
        • Держатель
        • Застежка
        • Кольцо
        • Косточка
        • Крючок
        • Регулятор
        • Удлинитель
        • Чашечки
      • Фурнитура для одежды
        • Вешалка
        • Вставка
        • Застежка
        • Козырек
        • Крючок
        • Плечи
        • Цепь-пояс
      • Фурнитура сумочная
        • Вставка
        • Замок
        • Застежка
        • Карабин
        • Кожа
        • Кольцо
        • Накладка
        • Пряжка
        • Рамка
        • Ручка
        • Фермуар
        • Фурнитура
        • Шлевка
      • Шторная фурнитура
        • Зажимы
        • Люверсы
        • Кольца
        • Крючки и клипсы
        • Подхваты
        • Утяжелители
        • Кисти
        • Шторная лента
      • Хольнитены
      • Цепочка
    • Декоративные ленты
      • Атласные
      • Бархатные
      • Бахрома
      • Декоративные
      • Жаккардовые
      • Капроновые
      • Кружево
      • Металлизированные
      • Отделочные
      • Шелковые
      • Наборы лент
    • Технические ленты
      • Брючные
      • Для вешалок
      • Кант
      • Корсаж
      • Косая бейка
      • Окантовочные
      • Киперные
      • Эластичные
      • Тесьма усиленная
      • Регилин
      • Клеевые
      • Прикладные
        • Лента-контакт (липучка)
        • Стропа
        • Светоотражающие ленты
        • Силиконовые ленты
      • Шторные
    • Ножницы
      • «Зигзаг»
      • Для шитья
      • Закройные
      • Портновские
      • Кусачки
    • Украшения
      • Пришивные
      • Термоукрашения
      • Пайетки
      • Стразы
      • Цветы
      • Украшения
      • Подвески
    • Шнуры и шнурки
      • Витые
      • Кожаные
      • Металлизированные
      • Силиконовые
      • Сутаж
      • Хозяйственные
      • Для плетения
      • Отделочные
      • Для рукоделия
      • Эластичные
      • Шнурки для обуви
    • Инструменты и аксессуары
      • Принадлежности для кроя
      • Инструменты для шитья
      • Аксессуары для шитья
      • Наборы для шитья
      • Шкатулки
      • Уход за изделиями
      • Красители для ткани
    • Машины
      • Швейные
      • Оверлоки
      • Вышивальные
      • Ткацкие станки
      • Принадлежности для машин
  • Бисероплетение
    • Бисер
      • Ассорти
      • Круглый
      • Овальный
      • Рубка
      • Стеклярус
      • Фигурный
    • Иглы бисерные
      • Для бисероплетения
      • Для вышивания бисером
    • Инструменты
      • Бокорезы
      • Инструмент
      • Лоток
      • Набор
      • Органайзер
      • Пинцет
      • Подставка
      • Приспособление
      • Спиннер
      • Тонкогубцы
    • Фурнитура
      • Техническая
      • Декоративная
    • Заготовки
      • Для заколок
      • Для кабошонов
      • Для клипс
      • Для колец
      • Для подвесок
      • Для сережек
      • Для броши
      • Для ободков
      • Для брелков
    • Основы
      • Для браслета
      • Для колье
      • Ювелирные ленты
      • Леска
      • Нити
      • Проволока
      • Спандекс и резинка
      • Цепочки
      • Шнуры
    • Бусины
      • Ажурные
      • Акриловые
      • Из натуральных материалов
      • Из полимерной глины
      • Из стекла и керамики
      • Металлические и под металл
      • Под жемчуг
      • Декоративные
      • Деревянные
      • Пластиковые
      • Кабошон
      • Бусины Swarovski
      • Наборы бусин
    • Станки для бисероплетения
    • Лэмпворк
  • Вязание
    • Пряжа
      • Классическая
      • Классическая с пайетками
      • Трикотажная
      • Фантазийная
    • Спицы
      • 5-ти компл.
      • Для кос и жгутов
      • Изогнутые
      • Круговые
      • Прямые
      • Разборные
      • Раздельные на леске
    • Крючки
      • Вязание крючком
      • Ковровое плетение
      • Нукинг
      • Тунисское вязание
    • Инструменты для вязания
      • Булавка
      • Вилка
      • Игла
      • Инструмент
      • Кольцо
      • Кружево
      • Крючок
      • Лента
      • Линейка
      • Машинка
      • Наконечник
      • Наперсток
      • Нитка
      • Органайзер
      • Помпон
      • Приспособление
      • Спицы
      • Счетчик рядов
      • Фиксатор
      • Челнок
      • Шпульки
    • Вязальные машинки
    • Уход за вязаными изделиями
    • Шкатулки
    • Набор для вязания
    • Книги по вязанию
  • Вышивание
    • Наборы для вышивания
      • Вышивка крестом
      • Вышивка бисером
      • Вышивка лентами
      • Вышивка гладью
      • «Живая картина»
      • Ковровая техника
      • Вышивка подушек
        • Лицевая сторона
        • Оборотная сторона
      • Вышивка икон
      • Вышивка на изделиях
      • Вышивка часов
      • Вышивка на одежде
    • Канва
      • С рисунком
      • Без рисунка
      • Ткань с рисунком
      • Заготовки
    • Схемы
    • Иглы для вышивания
    • Мулине
      • Меланж
      • Металлик
      • Мультиколор
      • Х/Б
      • Шерсть
      • Сатин
      • Наборы мулине
      • Бобины
    • Нитки вышивальные
    • Аксессуары
      • Держатель
      • Доска
      • Карта
      • Коробка
      • Нитковдеватель
      • Органайзер
      • Подставка
      • Транспортир
    • Пяльцы
      • Круглые
      • Сборные
      • Гобеленовые
      • Напольные
      • Настольные
      • Пяльцы-рамки
      • Аксессуары
    • Вышивальные машинки
  • Скрапбукинг
    • Бумага и наборы для скрапбукинга
      • Бумага односторонняя
      • Бумага двусторонняя
      • Бумага в наборах
      • Калька
      • Пергаментная бумага
    • Инструменты для скрапбукинга
      • Дыроколы
      • Ножи для вырубки и формы для тиснения
      • Ножи и резаки для бумаги
      • Ножницы фигурные
      • Наборы инструментов
      • Клей
      • Магниты
    • Альбомы, вставки, заготовки
      • Альбомы для скрапбукинга
      • Дополнительные файлы для альбомов
      • Разъемные кольца
    • Заготовки
      • Для конвертов
      • Для открыток
      • Наборы для создания открыток
    • Наклейки и натирки
      • Контурные
      • Объемные
      • Плоские
      • Текстильные
      • Натирки и пленки
    • Штампинг и эмбоссинг
      • Штампы
      • Держатели для штампов
      • Штемпельные подушечки
      • Инструменты и материалы для эмбоссинга
      • Спреи
    • Декоративные элементы
      • Аппликации
      • Брадсы, клипсы, люверсы, кнопки
      • Вырубка
      • Ленты и скотчи
      • Металлические украшения
      • Объемные украшения
      • Перья
      • Пуговицы
      • Цветы и листья
      • Ярлычки
      • Наборы украшений
    • Наборы для скрапбукинга
    • Новогодний ассортимент
  • Канцтовары
    • Ручки
      • Гелевая
      • Капиллярная
      • Линер
      • Перьевая
      • Роллер
      • Шариковая
    • Карандаши
      • Акварельные
      • Механические цанговые
      • Специального назначения
      • Угольные
      • Цветные
      • Чернографитные
    • Ластики и точилки
    • Фломастеры
      • Карандаш
      • Маркер
      • Набор
      • Трафарет
      • Фломастер
    • Маркеры
    • Корректоры
    • Канцелярские ножи
    • Ножницы
    • Детские мелки
    • Степлеры и дыроколы
    • Принадлежности для черчения
      • Готовальня
      • Лекало
      • Линейка
      • Рапидограф
      • Растворитель
      • Транспортир
      • Трафарет
      • Тушь
      • Циркуль
      • Шаблон
    • Доски информационные, аксессуары
    • Липкие ленты
    • Пеналы и рюкзаки
    • Папки, файлы, обложки
    • Кнопки, скрепки, зажимы
    • Клей
    • Калькуляторы
  • Товары для художников
    • Краски и контуры
      • Акварель
      • Акрил художественный
      • Акрил декоративный
      • Гуашь
      • Масло
      • Краски в аэрозольных упаковках
      • Темпера
      • Пальчиковые краски
      • Для марморирования
    • Вспомогательные жидкости
      • Гель
      • Грунт
      • Гуммиарабик
      • Жидкость
      • Загуститель
      • Замедлитель
      • Лак
      • Масло
      • Медиум
      • Паста
      • Пигмент
      • Разбавитель
      • Растворитель
      • Сиккатив
    • Картон грунтованный
    • Холсты
      • В рулонах
      • Грунтованные на подрамнике
      • Негрунтованные
      • Грунтованные на картоне
    • Бумага
      • Бумага для рисования
      • Бумага для акварели
      • Бумага для пастели
      • Бумага для акрила, масла, темперы
      • Бумага для черчения и графики
    • Кисти
      • Белка
      • Коза
      • Колонок
      • Пони
      • Поролоновые
      • Синтетика
      • Акрил
      • Щетина
      • Наборы кистей
    • Палитры
      • Бумага
      • Дерево
      • МДФ
      • Оргстекло
      • Пластик
    • Пеналы, сумки, тубусы
      • Коробка
      • Набор
      • Папка
      • Пенал
      • Сумка
      • Тубус
      • Чехол
    • Мольберты
      • «Color-Kit»
      • «Mabef»
      • «VISTA-ARTISTA»
      • «Малевичъ»
      • «Туюкан»
      • «ХМ»
      • «Художник»
    • Этюдники
    • Планшеты
    • Фартуки
    • Карандаши
    • Наглядные пособия
    • Инструменты и принадлежности
    • Пастель, мел художественный
    • Сангина, сепия, соус
    • Наборы для художника
    • Растушевка, наждак, прочее
    • Каллиграфия
      • Альбом
      • Бумага
      • Держатель
      • Карандаш
      • Кисть
      • Коврик
      • Коробка
      • Краска
      • Маркер
      • Набор
      • Перо
      • Ручка
      • Тушь
      • Фломастер
      • Чернила
    • Ластики и точилки
  • Лепка и скульптура
    • Глина, гипс, глазурь
      • Гипс
      • Глазурь
      • Глина
      • Масса
      • Пластика
      • Порошок
    • Полимерная глина (пластика)
      • Запекаемая
      • Самоотвердевающая
      • Размягчители и добавки
    • Тесто и масса для лепки
      • Масса
      • Пластилин
      • Тесто
    • Папье-маше
    • Пластилин
      • Детский
      • Скульптурный
    • Изготовление слепков
      • Альбом
      • Глина
      • Коробка
      • Масса
      • Набор
      • Паста
      • Рамка
      • Ростомер
      • Смола
      • Форма
    • Керамическая флористика
      • Имитатор
      • Основа
      • Пестик
      • Пластика
      • Проволока
      • Тычинка
      • Цветок
    • Лаки и гели
    • Инструменты и аксессуары для лепки
      • Инструменты
      • Доски и коврики
      • Стеки и резаки
      • Каттеры, формы и трафареты
      • Декоративные элементы
    • Декоративный бетон
  • Бумага и бумажная продукция
    • Бумага для рисования
    • Бумага для акварели
    • Бумага для пастели
    • Бумага для акрила, масла, темперы
    • Бумага прочая
    • Бумага для черчения и графики
    • Бумага для маркеров
    • Цветная бумага и картон
    • Бланки и конверты
    • Блокноты и записные книжки
    • Бумага для заметок и закладки
    • Бумага для оригами
    • Ежедневники и планинги
    • Тетради и дневники
    • Крепированая бумага
    • Бумага гофрированная
    • Пенокартон
  • Декорирование
    • Заготовки и основы
      • Береза
      • Бук
      • Вяз
      • Гипс
      • Дерево
      • Дуб
      • Керамика
      • Липа
      • МДФ
      • Металл
      • Папье-маше
      • Пенопласт
      • Пенополистирол
      • Пластик
      • Полиэстер
      • Пробка
      • Сосна
      • Стекло
      • Фанера
      • Фарфор
      • Хлопок
    • Витраж, роспись по стеклу и керамике
      • Контур
      • Краска
      • Лента
      • Маркер
      • Набор
    • Декупаж
      • Бумага
      • Набор
      • Пленка
      • Салфетка
      • Термопластик
    • Связующие и разбавители
      • Гель
      • Грунт
      • Клей
      • Краска
      • Лак
      • Медиум
      • Паста
      • Патина
      • Эмульсия
    • Эпоксидная смола
    • Декоративные эффекты
      • Глиттер и блестки
      • Краска
      • Морилка
      • Кракелюр
      • Золочение
      • Состаривание
    • Роспись по ткани
      • Контур
      • Краска
      • Маркер
      • Пастель
    • Батик
      • Ткань
      • Инструменты
      • Краски для батика
      • Контуры для батика
      • Вспомогательные средства
    • Красители для ткани
      • Краситель
      • Краска
      • Медиум
      • Соль
    • Трафареты
    • Аэрография
    • Фурнитура для шкатулок
      • Заготовка
      • Замок
      • Подвеска
      • Элемент
    • Инструменты и аксессуары
      • Заготовка
      • Клейкая лента
      • Насадка
      • Принтер
      • Спонж
      • Термоаппликатор
  • Моделирование, игры, игрушки
    • Сборные модели
      • Ассорти
      • Дерево
      • Картон
      • Картон на вспененной основе
      • Металл
      • Пенополистирол
      • Пластик
      • Фанера
    • Радиоуправляемые модели
    • Игрушечные модели
    • Головоломки
    • Конструкторы
    • Наборы для экспериментов
    • Настольные игры
    • Пазлы
    • Развивающие игры
    • Батарейки
    • Аксессуары для моделирования
    • Аксессуары для игр
      • Игра
      • Книга
      • Коврик
      • Кубик
      • Набор
      • Чехол
    • Интерактивные игрушки
    • Игровые приставки
    • Игрушки-антистресс
    • Фокусы
  • Рукоделие и творчество
    • Алмазная вышивка
      • Картины мозаичные
      • Стразы
    • Раскрашивание по номерам и контурам
    • Изготовление кукол и игрушек
      • Фурнитура
      • Наполнитель
      • Аксессуары
      • Ткань для игрушек
    • Мозаика
    • Выжигание и резьба по дереву
    • Квиллинг
      • Бумага
      • Наборы бумаги
      • Инструменты
      • Наборы для квиллинга
    • Наборы для шитья
    • Наборы в технике пэчворк
    • Оригами
      • Наборы для изготовления оригами
      • Бумага для оригами
    • Фоамиран
      • Каттеры (формы)
      • Молды и текстуры
      • Пластичная замша
      • Наборы
    • Фелтинг (валяние)
      • Шерсть
      • Инструменты
      • Наборы для творчества из шерсти
      • Ткани для валяния
    • Часовые механизмы и стрелки
    • Чеканка
      • Заготовка
      • Инструмент
      • Материал
      • Молоток
      • Набор
      • Ножницы
      • Пробойник
      • Штамп
    • Макраме
    • Работа с кожей
    • Клей
    • Изготовление бижутерии
      • Фурнитура
        • Техническая
        • Декоративная
      • Заготовки
        • Для заколок
        • Для кабошонов
        • Для клипс
        • Для колец
        • Для подвесок
        • Для сережек
        • Для броши
        • Для ободков
        • Для брелков
      • Основы
        • Для браслета
        • Для колье
        • Ювелирные ленты
        • Леска
        • Нити
        • Проволока
        • Спандекс и резинка
        • Цепочки
        • Шнуры
      • Наборы
    • Топиарии
  • Детское творчество
    • Витражная роспись
    • Плетение из резиночек
    • Мозаика и пайетки
    • Гравюра
    • Бисероплетение
    • Вязание
    • Шитье
    • Вышивание
    • Рисование и роспись
    • Лепка
    • Плетение и макраме
    • Наборы для детского творчества
      • Аппликации
      • Картинки
      • Предметы декора
      • Открытки
      • Украшения и аксессуары
      • Магниты
      • Фоторамки
      • Подарочные наборы для творчества
      • Выращивание цветов
      • Раскрашивание цветным песком
    • Новогодние наборы для творчества
    • Детская косметика
    • Материалы для творчества
      • Детские мелки
      • Пальчиковые краски
      • Шенил
      • Помпоны
      • Трафареты и штампы
      • Наклейки
      • 3D ручки
      • Наборы бусин
    • Для ванной
  • Ароматерапия, свечи, мыловарение
    • Мыловарение (изготовление мыла)
      • Мыльная основа
      • Дополнения для мыловарения
      • Красители
      • Отдушки и ароматизаторы
      • Формы и штампы
    • Изготовление свечей
      • Гели, основы
      • Фитиль
      • Формы
      • Вспомогательные жидкости
      • Декорирование
    • Свечи
      • Ароматические
      • Для торта
      • Классические
      • Новогодние
      • Подарочные
      • Свечи-хамелеоны
    • Аромалампы
    • Ароманаборы
    • Благовония
    • Диффузоры
    • Саше и ароматизаторы
    • Подсвечники
    • Наборы для изготовления мыла и свечей
    • Масла
      • Жирные
      • Эфирные
  • Флористика
    • Флористическая пена
    • Наполнители
    • Каркасы
    • Упаковка
    • Марблс
    • Искусственные цветы
    • Проволока и ленты
    • Природные материалы
    • Декоративные элементы и украшения
    • Вазы, горшки и корзины
    • Миниатюра
    • Наборы для выращивания
  • Для дома и сада
    • Кулинария
      • Украшения кулинарных изделий
      • Карвинг
      • Кухонные принадлежности
      • Формы
      • Столовая посуда
      • Посуда для напитков
      • Наборы для суши и роллов
      • Столовые приборы
      • Посуда для приготовления
      • Емкости для хранения
    • Пищевые ингредиенты
      • Смеси для выпечки
      • Смеси для десертов
      • Декор кондитерский
      • Добавки пищевые
    • Сладости
    • Декор дома
      • Картины масло
      • Ключницы
      • Копилки
      • Коробки для хранения
      • Наклейки для стен, мебели, окон
      • Панно, постеры и репродукции
      • Предметы декора
      • Светильники
      • Статуэтки и фигурки
      • Часы
      • Муляжи
    • Банные принадлежности
    • Косметические средства
    • Кукольная миниатюра
    • Домашний текстиль
      • Текстиль для ванной
      • Постельные принадлежности
      • Текстиль для кухни
      • Хранение вещей
      • Одежда и аксессуары
    • Шторная фурнитура
      • Зажимы
      • Люверсы
      • Кольца
      • Крючки и клипсы
      • Подхваты
      • Утяжелители
      • Кисти
      • Шторная лента
    • Коллекционирование
    • Упаковка и уход
    • Рамки
      • Деревянные
      • Пластиковые
      • Рамки-паспарту
      • Фоторамки
      • Багетные
    • Инструменты
      • Для дома
      • Для сада
    • Семена
    • Зонты
    • Фотоаппараты
    • Фотоальбомы
  • Праздник, подарки, украшения
    • Новогодний ассортимент
    • Символ 2020 года Крыса
    • Аксессуары для праздника
      • Бенгальские свечи
      • Гудки
      • Мыльные пузыри
      • Открытки и плакаты
      • Хлопушки
    • Украшения для праздника
      • Воздушные шары
      • Гирлянды, бусы, дождик
      • Конфетти и серпантин
      • Подвесные украшения
      • Украшения для стола
      • Фонарики
      • Наборы для праздника
      • Искусственный снег
    • Подарочная упаковка
      • Банты
      • Конверты
      • Коробки
      • Ленты и нити
      • Пакеты
      • Сумки и мешки
      • Упаковочная бумага и пленка
    • Карнавальные товары
      • Аксессуары
      • Головные уборы
      • Грим и временные тату
      • Костюмы
      • Маски
      • Парики
      • Очки
      • Бороды
    • Бижутерия
    • Заколки и резинки
    • Сувенирная продукция
      • Амулеты и обереги
      • Брелки
      • Визитницы, обложки и чехлы
      • Магниты
      • Мягкие игрушки
      • Приколы, игрушки и подарки
    • Товары для школы
    • Свадебные аксессуары
    • Фотобутафория
  • Подарочные сертификаты
  • Литература, печатная продукция
    • Книги по рукоделию и творчеству
      • Бисероплетение
      • Валяние (фелтинг)
      • Вышивание
      • Вязание
      • Декоративно-прикладное искусство
      • Дизайн дома
      • Изготовление кукол и игрушек
      • Изготовление украшений
      • Лепка
      • Макраме и плетение
      • Оригами, работа с бумагой
      • Рисование и роспись
      • Шитье
      • Изготовление мыла и свечей
    • Детская литература
      • Книги по рисованию
      • Книги по творчеству
      • Книги с играми
      • Книги с наклейками
      • Книги-аппликации
      • Пособия и учебники
      • Прописи
      • Заготовки
      • Художественная литература
    • DVD
    • Журналы
    • Карты и атласы
    • Книги по кулинарии
    • Календари
    • Антистресс-раскраски

• Главная
• Доставка
• Оплата
• Контакты

• Вход
• Регистрация

Штукатурка декоративная Леонардо

Популярность оформления интерьера с применением декоративной штукатурки ежегодно растет. При этом дизайн помещений разительно отличается друг от друга. Это стало возможно благодаря применению различных текстурных смесей и техник нанесения. Лидирующие позиции занимает рельеф, именуемый «штукатурка декоративная Леонардо».

Стены с отделкой Леонардо универсальны с позиции дальнейшего выбора стиля дизайна. Старинные картины или новейшая электроника смотрятся на фоне декоративной штукатурки одинаково органично. Освоить технику нанесения под силу непрофессионалу. Советы мастеров помогут разобраться с нюансами формирования эффектного узора Леонардо.

Экскурс в историю

Апеннинский полуостров – родоначальник применения декоративной штукатурки при отделке стен. В Древнем Риме стены вилл знатных патриций зачастую украшали фактурной штукатуркой. Второй всплеск популярности приходится на эпоху Ренессанса, когда европейцы проявляли глубокий интерес к античной культуре. Этот период характеризуется стремительным развитием искусства различных жанров, начиная от живописи и заканчивая архитектурой.

Культурным центром Возрождения закономерно признана средневековая Италия. Верона, Флоренция, Рим и Венеция явили миру множество произведений искусства знаменитых по сей день мастеров. Леонардо да Винчи знаком каждому хотя бы по загадочной улыбке Моны Лизы. Помимо картин, талантливый итальянец остался в памяти потомков благодаря необыкновенной красоте фресок, которыми он расписывал храмы и дома зажиточных итальянских горожан.

С течением времени компоненты состава для оформления стен менялись, усовершенствовалась технология нанесения, соответственно улучшались эксплуатационные качества смеси. В знак памяти о творчестве великого мастера одну из техник стали называть декоративной штукатуркой Леонардо.

Виды штукатурок

Основное предназначение штукатурки – отделка стен. Благодаря ее применению поверхности придается определенная фактура, цвет, узор и защитные свойства. Смеси различаются для наружного и внутреннего применения. Второй признак деления – черновые и финишные работы. Классификация декоративных штукатурок проводится по следующим критериям:

• предназначению;
• составу;
• способу нанесения.

Составы для черновых работ применяются для первоначального выравнивания стен. После устранения грубых дефектов наступает черед обмазочной штукатурки. Ее цель – подготовить поверхность для нанесения декоративного слоя. В качестве заключительной отделки выступает финишная шпатлевка, керамическая плитка или декоративная штукатурка.

Совет! При выборе для отделки стен базовой штукатурки на минеральной основе для наружных работ отдайте предпочтение цементным составам, внутреннее оформление лучше организовать с помощью гипсовых смесей, при условии отсутствия повышенной влажности.

Относительно связующего компонента, различают декоративные штукатурки:

• На минеральной основе, где связующим веществом выступает цемент, гипс или известь.
• Акриловые. Из достоинств – влагостойкость и устойчивость перед изменчивыми климатическими условиями. По сравнению с предыдущими составами акриловая штукатурка «хуже дышит», то есть ее паропроницаемость ниже.
• Силикатные смеси с жидким калийным стеклом в основе. Подобные декоративные штукатурки хорошо ложатся на силикатную и минеральную основу. В продаже смесь обычно встречается в разведенном состоянии. Характеризуются высокой паропроницаемостью. Стоимость выше полимерных (акриловых) составов, а цветовая палитра беднее. Из недостатков отмечается токсичность.
• Силиконовые декоративные штукатурки включают в себя все достоинства предыдущих составов. Хорошо дышат, немаркие, представлены широкой цветовой палитрой. Даже высокая цена со временем себя оправдывает благодаря высокой износостойкости. Силиконовая декоративная штукатурка не требует регулярных восстановительных процедур и новых затрат.

Анализируя многолетний опыт специалистов, при выборе для внутренних работ декоративной штукатурки по оптимальному сочетанию цена-качество выигрывают силиконовые составы.

Этап подготовки

Тщательная подготовка поверхности перед нанесением финишного слоя – залог качественного результата рисунка Леонардо. Основные этапы работ:

• Стену очищают от старого покрытия, будь то краска, шпаклевка или штукатурка.
• Если металлический шпатель не справляется с задачей, снять слой краски поможет предварительный нагрев поверхности строительным феном.
• Удалить старую штукатурку можно перфоратором со специальной насадкой.
• Повысить сцепление будущего базового слоя штукатурки с поверхностью способны насечки.
• Применение грунтовочного состава обязательно, его функция – улучшить адгезию между покрытием и стеной.
• Неровности стены устраняют выравнивающим составом.

Оставлять на стене углубления и выпуклые участки нельзя. Несмотря на то что декоративная отделка техникой Леонардо имеет не однотонную поверхность, она способно подчеркнуть все имеющиеся дефекты.

Перед началом нанесения декоративной смеси с узором Леонардо, поверхность, выровненную базовой штукатуркой, опять обрабатывают грунтовкой.

Выбор смеси

При выборе декоративной смеси для Леонардо допускается применение цементных и гипсовых составов. Ввиду популярности эффектного рисунка рынок отделочных материалов предлагает специализированные растворы, разработанные именно для формирования на стенах рельефа Леонардо. Наиболее известные – серия смесей «паста Леонардо» и «да Винчи». Их технические характеристики полностью учитывают особенности техники формирования декоративного покрытия Леонардо.

Основные достоинства составов:

• Присутствие специальных полимеров обеспечивает вязкую консистенцию, которая удобна для формирования рельефной фактуры.
• Штукатурная смесь, предназначенная для техники Леонардо, обладает высокой адгезией с любым видом базовой поверхности. Это может быть кирпич, бетон или дерево.
• Декоративные штукатурки проявляют устойчивость перед негативными факторами, будь то механическое воздействие или применение агрессивных моющих составов.
• Готовая штукатурная смесь для Леонардо хорошо колеруется с водорастворимыми красками, за счет чего появляется возможность придать декоративному покрытию широкую палитру оттенков.

Способы применения декоративной штукатурки Леонардо в видео материале:

Техника нанесения

Сравнение декоративных смесей Леонардо с венецианской штукатуркой ошибочно. Конечный результат при оформлении «венецианкой» – это отшлифованная до блеска поверхность. Рисунок Леонардо всегда имеет рельефную структуру. Если другие декоративные смеси требуют выполнение определенного алгоритма действий, то с Леонардо все проще – здесь нет четкой последовательности, мастеру предоставляется полная свобода творчества, о чем свидетельствует предложенное выше видео.

При нанесении декоративной смеси Леонардо начинающему оформителю помогут советы мастеров:

• На стену с базовым покрытием наносится вязкий раствор, по консистенции напоминающий домашнюю сметану. Толщина слоя – несколько миллиметров.
• Предварительная обработка поверхности грунтовкой обеспечивает декоративному раствору Леонардо ровное распределение за счет незначительного поглощения влаги.
• До начала работ по нанесению смеси стена визуально разбивается на квадраты со стороной 1 м. Правшам рекомендуется начать процесс от правого верхнего угла, левши стартуют с левого угла.
• Такая техника предотвращает попадание капель декоративной смеси Леонардо на уже обработанную поверхность стены.
• После нанесения штукатурку распределяют гладилкой или теркой, после чего выбирают инструмент для формирования рельефа.

Направление движений выбирают интуитивно или руководствуются мастер-классами, предложенными в видео.

После нанесения период полного высыхания декоративного покрытия Леонардо длится от 8 до 24 часов. Время зависит от толщины слоя. На заключительном этапе переходят к покраске.

Совет! Эффектный рельеф Леонардо достигается за счет хаотичных мазков, скопление на небольшом участке однонаправленных штрихов выглядит не эстетично и сразу бросается в глаза.

История появления

В первый раз декоративная штукатурка в виде необычного способа оформления внутренних и внешних стен получила распространение на Апеннинском п-ве. Первые данные о таком фактурном покрытии были известны еще в Древнем Риме, так как ею часто украшали стены в именитых виллах знатных людей. Второе свое рождение декоративная штукатурка получила в эпоху ренессанса, когда в Европе резко стали интересоваться всем тем, что имело хоть какое-то отношение к античной культуре.

Эти годы были отмечены быстрым развитием многих видов искусства – от архитектуры до живописи. Родина культуры Возрождения – это непревзойденная Италия с ее городами вроде Флоренции, Рима, Генуи, Вероны и Венеции. В них творили все великие, в том числе и Леонардо да Винчи. Он делал даже фрески, и одна из них была настолько красива, что именно в память о нем материал получил название «декоративная штукатурка Леонардо».

Фактурные и обмазочные штукатурки

Для отделки и внутренних, и наружных стен используют две разновидности штукатурки – декоративную и обмазочную. Последняя считается базовой, и ее используют, чтобы выровнять стены, подготовить их к нанесению конечного покрытия отделки – финишной шпаклевки, керамической плитки и декоративной штукатурки.

Так, обмазочная штукатурка – это лишь основа, база, тогда как декоративная используется в роли финишного покрытия. Вместе с тем, если у вас ровные стены, можно не использовать базовый слой и сразу же наносить декоративный.

Важно! С эстетической точки зрения фактурная штукатурка отлично подойдет для внутреннего и наружного оформления дома.

Но если вы собираетесь проводить наружные работы, подбирайте смеси на цементной основе, а для внутренних работ отличным вариантом станут гипсовые смеси (если в помещении невысокий уровень влажности).

Монтаж

Подготовительные работы

Перед тем, как заняться нанесением штукатурки Леонардо, следует подготовить стены. Для этого нужно удалить старые покрытия в виде шпаклевки, штукатурки, краски или обоев. Можно использовать любой инструмент – и топорик, и металлический шпатель. Если убрать старое покрытие очень сложно, советуем использовать шлифовальную машинку или строительный фен. Если не получается снять старый слой штукатурки, используйте перфоратор с насадкой в виде лопатки. После этого для повышения уровня адгезии на кирпичной или бетоне стене при помощи кирки, старого топора или перфоратора сделайте углубления и насечки.

После можно нанести слой штукатурного раствора для выравнивания, который будет базой. Уделите этому процессу особое внимание, так как рельефный рисунок может не спрятать, а лишь подчеркнуть неровные стены. Все зависит еще и от освещения, геометрии и размера узора. После выравнивания стены приступайте к нанесению слоя Леонардо.

Обратите внимание, что после всех вышеописанных работ следует хорошенько прогрунтовать стену и перед нанесением базы, и перед нанесением декоративного слоя. Это улучшит «сцепление».

Выбор смеси

В целом, при создании раствора штукатурки Леонардо, можно использовать любые смеси – и цементные, и гипсовые. Многое зависит именно от области применения. За последние несколько лет появились специальные штукатурные смеси, которые лучше всего подходят для создания рельефной поверхности. Для технологии Леонардо были разработаны дополнения в виде «паста Леонардо» и «да Винчи».

Их технические характеристики были учтены для особенностей технология изготовления этой штукатурки:

• За счет специальных полимеров смесь в готовом виде имеет вязкую консистенцию, которая нужна для получения рельефа.
• Готовые смеси для Леонардо обладают отличной адгезией с любыми видами основания – бетон, дерево или кирпич.
• Они устойчивы к таким факторам, как агрессивные моющие средства, механическое воздействие и так далее.
• Можно колеровать готовую смесь и получить множество интересных оттенков.

Окрашивание

Когда все готово, последним штрихом будет окрашивание поверхности. Как и при других окрашиваниях, в этом случае идеально подойдет метод «размывка». При его помощи удается отлично подчеркнуть текстуру рельефного вида. Для нанесения краски размывкой потребуется валик, губка и водоэмульсионная краска.

Для начала делаем нужный нам оттенок, причем так, чтобы цвет получился насыщенным – так текстура будет лучше проявляться. После валиком нужно нанести краску на все стены. Когда все немного просохнет, по всей поверхности следует пройтись губкой, и немного размыть краску на выступающем крае. Получается, что в углублениях цвет останется насыщенным, а в выступах он будет светлее, размытее. Благодаря этому вы получите эффект светотеней.

Обратите внимание, что для окрашивания штукатурки Леонардо размывкой следует брать невлагостойкую краску, чтобы потом вы смогли снять верхний слой губкой.

Как видите, эта декоративная штукатурка уникальна в своем роде. В конце отделочных работ ее следует покрыть защитным лаком. Это сделает рисунок стойким и будет защищать его от воздействия влаги.

Декоративная штукатурка Леонардо: фото в интерьере

Если вы запланировали у себя дома ремонт и хотите декорировать свои стены чем-то необычным, но не сильно трудоемким, то выбирайте узор Леонардо в декоративной штукатурке. Это вид фасадной отделки, напоминающий тип кварцевая крошка, отлично смотрится на фото любых интерьеров и подойдет для интерьера под старину.

Узор Леонардо

Придумали его дизайнеры для отделки фасадов, но сегодня с удовольствием применяют его и в отделке жилого помещения. Состав смеси представляет собой дышащее покрытие, водоустойчивое и универсальное. Внешний вид стены с рисунком Леонардо напоминает шероховатую поверхность с многочисленными гранулами из мрамора. Такое покрытие успешно может заменить каменную стену, так как создает визуально эффект необработанного камня в природе.

Венецианская штукатурка в интерьере

Технология Леонардо

Как в любом ремонте нужно подготовить комнату, поверхность стены под отделку и закупить специальный раствор для нанесения узора Леонардо. О том, как это делается можно узнать, посмотрев по видео какой-нибудь раздел по подготовительным работам.

1. Перед основным покрытием поверхность обязательно нужно загрунтовать, для ограничения впитываемости.
2. После того как грунтовка подсохнет, металлическим затиром можно легко нанести структурную специальную смесь на загрунтованную поверхность. Для создания рисунка простыми мазками в разных направлениях нужно проводить по поверхности плоской стороной металлического затира. Получаются красивые небольшие мазки, расходящиеся в разные стороны, но формирующие непредсказуемые сочетания оригинальных узоров, диковинных фантастических линий от Леонардо да Винчи.
3. После того как штукатурка подсохнет, приступаем к нанесению глазури. Но для того, чтобы наша поверхность стала похожа на Леонардо, нужно придать ей объемности. Так что пока краска не успела просохнуть, влажной губкой убираем ее часть с выступающих рельефов. После того, как губка впитает в себя краску, промываем ее водой и снова убираем часть краски с окрашенной поверхности. Получается стена с роскошной поверхность, напоминающей стены времен великого Леонардо.
4. Сегодня чаще всего можно встретить другое исполнение декоративного варианта текстуры Леонардо с нежной специальной лессирующей краской с перламутровым оттенком.
5. На окрашенную однотонную поверхность наносится скомканной тряпочкой золотая краска, оставляя после себя разнообразные отпечатки. Нажимом можно регулировать отпечаток.

Такой метод применяется для декорирования стен уже окрашенных своими руками. Своими мелкими частицами краситель облагораживает любое покрытие, поверхность уже подсохшей стены с таким покрытием переливается в лучах света разными, нежными оттенками.

При оформлении стены с рельефом Леонардо создаются волнообразными движениями шпателя необычные узоры. Но важно следить, чтобы отделочной слой получался равномерным, узоры выглядели однородными, а все подчинялось вашей задуманной концепции.

Интерьер с декоративной отделкой Леонардо

Декоративная штукатурка Леонардо интересна будет в стиле классицизма, который иногда поражает своим изяществом, роскошью, даже на фотографиях каталогов. Отделка с фактурой Леонардо – это всегда множество разнообразных декоративных фактур, рождающийся неожиданно, ведь нет стандартного рельефа для такой отделки, каждый раз фактура получается разной.

Поэтому декоративная отделка а-ля Леонардо считается уникальной, впечатляющей своей выразительностью в любом интерьере комнаты. Конечно, такое украшение стен идеально впишется в интерьер гостиной, где можно развернуться в выборе мебели под старину.

Самое главное при такой отделке стены, добиться правильного освещения, рельефные узоры должны выделяться на фоне переливающегося перламутра, отделка должна создавать ощущения роскоши и превосходства.

А дополнить такой стиль можно красивыми аксессуарами, мебелью, главное, чтобы стиль комнаты подчеркивал отделку стен.

штукатурка леонардо — Строительство и ремонт

Декоративная штукатурка Леонардо: фото в интерьере

Если вы запланировали у себя дома ремонт и хотите декорировать свои стены чем-то необычным, но не сильно трудоемким, то выбирайте узор Леонардо в декоративной штукатурке. Это вид фасадной отделки, напоминающий тип кварцевая крошка, отлично смотрится на фото любых интерьеров и подойдет для интерьера под старину.

Придумали его дизайнеры для отделки фасадов, но сегодня с удовольствием применяют его и в отделке жилого помещения. Состав смеси представляет собой дышащее покрытие, водоустойчивое и универсальное. Внешний вид стены с рисунком Леонардо напоминает шероховатую поверхность с многочисленными гранулами из мрамора. Такое покрытие успешно может заменить каменную стену, так как создает визуально эффект необработанного камня в природе.

Венецианская штукатурка в интерьере

Технология Леонардо

Как в любом ремонте нужно подготовить комнату, поверхность стены под отделку и закупить специальный раствор для нанесения узора Леонардо. О том, как это делается можно узнать, посмотрев по видео какой-нибудь раздел по подготовительным работам.

1. Перед основным покрытием поверхность обязательно нужно загрунтовать, для ограничения впитываемости.
2. После того как грунтовка подсохнет, металлическим затиром можно легко нанести структурную специальную смесь на загрунтованную поверхность. Для создания рисунка простыми мазками в разных направлениях нужно проводить по поверхности плоской стороной металлического затира. Получаются красивые небольшие мазки, расходящиеся в разные стороны, но формирующие непредсказуемые сочетания оригинальных узоров, диковинных фантастических линий от Леонардо да Винчи.
3. После того как штукатурка подсохнет, приступаем к нанесению глазури. Но для того, чтобы наша поверхность стала похожа на Леонардо, нужно придать ей объемности. Так что пока краска не успела просохнуть, влажной губкой убираем ее часть с выступающих рельефов. После того, как губка впитает в себя краску, промываем ее водой и снова убираем часть краски с окрашенной поверхности. Получается стена с роскошной поверхность, напоминающей стены времен великого Леонардо.
4. Сегодня чаще всего можно встретить другое исполнение декоративного варианта текстуры Леонардо с нежной специальной лессирующей краской с перламутровым оттенком.
5. На окрашенную однотонную поверхность наносится скомканной тряпочкой золотая краска, оставляя после себя разнообразные отпечатки. Нажимом можно регулировать отпечаток.

Такой метод применяется для декорирования стен уже окрашенных своими руками. Своими мелкими частицами краситель облагораживает любое покрытие, поверхность уже подсохшей стены с таким покрытием переливается в лучах света разными, нежными оттенками.

При оформлении стены с рельефом Леонардо создаются волнообразными движениями шпателя необычные узоры. Но важно следить, чтобы отделочной слой получался равномерным, узоры выглядели однородными, а все подчинялось вашей задуманной концепции.

Интерьер с декоративной отделкой Леонардо

Декоративная штукатурка Леонардо интересна будет в стиле классицизма, который иногда поражает своим изяществом, роскошью, даже на фотографиях каталогов. Отделка с фактурой Леонардо – это всегда множество разнообразных декоративных фактур, рождающийся неожиданно, ведь нет стандартного рельефа для такой отделки, каждый раз фактура получается разной.

Поэтому декоративная отделка а-ля Леонардо считается уникальной, впечатляющей своей выразительностью в любом интерьере комнаты. Конечно, такое украшение стен идеально впишется в интерьер гостиной, где можно развернуться в выборе мебели под старину.

Самое главное при такой отделке стены, добиться правильного освещения, рельефные узоры должны выделяться на фоне переливающегося перламутра, отделка должна создавать ощущения роскоши и превосходства.

А дополнить такой стиль можно красивыми аксессуарами, мебелью, главное, чтобы стиль комнаты подчеркивал отделку стен.

Декоративная штукатурка Леонардо

Декоративные штукатурки набирают всё большую популярность при оформлении квартир и загородных домов. Они различаются огромным разнообразием текстур и технологий нанесения, что позволяет им отлично вписаться в любой интерьер. Декоративные штукатурки придают помещению неповторимый колорит и отлично сочетаются с другими предметами внутреннего убранства — будь то старинные картины, или современная электронная техника. Одной из самых популярных на сегодня разновидностей является так называемая «декоративная штукатурка Леонардо».

История возникновения

Впервые декоративная штукатурка, как оригинальный способ оформления внешних и внутренних стен, получила распространение на Апеннинском полуострове. Первые сведения о фактурной штукатурке известны ещё со времён древнего Рима — ею любили украшать свои виллы знатные патриции. Второе рождение декоративная штукатурка пережила во время ренессанса, когда в Европе резко возрос интерес ко всему, что было связано с античной культурой. Эти годы отмечены стремительным развитием всех видов искусств — от живописи до архитектуры. Родиной культуры Возрождения по праву считается средневековая Италия с её богатыми и просвещёнными городами: Флоренция, Генуя, Рим, Верона и, конечно же, Венеция. Здесь творили великие мастера итальянского возрождения, среди которых выделялся Леонардо да Винчи, автор знаменитой Моны Лизы (Джоконды). Великий итальянец прославился не только своими живописными произведениями, но и фресками необыкновенной красоты. Фрески из декоративной штукатурки от Леонардо украшали храмы и дома богатых жителей Рима, Флоренции и Венеции. В память о выдающемся мастере одна из разновидностей и получила название «декоративная штукатурка Леонардо».

Обмазочные и фактурные штукатурки

Для отделки как наружных, так и внутренних стен применяются два вида штукатурки — обмазочная и декоративная. Обмазочная, или базовая применяется для выравнивания стен, подготовки поверхностей к нанесению конечных элементов отделки — керамической плитки, финишной шпаклёвки или декоративной штукатурки. Таким образом, обмазочная штукатурка служит основой, базой для нанесения фактурного слоя. Декоративная же штукатурка выступает в роли финишного, завершающего покрытия. Вместе с тем при условии достаточно ровных стен возможно обойтись без использования базового слоя, сразу же приступив к нанесению декоративного.

Но для наружных работ нужно подбирать штукатурные смеси на цементной основе. А для внутренних работ подойдут и гипсовые смеси, за исключением помещений с высокой влажностью.

Подготовительный процесс

Прежде чем преступить к нанесению декоративной штукатурки, необходимо произвести подготовку поверхности стены. Для этого она должна быть тщательно очищена от старых покрытий — штукатурки, шпаклёвки, краски. Для этого можно применить любой подходящий инструмент — от металлического шпателя до топорика. В особо сложных случаях, скажем для удаления слоя краски, рекомендуется пользоваться шлифовальной машинкой или строительным феном. Для снятия крепко держащегося слоя старой штукатурки можно применить перфоратор со специальной лопаткой. Также, для увеличения сцепляемости штукатурного раствора с поверхностью, на бетонной или кирпичной стене нужно с помощью строительной кирочки, старого топорика или перфоратора нанести насечки и углубления.

После этого наносим выравнивающий слой штукатурного раствора, который станет базой для декоративной штукатурки Леонардо. Данному процессу необходимо уделить особое внимание, потому как рельефный рисунок штукатурки «Леонардо» может не скрыть, а подчеркнуть неровности стены. Это зависит от угла освещения комнаты, размера и геометрии узора. После того как стена выравнена, можно приступать к нанесению декоративного слоя штукатурки «Леонардо».

Это в разы повышает адгезию — прочность сцепки штукатурного раствора с несущей поверхностью.

Выбор штукатурной смеси

В принципе, при изготовлении раствора для Леонардо возможно применение любых смесей как цементных, так и гипсовых. Всё зависит от области её применения. В последнее время на рынке отделочных материалов появились специализированные штукатурные смеси, наилучшим образом подходящие для изготовления рельефной поверхности. В частности, специально для технологии Леонардо разработаны штукатурные смеси серии «да Винчи» и «паста Леонардо». Они имеют технические характеристики, учитывающие особенности технологии изготовления данного штукатурного покрытия:

• Благодаря наличию специальных полимеров, готовая смесь имеет достаточно вязкую консистенцию, необходимую для получения рельефной фактуры.
• Готовые штукатурные смеси для техники «Леонардо» имеют отличную адгезию (сцепляемость) со всеми видами базового основания — будь то бетон, кирпич или дерево.
• Устойчивость к воздействию внешних факторов: агрессивных моющих средств, физических воздействий и т. д.
• Способность готовой штукатурной смеси колероваться всеми водорастворимыми красками позволяет получить обширный спектр цветов и оттенков.

Нанесение фактурной штукатурки

Часто можно услышать, что декоративная штукатурка Леонардо относится к венецианским штукатуркам, но это в корне неверно. Главное в венецианских штукатурках — это гладкая, отшлифованная до глянцевого блеска поверхность. «Леонардо» же имеет чётко выраженную рельефную структуру. В отличие от большинства других технологий нанесения рельефных штукатурок, декоративная штукатурка Леонардо предоставляет мастеру полную свободу творчества. Технология Леонардо не предполагает нанесения каких-либо геометрически выверенных узоров. Благодаря этому, техника Леонардо максимально проста даже для человека, не обладающего опытом отделочных работ.

На базовую поверхность наносится слой штукатурного раствора достаточно вязкой консистенции толщиной в несколько миллиметров. Если базовая поверхность предварительно хорошо пропитана грунтовкой, то раствор будет ложиться достаточно ровно, влага не будет чересчур впитываться в стену. Перед нанесением смеси, рекомендуется всю стену визуально разбить на отдельные рабочие участки размером метр на метр. Работу нужно начинать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Это позволит избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. После нанесения слоя штукатурки на поверхность нужно разгладить его тёркой или гладилкой, а уже затем приступать к формированию рельефа.

При нанесении рисунка Леонардо нет каких-либо жёстких требований к его фактуре, глубине, размеру — достаточно просто взять кельму или гладилку и начать наносить беспорядочные мазки по всей оштукатуренной поверхности. Чем более хаотичными они будут, тем лучше. При формировании рисунка может появляться текстура в виде перьев или веток ёлочек. Для получения такого рельефа ребром кельмы чертится непрерывная волнистая линия, вокруг которой под разными углами наносятся мазки. При создании рисунка «раковина» кельма должна двигаться по волнистой, закруглённой траектории. На представленном видео показан один из вариантов техники нанесения Леонардо. Время полного высыхания слоя декоративной штукатурки составляет от 8 часов до суток — в зависимости от его толщины. После этого можно приступать к заключающему этапу отделки — покраске.

Окрашивание декоративной штукатурки Леонардо

Последний штрих при нанесении декоративной штукатурки Леонардо — окрашивание поверхности. Как и при покраске других разновидностей рельефных поверхностей, в данном случае лучше всего подойдёт метод размывки. С его помощью наиболее полно удаётся подчеркнуть рельефную текстуру Леонардо. Для нанесения рисунка методом размывки понадобиться водоэмульсионная краска, валик и губка.

Первоначально колеруем краску для получения нужного нам цвета. При этом цвет должен получиться достаточно насыщенный — это необходимо для более чёткого проявления текстуры. Наносим с помощью валика краску на всю поверхность стены. После того как она слегка подсохнет, проходим по всей поверхности стены мокрой губкой, слегка размывая слой краски на выступающих частях. Таким образом, в углублениях цвет останется по-прежнему насыщенным, а в выступающих местах он станет более светлым, размытым. Благодаря этому будет создан эффект светотени, резче подчёркивающий рельеф штукатурки Леонардо.

В заключение поверхность необходимо будет покрыть слоем защитного лака. Это сделает рисунок боле стойким, а также защитит слой декоративной штукатурки от воздействия влаги.

Штукатурка Леонардо своими руками: Техника нанесения- Инструкции +Видео и Фото

Декоративная штукатурка Леонардо своими руками: описание и техника нанесения. Декоративные виды штукатурки становятся все популярнее при оформлении дачных домов и квартир. Они отличаются между собой различными текстурами и способами нанесения, что дает возможность идеально вписываться в интерьер. Еще такие смеси придают помещение колорит и отлично сочетаются с стальными предметами убранства – старинными картинами или же с современной техникой.

Один из известных видов материала является штукатурка Леонардо.

История появления

В первый раз декоративная штукатурка в виде необычного способа оформления внутренних и внешних стен получила распространение на Апеннинском п-ве. Первые данные о таком фактурном покрытии были известны еще в Древнем Риме, так как ею часто украшали стены в именитых виллах знатных людей. Второе свое рождение декоративная штукатурка получила в эпоху ренессанса, когда в Европе резко стали интересоваться всем тем, что имело хоть какое-то отношение к античной культуре.

Эти годы были отмечены быстрым развитием многих видов искусства – от архитектуры до живописи. Родина культуры Возрождения – это непревзойденная Италия с ее городами вроде Флоренции, Рима, Генуи, Вероны и Венеции. В них творили все великие, в том числе и Леонардо да Винчи. Он делал даже фрески, и одна из них была настолько красива, что именно в память о нем материал получил название «декоративная штукатурка Леонардо».

Фактурные и обмазочные штукатурки

Для отделки и внутренних, и наружных стен используют две разновидности штукатурки – декоративную и обмазочную. Последняя считается базовой, и ее используют, чтобы выровнять стены, подготовить их к нанесению конечного покрытия отделки – финишной шпаклевки, керамической плитки и декоративной штукатурки.

Так, обмазочная штукатурка – это лишь основа, база, тогда как декоративная используется в роли финишного покрытия. Вместе с тем, если у вас ровные стены, можно не использовать базовый слой и сразу же наносить декоративный.

Важно! С эстетической точки зрения фактурная штукатурка отлично подойдет для внутреннего и наружного оформления дома.

Но если вы собираетесь проводить наружные работы, подбирайте смеси на цементной основе, а для внутренних работ отличным вариантом станут гипсовые смеси (если в помещении невысокий уровень влажности).

Подготовительные работы

Перед тем, как заняться нанесением штукатурки Леонардо, следует подготовить стены. Для этого нужно удалить старые покрытия в виде шпаклевки, штукатурки, краски или обоев. Можно использовать любой инструмент – и топорик, и металлический шпатель. Если убрать старое покрытие очень сложно, советуем использовать шлифовальную машинку или строительный фен. Если не получается снять старый слой штукатурки, используйте перфоратор с насадкой в виде лопатки. После этого для повышения уровня адгезии на кирпичной или бетоне стене при помощи кирки, старого топора или перфоратора сделайте углубления и насечки.

После можно нанести слой штукатурного раствора для выравнивания, который будет базой. Уделите этому процессу особое внимание, так как рельефный рисунок может не спрятать, а лишь подчеркнуть неровные стены. Все зависит еще и от освещения, геометрии и размера узора. После выравнивания стены приступайте к нанесению слоя Леонардо.

Обратите внимание, что после всех вышеописанных работ следует хорошенько прогрунтовать стену и перед нанесением базы, и перед нанесением декоративного слоя. Это улучшит «сцепление».

Выбор смеси

В целом, при создании раствора штукатурки Леонардо, можно использовать любые смеси – и цементные, и гипсовые. Многое зависит именно от области применения. За последние несколько лет появились специальные штукатурные смеси, которые лучше всего подходят для создания рельефной поверхности. Для технологии Леонардо были разработаны дополнения в виде «паста Леонардо» и «да Винчи».

Их технические характеристики были учтены для особенностей технология изготовления этой штукатурки:

• За счет специальных полимеров смесь в готовом виде имеет вязкую консистенцию, которая нужна для получения рельефа.
• Готовые смеси для Леонардо обладают отличной адгезией с любыми видами основания – бетон, дерево или кирпич.
• Они устойчивы к таким факторам, как агрессивные моющие средства, механическое воздействие и так далее.
• Можно колеровать готовую смесь и получить множество интересных оттенков.

Окрашивание

Когда все готово, последним штрихом будет окрашивание поверхности. Как и при других окрашиваниях, в этом случае идеально подойдет метод «размывка». При его помощи удается отлично подчеркнуть текстуру рельефного вида. Для нанесения краски размывкой потребуется валик, губка и водоэмульсионная краска.

Для начала делаем нужный нам оттенок, причем так, чтобы цвет получился насыщенным – так текстура будет лучше проявляться. После валиком нужно нанести краску на все стены. Когда все немного просохнет, по всей поверхности следует пройтись губкой, и немного размыть краску на выступающем крае. Получается, что в углублениях цвет останется насыщенным, а в выступах он будет светлее, размытее. Благодаря этому вы получите эффект светотеней.

Обратите внимание, что для окрашивания штукатурки Леонардо размывкой следует брать невлагостойкую краску, чтобы потом вы смогли снять верхний слой губкой.

Заключение

Как видите, эта декоративная штукатурка уникальна в своем роде. В конце отделочных работ ее следует покрыть защитным лаком. Это сделает рисунок стойким и будет защищать его от воздействия влаги.

Декоративная штукатурка Леонардо

Декоративные штукатурки набирают всё большую популярность при оформлении квартир и загородных домов. Они различаются огромным разнообразием текстур и технологий нанесения, что позволяет им отлично вписаться в любой интерьер. Декоративные штукатурки придают помещению неповторимый колорит и отлично сочетаются с другими предметами внутреннего убранства — будь то старинные картины, или современная электронная техника. Одной из самых популярных на сегодня разновидностей является так называемая «декоративная штукатурка Леонардо».

История возникновения

Впервые декоративная штукатурка, как оригинальный способ оформления внешних и внутренних стен, получила распространение на Апеннинском полуострове. Первые сведения о фактурной штукатурке известны ещё со времён древнего Рима — ею любили украшать свои виллы знатные патриции. Второе рождение декоративная штукатурка пережила во время ренессанса, когда в Европе резко возрос интерес ко всему, что было связано с античной культурой. Эти годы отмечены стремительным развитием всех видов искусств — от живописи до архитектуры. Родиной культуры Возрождения по праву считается средневековая Италия с её богатыми и просвещёнными городами: Флоренция, Генуя, Рим, Верона и, конечно же, Венеция. Здесь творили великие мастера итальянского возрождения, среди которых выделялся Леонардо да Винчи, автор знаменитой Моны Лизы (Джоконды). Великий итальянец прославился не только своими живописными произведениями, но и фресками необыкновенной красоты. Фрески из декоративной штукатурки от Леонардо украшали храмы и дома богатых жителей Рима, Флоренции и Венеции. В память о выдающемся мастере одна из разновидностей и получила название «декоративная штукатурка Леонардо».

Обмазочные и фактурные штукатурки

Для отделки как наружных, так и внутренних стен применяются два вида штукатурки — обмазочная и декоративная. Обмазочная, или базовая применяется для выравнивания стен, подготовки поверхностей к нанесению конечных элементов отделки — керамической плитки, финишной шпаклёвки или декоративной штукатурки. Таким образом, обмазочная штукатурка служит основой, базой для нанесения фактурного слоя. Декоративная же штукатурка выступает в роли финишного, завершающего покрытия. Вместе с тем при условии достаточно ровных стен возможно обойтись без использования базового слоя, сразу же приступив к нанесению декоративного.

Но для наружных работ нужно подбирать штукатурные смеси на цементной основе. А для внутренних работ подойдут и гипсовые смеси, за исключением помещений с высокой влажностью.

Подготовительный процесс

Прежде чем преступить к нанесению декоративной штукатурки, необходимо произвести подготовку поверхности стены. Для этого она должна быть тщательно очищена от старых покрытий — штукатурки, шпаклёвки, краски. Для этого можно применить любой подходящий инструмент — от металлического шпателя до топорика. В особо сложных случаях, скажем для удаления слоя краски, рекомендуется пользоваться шлифовальной машинкой или строительным феном. Для снятия крепко держащегося слоя старой штукатурки можно применить перфоратор со специальной лопаткой. Также, для увеличения сцепляемости штукатурного раствора с поверхностью, на бетонной или кирпичной стене нужно с помощью строительной кирочки, старого топорика или перфоратора нанести насечки и углубления.

После этого наносим выравнивающий слой штукатурного раствора, который станет базой для декоративной штукатурки Леонардо. Данному процессу необходимо уделить особое внимание, потому как рельефный рисунок штукатурки «Леонардо» может не скрыть, а подчеркнуть неровности стены. Это зависит от угла освещения комнаты, размера и геометрии узора. После того как стена выравнена, можно приступать к нанесению декоративного слоя штукатурки «Леонардо».

Это в разы повышает адгезию — прочность сцепки штукатурного раствора с несущей поверхностью.

Выбор штукатурной смеси

В принципе, при изготовлении раствора для Леонардо возможно применение любых смесей как цементных, так и гипсовых. Всё зависит от области её применения. В последнее время на рынке отделочных материалов появились специализированные штукатурные смеси, наилучшим образом подходящие для изготовления рельефной поверхности. В частности, специально для технологии Леонардо разработаны штукатурные смеси серии «да Винчи» и «паста Леонардо». Они имеют технические характеристики, учитывающие особенности технологии изготовления данного штукатурного покрытия:

• Благодаря наличию специальных полимеров, готовая смесь имеет достаточно вязкую консистенцию, необходимую для получения рельефной фактуры.
• Готовые штукатурные смеси для техники «Леонардо» имеют отличную адгезию (сцепляемость) со всеми видами базового основания — будь то бетон, кирпич или дерево.
• Устойчивость к воздействию внешних факторов: агрессивных моющих средств, физических воздействий и т. д.
• Способность готовой штукатурной смеси колероваться всеми водорастворимыми красками позволяет получить обширный спектр цветов и оттенков.

Нанесение фактурной штукатурки

Часто можно услышать, что декоративная штукатурка Леонардо относится к венецианским штукатуркам, но это в корне неверно. Главное в венецианских штукатурках — это гладкая, отшлифованная до глянцевого блеска поверхность. «Леонардо» же имеет чётко выраженную рельефную структуру. В отличие от большинства других технологий нанесения рельефных штукатурок, декоративная штукатурка Леонардо предоставляет мастеру полную свободу творчества. Технология Леонардо не предполагает нанесения каких-либо геометрически выверенных узоров. Благодаря этому, техника Леонардо максимально проста даже для человека, не обладающего опытом отделочных работ.

На базовую поверхность наносится слой штукатурного раствора достаточно вязкой консистенции толщиной в несколько миллиметров. Если базовая поверхность предварительно хорошо пропитана грунтовкой, то раствор будет ложиться достаточно ровно, влага не будет чересчур впитываться в стену. Перед нанесением смеси, рекомендуется всю стену визуально разбить на отдельные рабочие участки размером метр на метр. Работу нужно начинать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Это позволит избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. После нанесения слоя штукатурки на поверхность нужно разгладить его тёркой или гладилкой, а уже затем приступать к формированию рельефа.

При нанесении рисунка Леонардо нет каких-либо жёстких требований к его фактуре, глубине, размеру — достаточно просто взять кельму или гладилку и начать наносить беспорядочные мазки по всей оштукатуренной поверхности. Чем более хаотичными они будут, тем лучше. При формировании рисунка может появляться текстура в виде перьев или веток ёлочек. Для получения такого рельефа ребром кельмы чертится непрерывная волнистая линия, вокруг которой под разными углами наносятся мазки. При создании рисунка «раковина» кельма должна двигаться по волнистой, закруглённой траектории. На представленном видео показан один из вариантов техники нанесения Леонардо. Время полного высыхания слоя декоративной штукатурки составляет от 8 часов до суток — в зависимости от его толщины. После этого можно приступать к заключающему этапу отделки — покраске.

Окрашивание декоративной штукатурки Леонардо

Последний штрих при нанесении декоративной штукатурки Леонардо — окрашивание поверхности. Как и при покраске других разновидностей рельефных поверхностей, в данном случае лучше всего подойдёт метод размывки. С его помощью наиболее полно удаётся подчеркнуть рельефную текстуру Леонардо. Для нанесения рисунка методом размывки понадобиться водоэмульсионная краска, валик и губка.

Первоначально колеруем краску для получения нужного нам цвета. При этом цвет должен получиться достаточно насыщенный — это необходимо для более чёткого проявления текстуры. Наносим с помощью валика краску на всю поверхность стены. После того как она слегка подсохнет, проходим по всей поверхности стены мокрой губкой, слегка размывая слой краски на выступающих частях. Таким образом, в углублениях цвет останется по-прежнему насыщенным, а в выступающих местах он станет более светлым, размытым. Благодаря этому будет создан эффект светотени, резче подчёркивающий рельеф штукатурки Леонардо.

В заключение поверхность необходимо будет покрыть слоем защитного лака. Это сделает рисунок боле стойким, а также защитит слой декоративной штукатурки от воздействия влаги.

Разрабатываем дизайн квартиры: фото декоративной штукатурки в интерьере

Время чтения: 4 минуты Нет времени?

Отправим материал вам на e-mail

Часто для отделки стен в квартире или частном доме используется декоративная штукатурка. Фото в интерьере позволяет оценить многогранность и привлекательность формируемого покрытия. Такой отделочный материал актуален для всех помещений. Предлагаем в данной статье ознакомиться с доступными видами штукатурки и ее отличительными особенностями, а также решениями, реализованными в различных интерьерах.

Читайте в статье

Что такое декоративная штукатурка — область применения

Прежде чем узнать, где может использовать данный отделочный материал, стоит узнать, что такое декоративная штукатурка. Это специальный раствор, предназначенный для финишной отделки внутренних и наружных стен. При правильном нанесении позволяет значительно улучшить декоративные и эстетические характеристики отделываемой поверхности, добавить стильности и уникальности интерьеру.

Выбирая смесь, для приготовления декоративной штукатурки, следует обязательно учитывать, где она будет наноситься, и в каких условиях будет эксплуатироваться. Производители предлагаютрастворы:

• для отделки фасада дома. Специальный состав обеспечивает достаточную прочность формируемого покрытия. Оно не боится значительных температурных колебаний, оставаясь неизменным под воздействием атмосферных осадков и в условиях повышенной влажности;

Смеси для фасадов отличаются повышенной прочностью и стойкостью

• для внутренних работ. Их отличительной особенностью является экологичность. Такой состав не способен нанести вреда здоровью человека. Однако из-за отсутствия стойкости к температурным колебаниям они не могут использоваться для оформления фасадов;

Внимание! Фасадную штукатурку нельзя использовать для декоративной отделки стен внутри дома.

Преимущества и недостатки декоративной штукатурки

У декоративной штукатурки есть ряд преимуществ, благодаря которым многие дизайнеры делают выбор в пользу именно этого отделочного материала. Она:

• хорошо декорирует имеющиеся на стенах неровности и дефекты;
• может наноситься на большинство оснований, независимо от их протяженности и конфигурации;
• перед нанесением смеси нет необходимости в тщательно подготовки основания;
• не поглощает запахи;
• позволяет сформироваться покрытие с хорошими воздухопроницаемыми свойствами;
• обладает высокими звукопоглощающими свойствами;
• представлена в широком ассортименте. Для конкретного помещения можно подобрать состав нужного цвета и фактуры;
• позволяет создать неповторимый, уникальный дизайн.

Фото декоративной штукатурки для внутренних работсвидетельствуют о возможности формирования различных покрытий.

К недостаткам декоративной штукатурки стоит отнести ее дороговизну. Дорого обойдется не только сам материал, на работы по его нанесению. Те, кто может выполнить отделку стен своими силами, имеют хорошие возможности для экономии. Сложность демонтажа сформированного покрытия – еще один недостаток. Придется потратить много времени, чтобы удалить со стен надоевший слой декоративной штукатурки.

Удалить декоративную штукатурку не так и просто

Виды декоративной штукатурки — фото с названиями

Состав используемой смеси во многом определяет внешний вид формируемого покрытия. Чтобы получить желаемый результат, стоит ознакомиться с видами декоративной штукатурки. Фото с названиями позволят составить общее представление о формируемой поверхности.

Внешний вид формируемого покрытия может отличаться

Статья по теме:

Декоративная штукатурка для внутренней отделки стен. Состав и виды покрытия, производители, примеры использования декоративных смесей, как приготовить самостоятельно, инструкции по нанесению — в этом материале.

Структурная

В состав такой декоративной штукатурки входят частички различного размера, позволяющие сформировать определенную структуру. Сюда следует отнести «Штукатурку-короед» и «Штукатурку-шубу». Относясь к одному типу, такие составы отличаются по способу нанесения и конечному результату.

«Короед» актуален для оформления фасадов зданий. Внутри дома такую декоративную штукатурку используют достаточно редко и преимущественно для оформления нежилых помещений. Благодаря особому составу «Короед» достаточно хорошо имитирует структуру дерева, источенного жучками-короедами. Наличие минеральной крошки в составе смеси позволяет сформировать интересный рельеф, имеющий различное направление в зависимости от движения шпателя: вертикальное, горизонтальное, под углом либо хаотичное.

«Короед» позволяет сформировать характерную структуру

Статья по теме:

Технология нанесения штукатурки короед. В нашем материале Вы найдете фото примеров, подробную пошаговую инструкцию, нюансы и особенности, о которых стоит узнать, обзор ведущих производителей короеда и средние цены.

Штукатурка-шуба используется достаточно давно. Для ее формирования могут использоваться различные составы, включая цементно-песчаный. Смеси наносится вручную или с использованием пневмопистолета. Формируя шубу внутри помещения, следует покрыть поверхность сверху краской, имеющей грязеотталкивающие свойства.

Для шубы следует подобрать подходящее лакокрасочное покрытие

Тщательно подобранный состав компонентов позволяет разработать смеси, которые можно использовать для создания покрытия, имитирующего различные поверхности: кожу, кирпич, камень или бархат. С их помощью можно создать неповторимый рельеф, например, объемного панно.

Фактурная штукатурка VGN позволит создать объемный рисунок

Декоративная штукатурка белого цвета будет уместна для помещения, оформленного в скандинавском либо американском стиле. Ее нередко используют как основу под роспись.

Стены в белом цвете актуальны для многих комнат

Для формирования желаемого рисунка могут использоваться различные инструменты. В ряде случае кроме стандартных валиков и штампов использую природные материалы. Ветки, листья или перья, вдавливаемые в полузастывшую массу, позволяют придать поверхности уникальность и неповторимость. В результате на поверхности появляются объемные рисунки, например, флористические мотивы.

При нанесении используются не только стандартные инструменты, но и штампы

Среди современных производственных технологий особой популярностью пользуется система Графито, представляющая собой тонкослойный печатный бетон. При ее использовании удается сформировать на стенах точную имитацию каменной кладки, ткани, дерева или кожи.

Имитация каменной кладки не потребуется значительных усилий

Статья по теме:

Фактурная штукатурка для стен. Видео, фото, особенности разных смесей, как правильно наносить с подробными инструкциями, обзор цен и производителей, дополнительные советы и рекомендации есть в данной статье.

Отзывы на декоративную штукатурку PARADE фактурного типа достаточно высокие:

Galina-enkova, Россия, Набережные Челны: Достоинства: Легко и быстро, красиво и модно.

Подробнее на Отзовик: http://otzovik.com/review_1035755.html

Evgeniy20, Россия, Вологда: Достоинства: недорогая, легко наносится

Штукатурка фактурная PARADE для меня очень хорошо себя зарекомендовала. Структурное покрытие на основе искусственных смол с характерной структурой в виде канавок, желобков. Очень прочная и легка в нанесение. Эта штукатурка образует прочное покрытие, стойкость к влаге и нагрузкам. Даёт хорошую адгезию к любым поверхностям.

Подробнее на Отзовик: https://otzovik.com/review_4626213.html

Если требуется декоративная штукатурка на стены, которая сможет добавиться уюта помещению. В этом поможет флоковые смеси, позволяющие создать на стенах мягкость, характерную для ткани. Их используют при оформлении детской комнаты либо спальни.

Отличительной особенностью подобных составов является наличие хлопьев, окрашиваемых в различные цвета. Используемая технология нанесения обеспечивает чередование различных цветовых участков без стыков. Сформировать такое покрытие можно своими руками.

Флоковая штукатурка позволяет добавить уюта любому помещению

Состав, позволяющий сформировать самое долговечное покрытие. Производители предлагают смеси с различными фракциями. Это позволяет подобрать состав для конкретного интерьера. Доступны различные цвета. Удается сформировать рельефное объемное покрытие.

Доступны различные варианты

Мраморную штукатурку чаще всего наносят на кухне или коридоре.

Для стен прихожей мраморная декоративная штукатурная станет лучшим вариантом

Венецианская

Дорогостоящий вид отделки помещений. Позволяет сформировать красивой покрытие, достаточно точно имитирующее благородные горные породы. Потрясающая визуальная глубина, которая присуща полупрозрачным мраморным плитам, позволит создать эффект внутреннего свечения.

Венецианская штукатурка имеет дорогостоящий внешний вид

Обладает отличными художественными свойствами. Обеспечивает формирование настоящей высокохудожественной абстрактной картиной. Актуальна не только для гостиной, но и для ванной. Доступна в различных цветах.

Внимание! Для нанесения венецианской декоративной штукатурки следует нанять профессионалов.

Венецианка – стильное решение для любого интерьера

Статья по теме:

Венецианская штукатурка. Фото и особенности покрытия, состав, изготовление, плюсы и минусы, виды покрытия, приготовление и техника нанесения штукатурки, советы и рекомендации специалистов — в нашей публикации.

Шелковая штукатурка: фото в интерьере

Натуральный шелк всегда считался признаком роскоши и богатства. Фотодекоративной штукатурки мокрый шелк в интерьере свидетельствует, что такие стены неизбежно становятся центром внимания.

Использование шелковой штукатурки позволяет придать стенам высокие декоративные качества. При этом к основанию не предъявляются повышенные требования. Она может наноситься на любые поверхности, в том числе бетонные и кирпичные. Отсутствие швов позволит добиться эффекта качественных обоев. Нанести состав можно своими силами. Из-за низкой износостойкости наносить состав лучше в жилых комнатах.Фото шелковой штукатурки в интерьере свидетельствуют, что ее активно используют при оформлении гостиных.

Следующее видеопозволит наглядно увидеть существующие типы:

Состав смеси декоративной штукатурки

В состав декоративной штукатурки могут входить различные элементы, определяющие возможную область использования декоративной штукатурки. Предлагаем ознакомиться с основными типами, чтобы было проще сделать выбор.

Состав декоративной штукатурки может отличаться

Обладают высокими прочностными характеристиками. Поставляются в виде сухой смеси, которая готовится перед нанесением. Могут наноситься на минеральные основания. Благодаря высоким эксплуатационным характеристикам может использоваться для отделки ванной комнаты.

Цементные составы готовятся перед применением

Акриловые штукатурки поставляются уже в виде готового раствора. Отличаются высоким уровнем адгезии ко всем минеральным поверхностям. Позволяют сформировать эластичное покрытие. Коэффициент поглощения влагинебольшой. Составы горючи и не являются лучшим вариантом для облицовки.Фотоштукатурки«Леонардо»отражает презентабельность формируемого покрытия.

Акриловая штукатурка Леонардо – неизменно привлекательный внешний вид

Силикатные

Основу силикатной штукатурной смеси составляет «жидкое» калийное стекло. Поставляются в виде эмульсии, которую перед нанесением следует тщательно перемешать. Для составов характерна отличная паропропускная способность. Формируют эластичное покрытие. Готовые поверхности не нуждаются в особом уходе, однако после вскрытия емкость с эмульсией не может долго храниться.

Силикатный состав позволяет сформировать эластичное покрытие

Силиконовые

Составы паропроницаемы. Обладают длительным эксплуатационным периодом. Реализуются в готовом виде. Желаемый оттенок поверхности можно получить путем добавления в состав колера нужного цвета. Могут наноситься на старые, затертые поверхности. Высокий уровень водостойкости делает возможным нанесение в ванной комнате.

Силиконовое покрытие паропроницаемо

Декоративная штукатурка фото в интерьере различных помещений: помощь для правильного выбора

Привлекательны внешний вид и хорошие эксплуатационные характеристики делают актуальной отделку стен декоративной штукатуркой.Фото готовых решений позволят найти интересную идею для своего дома. Предлагаем ознакомиться с уже реализованными решениями, одно из которых, возможно, станет основой при разработке дизайна конкретной комнаты.

Среди готовых решений можно найти идею для последующего воплощения

Декоративная штукатурка на кухне фото и виды

Для отделки стен кухни должны использоваться материалы с подходящими характеристиками. Нередко используется на кухне декоративная штукатурка.Фото и виды уже реализованных решений можно увидеть ниже.

Если предпочтение отдано акриловому составу, следует нанести два слоя. Выбор может быть сделан в пользу глянцевого либо матового покрытия. Еще несколько фотодекоративной штукатурки в интерьере кухни.

Фото декоративной штукатурки в интерьере коридора и прихожей

Особые условия эксплуатации предъявляют повышенные требования к отделочным материалам коридора. Фотодекоративной штукатурки в интерьере подтверждают, что такие материалы позволяют сформировать качественное и красивое покрытие при правильном подборе состава.

Учитывая условия эксплуатации коридора или прихожей, лучшим выбором станет моющаяся декоративная штукатурка. При необходимости с ее поверхности всегда можно будет удалить образовавшиеся загрязнения.

Кроме функциональности используемого отделочного материала следует учитывать его привлекательный внешний вид. Учитывая отсутствия естественного помещения, следует отдавать предпочтение материалу в светлых тонах. Фото декоративной штукатурки в интерьере прихожей помогут правильно расставить акценты.

Декоративная штукатурка в спальне

Оформлению спальни стоит уделять особое внимание. Создаваемая обстановка должна способствовать расслаблению и комфортному отдыху. Внимание должно быть уделено каждой детали, включая оттенок и фактуру.

В спальне все должно располагать к комфортному отдыху

Декоративная штукатурка в спальне смотрится уместно благодаря возможности создания поверхности с различной текстурой. Достаточно популярная венецианка и фактурные составы. С их помощью расставляются акценты, и обеспечивается желаемый результат.

Штукатурка поможет расставить акценты

Декоративная штукатурка фото в туалете

Отделочные материалы для туалета или ванной комнаты должен обладать достаточным уровнем влагостойкости. Выбирая подходящий состав, следует обязательно учитывать данное обстоятельство. Фото декоративной штукатурки в туалете поможет подобрать подходящее решение.

Декоративная штукатурка в гостиной

В зале или гостиной принято встречать гостей. Именно поэтому оформлению данной комнаты следует уделять особое внимание. Следует добиваться того, чтобы помещение получилось не только уютным, но и красивым. Именно поэтому используемые отделочные материалы должны быть не столько функциональными, сколько привлекательными.

Фото декоративной штукатурки на стенах наглядно демонстрирует, что такой материал способен стать лучшим выбором. С ее помощью можно добавить индивидуальности и стиля комнате любой площади. Большой ассортимент, предлагаемый производителями, позволит подобрать подходящее решение для любой квартиры или частного дома. Выбор может быть сделан в пользу однотонного материала или сочетающего несколько оттенков.

Можно ли сделать декоративную штукатурку своими руками?

Не найдя подходящего состава среди готовых смесей, можно декоративную штукатурку приготовить самостоятельно. В состав такого материала входит:

• Вяжущее вещество, которое сможет обеспечить пластичность раствора. Это может быть традиционная известь либо современный синтетический материал;
• Наполнитель. Чаще всего выбор делается в пользу цветного либо белого клинкерного портландцемента, цветного наполнителя либо пигмента;
• Твердые включения, в качестве которых можно использовать волокна древесины, мраморную либо гранитную крошку, кварцевый песок, синтетические гранулы;
• Добавки, которые могут быть пластифицирующими либо гидрофобными.

Если используется гладкая декоративная штукатурка без твердых включений, превратить ее в декоративную можно путем использования специальной техники нанесения. Добиться желаемой фактуры можно при помощи валика, трафарета, зубчатых шпателей, щетки, кельмы, целлофановых пакетов и других подручных средств.

Сформировать декоративную поверхность можно своими руками

Как правильно наносить декоративную штукатурку своими руками

Порядок выполнения работ зависит от желаемого результата. Сформировать декоративную штукатурку можно следующим образом:

• Формируется первый гладкий слой, который будет выступать в роли фона;
• После полного высыхания состава поверхность шлифуют;
• Наносится слой грунта;
• Накладывается трафарет;
• Формируется выпуклый рисунок. Объемный рисунок придаст сформированному покрытию индивидуальности. Достаточно красиво смотрятся растительные узоры, имитирующие грозди винограда, вьющихся растений;
• Имеющиеся острые края обрабатываюттонким абразивом;
• Наносится слой красящего состава.

Внимание! Выпуклое изображение не стоит делать толще 5 мм, чтобы избежать в будущем его растрескивания.

Выпуклый рисунок добавит индивидуальности

Не имея навыков в изготовлении декора, можно воспользоваться следующим способом формирования декоративного покрытия:

Как наносить декоративную штукатурку Леонардо ⋆ Завод Изготовитель Bauramix

 Описание

Leonardi это декоративная штукатурка с ярко выраженной рельефной структурой. Леонардо отличает от других декоративных штукатурок то, что она дает мастеру полную свободу полета мысли в творчестве. Специфика Леонардо не подразумевает нанесения каких-либо узоров геометрической направленности. Именно поэтому, техника нанесения Leonardi максимальна проста и позволяет обычному человеку далекому от отделочных работ, нанести данную штукатурку самостоятельно.

Свойства

декоративная и защитная функции, высокая механическая прочность, устойчивость к атмосферным воздействиям, морозостойкость, экологичность, а также мытью, истиранию и щелочам. 

Область применения

для имитации декоративной фактуры стен, как внутри помещений так и на фасадах. Наносится практически на любые поверхностей (абосцемент, гипсовые штукатурки, ДСП, ДВП, фанеру, гипсокартон, бетон, предварительно обработанные грунтом). 

Подготовка поверхности

                Перед нанесением материала надо проверить упаковочные ведра, чтобы номер цвета и номер партии совпадали (если партии не совпадают, то ОБЯЗАТЕЛЬНО перемешать материал, необходимый для укрытия одной стены от угла до угла, в одной емкости).  Не наносить материал, если присутствует неприятный запах.

                Стены должны быть ровные, сухие, прочные, без дефектов (т.е. трещины, сколы, углубления, следы плесени или грибка, пятна химического происхождения, следы протечек, масел и т.д.), однородной по составу структуры(т.е. песчано-цементная штукатурка, фасадная шпаклевка, клей для теплоизоляции, ГКЛ, ОСБ, минплита). Песчано-цементная штукатурка должна быть высушена и выдержана около 3-4 недель до появления усадочных микротрещин.

                Если на отделочной поверхности есть выступающие железные предметы, такие как сетка, гвозди, арматурные закладки, их надо перед нанесением грунтовки покрывать масляной краской чтобы не проявилась ржавчина на минеральном покрытии.

 Обязательно, перед нанесением минерального покрытия Леонардо наносится грунтовка. Грунтовка  должна быть белого цвета (непрозрачная). Поверхность после нанесения грунтовки  должна быть однотонной по цвету без непрокрасов и хорошо высушеной. Сушка грунта  при температуре  20о C и относительной влажности воздуха 60-70% не менее 12 часов!!!

   Инструмент нанесения: шпатель, валик и металлическая кельма (в зависимости от желаемой текстуры и рисунка)

                Терка металлическая из нержавеющей стали, мастерок металлический, фактурные валики, ванночка ёмкостью, рассчитанной на размешивание 100 кг материала, перчатки защитные хлопчатобумажные, электродрель с металлической мешалкой, малярная лента (бумажная), специальная терка металлическая узкая (для возможности работы в труднодоступных местах), рулетка (3м, 5м), пленка полиэтиленовая.

 Расход: 

от 0,8 кг. на м2 зависит от толщины наносимого слоя

 Приготовление раствора

                В содержимое ведра, добавить ориентировочно 0,5-1,5 литра воды (процесс не обязательный) на 25 кг материала и тщательно перемешать до получения однородной по всему объёму массы, консистенции густой сметаны. Периодически производить перемешивание до полного использования материала.            

            Нанесение материала 

Нанесение материала производить после завершения всех строительно-монтажных и пылеобразующих работ, при достаточном освещении.

 Порядок работ по нанесению

1)       Пргрунтовать стены с помощью Грунт Астар.

2)       Разметить поверхность под нанесение малярными лентами.

3)       нанесение можно начать с верхнего правого угла — если вы правша, или с верхнего левого — если вы левша. Благодаря этому можно будет избежать попадания капель раствора на уже готовую декоративную поверхность. По завершению нанесения штукатурки на поверхность, необходимо разгладить ее тёркой или гладилкой и только после этого можно наносить рисунок, другими словами формировать будущий рельеф поверхности. Для этого нет каких то жестко регламентированных требований. Все зависит от того какой рисунок вы задумали нанести. Достаточно лишь просто взять в руку кельму либо гладилку и хаотично наносить беспорядочные мазки по всей поверхности на которую нанесли Leonardi. На то чтобы наша штукатурка окончательно высохла потребуется от 9 часов до суток — все будет зависеть от нанесенного вами слоя и температуры.       

Обеспечить температурный режим(т.е если надо поставить дополнительную тепловую завесу) не ниже +10°С в течение полного высыхания и затвердения материала (от 24 до 48 часов).

                Внимание

                Любые добавки к материалу запрещены.

Возможные дефекты покрытия: Одним из наиболее распространенных замечаний по отделке материала является появление цветовых пятен того же цветового ряда, что и цвет материала Леонардо разной насыщенности. Причиной этого является неравномерное нанесение материала по толщине слоя, что говорит о недостаточной квалификации исполнителя. Пятна устраняются повторным нанесением материала. Появление пятен желтого цвета на поверхности материала – следствие негативного воздействия составляющих компонентов основания стены в период высыхания материала. При подготовке под отделку Леонардо тщательно следить за правильностью выбора подготовительных материалов (штукатурные, шпаклёвочные и иные составы должны удовлетворять требованиям, предъявляемым к фасадам

  Не рекомендуется нанесение минерального покрытия в дождливую и жаркую погоду под воздействием прямых солнечных лучей.

Упаковочные ведра не рекомендуется хранить больше 6-7 месяцев на объекте (т.к. там нет подходящих условий для хранения). Желательно приобретать материал непосредственно перед нанесением. После нанесения материала, особенно в холодный, дождливый период, поверхность стены необходимо укрывать полиэтиленовой пленкой, чтобы на него не попадала вода, до полного высыхания. Полное высыхание и затвердение материала при температуре от+10C до +15C составляет 48 часов, при температуре от+15C до +40C составляет 24 часа, а при  при температуре ниже +5C высыхание и твердение полностью останавливается.

 Наша компания отвечает 100% за качество нашей продукции(при невскрытой пломбе на ведре), и не отвечает за незнание и некомпетентность мастеров!!! Не соблюдение правил данной инструкции приводит к двойному расходу ваших денежных средств!!

Нанесение декоративной штукатурки своими руками: мастер-класс на видео

Как работать с фактурной штукатурной массой

Особенности техники оштукатуривания

Четыре простых методики

Исправление недочетов

Решение о нанесении декоративной штукатурки своими руками может показаться ошибочным, поскольку далекие от строительства люди полагают, что это очень сложный процесс. Они приглашают специалистов и оплачивают их дорогостоящие услуги. Действительно, воплощение эксклюзивных дизайнерских решений требует опыта и навыков, но уложить стандартную фактурную штукатурную массу сможет и начинающий отделочник. Поговорим о том, как сделать все правильно.  

Штукатурные пасты для отделочных работ весьма разнообразны. С их помощью можно получить ярко выраженный или слегка заметный рельеф, имитацию самых разных поверхностей, барельефы и даже сложные картины либо панно. Для каждого результата потребуется особый состав и, возможно, специальный инструмент. А вот технология укладки в общих чертах одинакова. Рассмотрим ее основные этапы.

• Подготовка основания. Она начинается с очистки основания от остатков старого покрытия, если оно было. Затем тщательно замываются все пятна грязи и жира, удаляется пыль. Заделываются все крупные трещины и другие дефекты. Делают это с помощью шпаклевки, в трещины пистолетом вводят герметик или пену. Возможно основу нужно будет помыть и хорошенько просушить.
• Грунтование. Обязательная процедура, которая проводится для улучшения свойств черновой поверхности. Грамотно подобранный состав подготовит ее к последующим работам, позволит улучшить сцепление отделки с основой и уменьшит впитываемость последней. Кроме того, при необходимости можно подобрать препарат со специальными добавками: антисептиками, фунгицидами и т.п. Средство наносится в один-два слоя, после чего потребуется дождаться его полного высыхания.
• Выравнивание стены. На нее накладывается стартовая штукатурка. Ее особенность заключается в наличии наполнителя крупных фракций, чаще песка. Это позволяет эффективно нивелировать даже значительные неровности. Для внутренних и наружных работ подбирается разный материал. При необходимости он накладывается в несколько слоев. По окончанию процедуры требуется время для его полного отвердения.
• Грунтование. Нанесение еще одного слоя праймера не обязательно, но настойчиво рекомендуется. Это даст возможность максимально улучшить сцепление двух типов штукатурных смесей. Такая отделка будет стоять долго, не станет осыпаться и трескаться. Загрунтованная поверхность должна полностью просохнуть. 
• Нанесение фактурной штукатурной массы. Она формирует рельеф поверхности. Может накладываться одним слоем или несколькими. Все зависит от используемой техники. К примеру, венецианка — многослойное покрытие, а «шубку» можно сформировать из одного пласта. Каждый из них обязательно хорошо просушивается перед накладыванием следующего.   
• Окончательная отделка. Если в состав не был добавлен пигмент, готовое покрытие будет иметь серый цвет. Поэтому на заключительном этапе его красят. Делают это так, чтобы максимально подчеркнуть рельеф поверхности. Используются различные технологии колеровки с применением нескольких цветов. Заканчивается все нанесением строительного воска либо лака. Они защищают поверхность и придают ей еще более привлекательный вид.

И еще один важный момент. Накладывать отделку можно практически на любое основание, но при этом следует правильно подобрать праймер. Для бетона и подобных ему материалов потребуется состав глубокого проникновения, для гипсокартона стоит выбрать адгезионный препарат и т.д.

Профессионалы используют самые разные методики работы со штукатурной пастой. Начинающему мастеру стоит освоить самые простые из них, набраться опыта и постепенно переходить к более сложным вариантам. Разберем самые доступные методики.

1. Шпатель и кельма

С помощью этих инструментов укладывается венецианка, создается имитация грубого или отшлифованного камня различных пород, выделяется фактура. Все зависит от приемов работы. Предлагаем небольшой мастер-класс.

• При помощи шпателя накладываем на кельму небольшую порцию смеси и распределяем ее по основанию мазками. Рука может двигаться прямо или по дуге. Мазки пасты накладываются внахлест. Движения стараемся выполнять однотипные, чтобы рельеф получился однородным. 
• Интересна техника торцевания. Кельма плотно прижимается к сырому раствору, а затем резко отводится назад. Получается интересная фактура, в самом простом варианте напоминающая шубку. Движения кельмой можно варьировать, поворачивая ее в разные стороны.

2. Валик  

Для тех, кто пока плохо знает, как самому нанести декоративную штукатурку на стены, можно посоветовать использовать валик. Это, пожалуй, самый простой из всех возможных вариантов. Для начала нужно определиться с фактурой, которую хотелось бы получить в результате. Затем подбирается валик с нужным рисунком. Это может быть оригинальный узор, имитация текстиля, кожи, древесины и т.п. 

Как вариант, можно подготовить инструмент самому. Для этого на вращающуюся часть любого малярного валика наматываем веревку, пленку, грубую ткань и т.п. Работать с таким инструментом очень просто.

1. Заштукатуриваем стену декоративной пастой ровным слоем толщиной 2-4 мм. 
2. Берем валик и прокатываем его в одном направлении от одного края фрагмента до другого, оставляя четкий оттиск. Стараемся прикладывать одинаковое усилие, чтобы не менялась глубина рельефа.
3. Мокрой кельмой сглаживаем выступы и слегка затираем схватившийся раствор.

Можно наносить штукатурку валиком. Инструмент с длинноворсовой шубкой обмакивается в жидкую смесь и прокатывается по основанию. Обзор различных валиков можно посмотреть на видео.   

3. Губка, ткань, полиэтилен

Для получения фактуры могут использоваться самые разные предметы. Например, поролоновая губка, помогающая получить различные по форме и глубине рельефы. Пошаговая инструкция выглядит примерно так.

1. Накладываем ровный базовый слой отделки, используем кельму.
2. Берем губку, набираем на нее небольшое количество раствора и легкими мазками кладем его на поверхность. Меняя направления движений получаем текстурное разнообразие.
3. Ждем, пока паста схватится, после чего шпателем либо кельмой слегка приглаживаем верхушки декора. 

Ткань используется аналогично, но есть и другие варианты. Например, полотно с четкой структурой прижимается к влажной штукатурке, оставляя четкий оттиск. При помощи полиэтиленовой пленки можно своими руками создавать имитацию шелка.

4. Кисти

Очень экономичный и достаточно простой способ декора. Кисть распределяет материал очень тонким слоем, фактура создается уже в процессе нанесения. Никаких дополнительных действий не потребуется. Для работы используются составы с минеральными наполнителями. Это может быть мраморная крошка, осколки ракушек, песок и т.п. они удачно дополняют фактуру, которую создает кисть при нанесении раствора, и придают отделке дополнительную шероховатость. Особенности нанесения можно посмотреть в видео уроке. 

Иногда вследствие несоблюдения технологии или по другим причинам уже в процессе укладки массы появляются изъяны. Это могут быть вздутия, пузыри или трещины. Могут проявиться дефекты и намного позже. В любом случае приходится задуматься, как исправить декоративную штукатурку, которую плохо нанесли. Сделать это можно только одним способом: удалить поврежденный участок покрытия и вновь уложить отделочный материал.

Исправлять огрехи нужно очень аккуратно, чтобы случайно не увеличить испорченный фрагмент. В ходе ремонтных работ следует придерживаться таких правил.

• Углы либо стыки, попавшие внутрь очищенного от испорченной смеси участка, обязательно дополнительно армируются специальной сеткой.
• Если раствор готовится самостоятельно, следует строго соблюдать рекомендуемые производителем пропорции. Обращают внимание и на консистенцию массы, которая должна соответствовать норме. 
• На ремонтируемый фрагмент нельзя наносить слишком большой объем смеси. Ее укладывают понемногу.
• Чтобы исключить пересыхание и, как следствие, растрескивание пласта материала, в ходе работы его периодически увлажняют. 

Решение задачи как нанести декоративную штукатурку может оказаться не таким уж и сложным, если заранее изучить методики и потренироваться на небольшом фрагменте стены. Чтобы было понятно, стоит воспользоваться уроками мастеров в сети или перенять опыт знакомых профессионалов, если такое возможно. 

Декоративная штукатурка Леонардо – видео своими руками, фото

Если вы запланировали у себя дома ремонт и хотите декорировать свои стены чем-то необычным, но не сильно трудоемким, то выбирайте узор Леонардо в декоративной штукатурке. Это вид фасадной отделки, напоминающий тип кварцевая крошка, отлично смотрится на фото любых интерьеров и подойдет для интерьера под старину.

Узор Леонардо

Придумали его дизайнеры для отделки фасадов, но сегодня с удовольствием применяют его и в отделке жилого помещения. Состав смеси представляет собой дышащее покрытие, водоустойчивое и универсальное. Внешний вид стены с рисунком Леонардо напоминает шероховатую поверхность с многочисленными гранулами из мрамора. Такое покрытие успешно может заменить каменную стену, так как создает визуально эффект необработанного камня в природе.

Венецианская штукатурка в интерьере

Технология Леонардо

Как в любом ремонте нужно подготовить комнату, поверхность стены под отделку и закупить специальный раствор для нанесения узора Леонардо. О том, как это делается можно узнать, посмотрев по видео какой-нибудь раздел по подготовительным работам.

1. Перед основным покрытием поверхность обязательно нужно загрунтовать, для ограничения впитываемости.
2. После того как грунтовка подсохнет, металлическим затиром можно легко нанести структурную специальную смесь на загрунтованную поверхность. Для создания рисунка простыми мазками в разных направлениях нужно проводить по поверхности плоской стороной металлического затира. Получаются красивые небольшие мазки, расходящиеся в разные стороны, но формирующие непредсказуемые сочетания оригинальных узоров, диковинных фантастических линий от Леонардо да Винчи.
3. После того как штукатурка подсохнет, приступаем к нанесению глазури. Но для того, чтобы наша поверхность стала похожа на Леонардо, нужно придать ей объемности. Так что пока краска не успела просохнуть, влажной губкой убираем ее часть с выступающих рельефов. После того, как губка впитает в себя краску, промываем ее водой и снова убираем часть краски с окрашенной поверхности. Получается стена с роскошной поверхность, напоминающей стены времен великого Леонардо.
4. Сегодня чаще всего можно встретить другое исполнение декоративного варианта текстуры Леонардо с нежной специальной лессирующей краской с перламутровым оттенком.
5. На окрашенную однотонную поверхность наносится скомканной тряпочкой золотая краска, оставляя после себя разнообразные отпечатки. Нажимом можно регулировать отпечаток.

Такой метод применяется для декорирования стен уже окрашенных своими руками. Своими мелкими частицами краситель облагораживает любое покрытие, поверхность уже подсохшей стены с таким покрытием переливается в лучах света разными, нежными оттенками.

При оформлении стены с рельефом Леонардо создаются волнообразными движениями шпателя необычные узоры. Но важно следить, чтобы отделочной слой получался равномерным, узоры выглядели однородными, а все подчинялось вашей задуманной концепции.

Интерьер с декоративной отделкой Леонардо

Декоративная штукатурка Леонардо интересна будет в стиле классицизма, который иногда поражает своим изяществом, роскошью, даже на фотографиях каталогов. Отделка с фактурой Леонардо – это всегда множество разнообразных декоративных фактур, рождающийся неожиданно, ведь нет стандартного рельефа для такой отделки, каждый раз фактура получается разной.

Поэтому декоративная отделка а-ля Леонардо считается уникальной, впечатляющей своей выразительностью в любом интерьере комнаты. Конечно, такое украшение стен идеально впишется в интерьер гостиной, где можно развернуться в выборе мебели под старину.

Самое главное при такой отделке стены, добиться правильного освещения, рельефные узоры должны выделяться на фоне переливающегося перламутра, отделка должна создавать ощущения роскоши и превосходства.

А дополнить такой стиль можно красивыми аксессуарами, мебелью, главное, чтобы стиль комнаты подчеркивал отделку стен.

Смотрите также:

15 фактов о Тайной вечере Леонардо да Винчи

Картина Леонардо да Винчи «Тайная вечеря » — одна из самых уважаемых, наиболее изученных и воспроизводимых картин, которые когда-либо знал мир. Но независимо от того, сколько раз вы его видели, держим пари, что вы не знаете этих деталей.

1. Это больше, чем вы думаете.

Было сделано бесчисленное количество репродукций всех размеров, но оригинал имеет размер 15 на 29 футов.

2.

Тайная вечеря фиксирует кульминационный момент.

Всем известно, что на картине изображена последняя трапеза Иисуса с апостолами перед тем, как он был схвачен и распят. Но более конкретно, Леонардо да Винчи хотел запечатлеть момент сразу после того, как Иисус показал, что один из его друзей предаст его, с реакцией шока и гнева со стороны апостолов. В интерпретации Леонардо да Винчи этот момент также имеет место непосредственно перед рождением Евхаристии, когда Иисус тянется за хлебом и бокалом вина, которые будут ключевыми символами этого христианского таинства.

3. В музее не найдешь.

Хотя «Тайная вечеря » — одна из самых знаковых картин в мире, ее постоянным домом является женский монастырь в Милане, Италия. И сдвинуть его будет, мягко говоря, непросто. Леонардо да Винчи написал религиозное произведение прямо (и подходящим образом) на стене обеденного зала монастыря Санта-Мария-делле-Грацие еще в 1495 году.

4. Хотя это и нарисовано на стене, это не фреска.

Фрески написаны по мокрой штукатурке.Но Леонардо да Винчи отказался от этой традиционной техники по нескольким причинам. Во-первых, он хотел добиться большей яркости, чем позволял метод фрески. Но самая большая проблема с фресками — как это видел Леонардо да Винчи — заключалась в том, что они требовали от художника спешить закончить свою работу до высыхания штукатурки.

5. Леонардо да Винчи применил совершенно новую технику в своем будущем шедевре.

Чтобы тратить необходимое время на доведение до совершенства каждой детали, да Винчи изобрел собственную технику, используя темперные краски по камню.Он загрунтовал стену материалом, который, как он надеялся, выдержит темпера и защитит краску от влаги.

6. Осталось очень мало оригинальных мазков Леонардо да Винчи.

Хотя сама картина была любимой, эксперимент да Винчи с темперой на камне потерпел неудачу. К началу 16 века краска начала отслаиваться и разлагаться, и через 50 лет The Last Supper превратился в руины былой славы. Ранние попытки восстановления только усугубили ситуацию.

Вибрации от бомбардировок союзников во время Второй мировой войны еще больше способствовали разрушению картины. Наконец, в 1980 году началась 19-летняя реставрация. Тайная вечеря в конечном итоге был восстановлен, но по пути он потерял большую часть своей первоначальной краски.

7. Молоток и гвоздь помогли Леонардо достичь одноточечной перспективы.

Часть того, что делает The Last Supper настолько поразительным, — это перспектива, с которой он нарисован, которая, кажется, приглашает зрителя прямо в драматическую сцену.Чтобы добиться этой иллюзии, Леонардо да Винчи вбил гвоздь в стену, а затем привязал к нему веревку, чтобы сделать отметки, которые помогали его руке создавать углы картины.

8. Ремонт удалил часть

Тайная вечеря .

В 1652 году в стене, в которой находится картина, был пристроен дверной проем. Его конструкция означала, что нижняя центральная часть фигуры, в которую входили ноги Иисуса, была потеряна.

9.

Тайная вечеря года Иуда, возможно, был смоделирован по образцу настоящего преступника.

Говорят, что внешний вид каждого апостола был основан на реальной модели. Когда пришло время выбрать лицо предателя Иуды (пятый слева, держащий мешок с контрольным серебром), Леонардо да Винчи обыскал тюрьмы Милана в поисках безупречного мерзавца.

10. Здесь может быть библейское пасхальное яйцо.

Справа от Иисуса Фома стоит в профиль, его палец указывает вверх. Некоторые предполагают, что этот жест предназначен для того, чтобы изолировать палец Фомы, который становится ключевым в более поздней библейской истории, когда Иисус воскрес из мертвых.Фома сомневается в своих глазах, и поэтому его умоляют прощупать раны Иисуса пальцем, чтобы помочь ему поверить.

11. Значение его еды вызывает споры.

Пролитая соль перед Иудой, как говорят, олицетворяет его предательство или, наоборот, рассматривается как знак того, что ему не повезло быть избранным предателем. Показания поданной рыбы также противоречивы. Если это угорь, это может означать воспитание и, следовательно, веру в Иисуса. Однако, если это сельдь, то она может символизировать неверующего, отрицающего религию.

12. Это вдохновило на некоторые дикие теории.

В The Templar Revelation Линн Пикнетт и Клайв Принс предполагают, что фигура слева от Иисуса — не Иоанн, а Мария Магдалина, и что Тайная вечеря является ключевым доказательством сокрытия истинной личности Христос от Римско-католической церкви.

Музыканты предположили, что истинное скрытое сообщение в The Last Supper на самом деле является сопровождающим саундтреком. В 2007 году итальянский музыкант Джованни Мария Пала создал 40 секунд мрачной песни, используя ноты, предположительно закодированные в отличительной композиции да Винчи.

Три года спустя ватиканский исследователь Сабрина Сфорца Галиция перевела «математические и астрологические» знаки картины в послание Леонардо да Винчи о конце света. Она утверждает, что Тайная вечеря предсказывает апокалиптический потоп, который охватит земной шар с 21 марта по 1 ноября 4006.

13.

Тайная вечеря также вдохновила на создание популярной художественной литературы.

И не только Код да Винчи . Распространенной частью мифологии картины является история о том, что Леонардо да Винчи веками искал подходящую модель для своего Иуды.Как только он нашел его, он понял, что это был тот же человек, который когда-то позировал ему Иисусом. К сожалению, годы тяжелой жизни и греха разрушили его некогда ангельское лицо. Каким бы убедительным ни был этот рассказ, он также полностью ложен.

Откуда мы знаем, что эта история неправда? Во-первых, считается, что да Винчи написал Тайная вечеря около трех лет, в основном из-за печально известной склонности художника к откладыванию. Во-вторых, истории о духовном распаде, проявляющемся физически, существовали давно.Вполне вероятно, что кто-то по пути решил оседлать The Last Supper аналогичным повествованием, чтобы придать его моральному посланию чувство исторической достоверности.

14. Его копировали веками.

Изобразительное искусство и поп-культура отдали дань уважения Тайная вечеря кавалькадой имитаций и пародий. Они варьируются от репродукции масляной живописи 16-го века до новых интерпретаций Сальвадора Дали, Энди Уорхола, Сьюзен Доротея Уайт и Вика Муниса, которые сделали свою картину из шоколадного сиропа.

Воссоздания Тайная вечеря также можно найти в комедии Мела Брукса История мира, часть 1 , каменном нуаре Пола Томаса Андерсона Inherent Vice и Луисе Бунюэле Viridiana , который был объявлен Ватиканом «кощунственным». Это также было сюжетной точкой в ​​ Код да Винчи и Футурама .

15. Хотите увидеть

The Last Supper лично? Лучше заказывать (путь) заранее.

Хотя Тайная вечеря — одно из мест, которые стоит посетить в Италии, монастырь, в котором он расположен, не был построен для больших толп. Только от 20 до 25 человек допускаются единовременно в блоки для посещений продолжительностью 15 минут. Посетителям рекомендуется бронировать билеты на The Last Supper как минимум за два месяца. И обязательно оденьтесь консервативно, иначе вас могут выгнать из монастыря.

Леонардо да Винчи | Энциклопедия.com

Леонардо да Винчи (1452-1519) был итальянским художником, скульптором, архитектором, инженером и ученым. Он был одним из величайших умов итальянского Возрождения, и его влияние на живопись следующих поколений было огромным.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года недалеко от деревни Винчи примерно в 25 милях к западу от Флоренции. Он был внебрачным сыном сера Пьеро да Винчи, известного нотариуса Флоренции, у которого не было других детей до гораздо более позднего времени.Сер Пьеро сам вырастил сына, что было обычной практикой в ​​то время, организовав для матери Леонардо женитьбу на крестьянине. Когда Леонардо было 15 лет, отец отдал его в ученики Андреа дель Верроккьо, ведущему художнику Флоренции и талантливому человеку раннего Возрождения.

Верроккьо, скульптор, живописец и ювелир, был выдающимся мастером, и его большое мастерство и страстная забота о качестве исполнения, а также его интерес к выражению жизненно важной подвижности человеческой фигуры были важными элементами в художественном творчестве Леонардо. формирование.Действительно, многое в подходе Леонардо к искусству было эволюционным от традиции, а не революционным против нее, хотя в отношении его результатов часто бывает и обратное.

Помощник в мастерской Верроккьо

После завершения обучения Леонардо остался помощником в мастерской Верроккьо, и его самая ранняя известная картина является продуктом его сотрудничества с мастером. В «Крещении Христа » Верроккьо (около 1475 г.) Леонардо казнил одного из двух ангелов, факт, уже зафиксированный в 16 веке, а также отдаленный пейзаж, и он добавил последние штрихи к фигуре Христа, определяя текстура мякоти.Совместная работа мастера и его помощника над крупным проектом была стандартной процедурой в эпоху итальянского Возрождения. Что примечательно, так это то, что работы Леонардо не являются, как обычно, немного менее искусной версией живописной манеры Верроккьо, а оригинальным подходом, изменяющим ее. Он полностью обладает всеми основными качествами зрелого стиля Леонардо и подразумевает критику раннего Возрождения. Изменив эффекты твердой металлической поверхности на мягкие, податливые, сделав края менее острыми и увеличив легкие переливы света и тени, Леонардо пробудил в фигурах новую гибкость.Этот «мягкий союз», как его называл Джорджо Вазари (1550 г.), присутствует и в особом
освещение и подчеркнуто развито в спиральном повороте головы и тела ангела и огромной глубине пейзажа.

Очевидно Леонардо написал одну из сохранившихся работ, Благовещение во Флоренции, до этого. Он намного ближе к Верроккьо по устойчивости двух фигур, показанных в профиль, чистой точности декоративных деталей и большим простым формам деревьев, но он уже отличается более кремовой моделированием лиц.Чуть позже — портрет Леонардо Джиневры де Бенчи, молодой жены известного флорентийского купца, на котором ее маслянистое лицо с мягко очерченными губами видно на фоне загадочно темных деревьев и пруда.

Независимый мастер во Флоренции

Около 1478 года Леонардо основал свою собственную студию. В 1481 году он получил главный церковный заказ на запрестольный образ Поклонение волхвов. В этой незаконченной картине новый подход Леонардо гораздо более развит.Толпа зрителей со странными и разнообразными лицами порхает вокруг и всматривается в основную группу «Богородицы с младенцем», и есть сильное ощущение продолжающегося движения. На заднем плане три лошади королей скачут среди замысловатых архитектурных руин. Однако картина также иллюстрирует сильное чувство Леонардо о необходимости компенсационного порядка: он поместил в центре композиции Богородицу с младенцем, которые традиционно на картинах на эту тему появлялись с одной стороны картины, к которой подошли короли. с другой стороны.Точно так же живописные руины переданы в резкой перспективе.

Одновременное повышение как уровня активности, так и организованной системы, которая ее контролирует, достигнет апогея позже в работе Леонардо Тайная вечеря, , и это показывает нам его в основном научный темперамент, который озабочен не только увеличением количества точных наблюдений природа, но также подчиняя эти наблюдения новым выведенным физическим или математическим законам. В своих картинах более ранние художники эпохи Возрождения применяли правила линейной перспективы, согласно которым объекты кажутся меньше пропорционально тому, как они находятся дальше от глаза зрителя.Леонардо соединил этот принцип с двумя другими: перспективой ясности (далекие объекты постепенно теряют свою отдельность и, следовательно, не рисуются контурами) и перспективой цвета (далекие объекты постепенно имеют тенденцию к однородному серому тону). Об обоих этих явлениях он писал в своих блокнотах.

The Поклонение волхвов , как отмечалось выше, остался незавершенным. В своей более поздней карьере Леонардо часто в течение многих лет не мог завершить работу, в основном потому, что он не принимал установленных ответов.Например, в своем проекте бронзовой конной статуи он начал свою работу с изучения таких вопросов, как анатомия лошадей и метод, с помощью которого тяжелый памятник можно было перенести из его мастерской на постоянное место жительства. Однако в случае с алтарем Magi незаконченное состояние может быть просто результатом того факта, что Леонардо покинул Флоренцию в 1482 году, чтобы занять должность придворного художника герцога Миланского. Уходя, Леонардо следовал тенденции, установленной ведущими флорентийскими мастерами старшего поколения, Верроккьо и Антонио Поллайуоло, которые отправились в Венецию и Рим, чтобы выполнить заказы более крупные, чем те, которые доступны в их родной Флоренции.

Милан (1482-1499)

Леонардо представился герцогу Миланским как искусный во многих ремеслах, но особенно в военной инженерии, утверждая, что он разработал улучшенные методы стрельбы из катапультов и отвода рек. Такие изобретения, а также замечательная техника, которую Леонардо создал в Милане для театрализованных представлений, указывают на его глубокий интерес к законам движения и движения, что является еще одним аспектом его интереса к живым существам и их работе. Опять же, это увлечение отличается от более старых художников только степенью.

Первая миланская картина Леонардо — алтарь Богородица в скалах. Существует две версии: парижская, более ранняя, выполненная Леонардо; тот, что в Лондоне, позже, и есть разногласия относительно того, участвовал ли Леонардо в его исполнении. Религиозное братство в Милане заказало алтарь Леонардо в 1483 году, и вопрос о том, какая версия является заказанной, также является предметом споров. Некоторые ученые считают, что это лондонская работа, а парижская версия была написана, когда Леонардо еще был во Флоренции.Но этот взгляд требует некоторых замечательных совпадений, и более распространено мнение, что картина в Париже является оригинальной, выполненной для миланской комиссии, и что она была забрана поклонником Леонардо, королем Франции, и заменена в Милане второй картиной.

Хотя Мадонна в скалах — очень оригинальная картина, в ней использована почтенная традиция, в которой
Святое Семейство показано в пещере. Этот сеттинг становится средством выражения интереса Леонардо к изображению природы и в приглушенном свете, который объединяет очертания отдельных объектов.Художник как-то заметил, что рисовать нужно в сумерках и во дворах со стенами, выкрашенными в черный цвет. Фигуры на картине сгруппированы в пирамиду.

Другая сохранившаяся картина миланского периода Леонардо — Тайная вечеря (1495–1497), заказанная герцогом для трапезной монастыря Санта-Мария-делле-Грацие. Вместо того, чтобы использовать фреску, традиционную среду для этой темы, Леонардо экспериментировал с масляной средой, потому что рисование настоящей фреской делает области цвета довольно четкими.К сожалению, его эксперимент не увенчался успехом; краска плохо держалась на стене, и через 50 лет сцена превратилась в беспорядочную серию пятен. То, что мы видим сегодня, в значительной степени является более поздней реконструкцией, но конструкция надежна и замечательна. Сцена поначалу кажется сценой бурной деятельности в ответ на драматический импульс слов Христа «Один из вас предаст меня», которые контрастируют с традиционным статичным рядом фигур. Но 12 учеников образуют четыре равных группы вокруг Христа, изолированные как пятая группа посередине.Таким образом, Леонардо еще раз обогащает эмпирическое наблюдение за жизнедеятельностью, но одновременно разрабатывает содержащую формулу и подчеркивает центр. Эта смесь непосредственной реальности ситуации и основного порядка композиции, возможно, является причиной того, что картина всегда была необычайно популярной и оставалась стандартным изображением объекта.

В свое время «Тайная вечеря » была, пожалуй, менее известна, чем проект бронзовой конной статуи предыдущего герцога Миланского, над которым Леонардо работал большую часть своих миланских лет.Он хотел показать прыжки лошади — техническую проблему баланса в скульптуре, которая была решена только в 17 веке. Существуют многочисленные чертежи проекта.

Помимо аппаратов для зрелищ и артиллерии, Леонардо в Милане занимались архитектурными проектами. Он и великий архитектор Донато Браманте, также недавно появившийся при дворе, явно оказали взаимно стимулирующее действие, и трудно приписать определенные новаторские идеи одной из них, а не другой. Архитектурные чертежи Леонардо, очень похожие на здания Браманте, отмечают переход от раннего Возрождения к Высокому Возрождению в архитектуре и демонстрируют новый интерес и контроль над масштабом и величием в рамках основной гармоничной геометрии структуры Возрождения.Никакие постройки нельзя с уверенностью отнести к Леонардо.

Когда покровитель Леонардо был свергнут французским вторжением в 1499 году, Леонардо покинул Милан. Он ненадолго посетил Венецию, где Сенат консультировал его по военным проектам, и Мантую. Он задумал создать портрет Изабеллы д’Эсте, герцогини Мантуанской, одной из самых ярких личностей и великих меценатов своего времени. Сохранившийся рисунок этого портрета предполагает, что концепция более поздней Моны Лизы уже была сформулирована.

Флоренция (1500–1506)

В 1500 году Леонардо вернулся во Флоренцию, где его приняли как великого человека. Флорентийские художники поколения, следующего сразу за Леонардо, были взволнованы его современными методами, с которыми они были знакомы по незаконченным Поклонение волхвов, , и теперь он также оказал сильное влияние на еще более молодую группу художников. Таким образом, более молодой учитель передал Леонардо свой заказ на создание Девы с младенцем и св.Анна, , и заказавшие его монахи дали Леонардо рабочую комнату. Большой подготовительный рисунок Леонардо рассматривали толпы зрителей. Эта тема традиционно представлялась довольно схематично, чтобы проиллюстрировать генеалогическое древо Христа; иногда это делалось, изображая Анну, бабушку, в большом масштабе с ее дочерью Марией на коленях и Мэри, в свою очередь, держащей Младенца Христа. Леонардо стремился сохранить ссылку на этот концептуальный образец, рисуя извилистые улыбающиеся фигуры в жидкой органической взаимосвязи.Существует несколько различных дизайнов, последней версией является картина около 1510 года в Париже; это разнообразие предполагает, что Леонардо не мог объединить два желаемых качества: абстрактную формулу и непосредственность жизни.

За годы своего пребывания во Флоренции (1500–1506), хотя в 1502 году они были прерваны сроком службы военным инженером Чезаре Борджиа, Леонардо выполнил больше проектов, чем за любой другой период своей жизни. В его работах этих лет почти исключительно акцент делается на изображении человеческой жизненной силы, как в Леда и Лебедь (утерян; известен только по копиям), спиралевидная фигура, стоящая на коленях среди тростника, и Мона Лиза , портрет молодой третьей жены флорентийского гражданина, чья улыбка загадочна, потому что она либо появляется, либо исчезает.

Великий проект Леонардо (начат в 1503 г.) — сцена битвы, которую город заказал украсить недавно построенный Зал Совета Палаццо Веккьо. При выборе темы, очевидно, требовались битва при Ангиари, патриотических отсылки и желание продемонстрировать особые навыки Леонардо. Леонардо изобразил кавалерийское сражение — небольшую схватку, выигранную флорентийскими войсками, — в которой всадники прыгают друг на друга, взбивая пыль, быстрыми взаимосвязанными движениями. Эта работа сегодня известна благодаря некоторым наброскам быстрых набросков групп всадников, тщательным рисункам отдельных человеческих голов, которые необычайно ярки, предлагая немедленную реакцию на раздражитель, и копиями всей композиции.Леонардо начал рисовать сцену, экспериментируя с техникой энкаустики (краска вплавляется в горячий воск на поверхности панели), но его отозвали обратно в Милан до того, как работа была завершена. Вскоре после этого комната была реконструирована, а фрагмент разрушен.

И Battle of Anghiari , и Mona Lisa содержат анимацию в аккуратно сбалансированном дизайне. В сцене битвы враги скованы напряженной симметрией; на портрете скрещенные руки образуют основание пирамиды, увенчанной головой, что придает женщине ее качество классической правильности и не дает портрету в полный рост казаться неполным и произвольно ампутированным на нижнем краю.

Милан (1506-1513)

Вызванный в Милан в 1506 году французским губернатором, Леонардо работал над проектом конной статуи, но не написал новых картин. Вместо этого он теперь все больше и больше обращался к научным наблюдениям. Большинство его научных интересов было прямым продолжением его интересов как художника, и его исследования в области анатомии были наиболее развитыми. Верроккьо и другие художники раннего Возрождения пытались передать анатомию человека с точностью, но Леонардо вышел далеко за рамки любого из них, создав самые ранние анатомические рисунки, которые до сих пор считаются актуальными, хотя он иногда путал анатомию животных и человека и принимал некоторых старых жен сказки.

Блокноты, которые Леонардо теперь заполнял данными и рисунками, позже благочестиво расставленными его наследниками, и визуальная интенсивность, которая всегда была его отправной точкой, раскрывают и другие его научные интересы: огнестрельное оружие, действие воды, полет птиц (ведущий конструкции для полета человека), рост растений и геология. Интересы Леонардо не были универсальными: богословие, история и литература мало его трогали. Все его интересы были связаны с процессами действия, движения, давления и роста; правильно было сказано, что его рисунки человеческого тела менее анатомические, чем физиологические.

Последние годы

В 1513 году Леонардо отправился в Рим, где оставался до 1516 года. Его очень почитали, но он был относительно пассивен и заметно отстранен от его богатой общественной и художественной жизни. Он продолжал заполнять свои записные книжки научными записями.

Французский король Франциск I пригласил Леонардо к своему двору в Фонтенбло, дал ему титул первого художника, архитектора и механика короля и предоставил ему загородный дом в Клу. Леонардо ценили за его знания больше, чем за любую работу, которую он написал во Франции.Он умер 2 мая 1519 года в Клу.

Его влияние

Влияние Леонардо на молодых художников было огромным; часто говорят, что сначала это коснулось его учителя Верроккьо. К тому времени, когда Леонардо покинул Флоренцию в 1482 году, он уже начал оказывать влияние на самого талантливого молодого художника города, Филиппино Липпи, всего на 5 лет младше его. В течение 1490-х годов Филиппино и Пьеро ди Козимо, еще один поклонник Леонардо, были ведущими художниками Флоренции. В Милане Леонардо подавляюще доминировал над довольно слабым поколением художников, которые вскоре начали выпускать улыбающихся Мадонн, подражая его стилю.

Наибольшее влияние Леонардо оказал во Флоренции сразу после его возвращения в 1500 году, когда молодые художники, уже подготовленные ранними работами мастера, смогли впитать и передать его послание, а не просто скопировать поверхностные аспекты его стиля. Фра Бартоломео вскоре отразил этот новый подход, как и Андреа дель Сарто вскоре после этого.

На более тонком и более значительном уровне Леонардо в это время преобразовал двух величайших молодых художников, которые вступили с ним в контакт.Рафаэль приехал во Флоренцию в 1504 году в возрасте 21 года, желая расширить свои познания в области перспективы и анатомии, и быстро обнаружил влияние Леонардо в его портретах и ​​Мадоннах; его результаты были менее интеллектуальными, психологическими, энергичными и более формальными, но с живостью Леонардо. Около 1503 года Микеланджело превратился из скульптора просто большого масштаба в скульптора, чьи фигуры заряжены энергией. Это можно увидеть в контрасте между «Давидом» Микеланджело и «Св. Матфеем».

С этого времени Леонардо прямо или косвенно повлиял на всю живопись, как предполагает Вазари. Его влияние на науку было гораздо меньше, хотя его рисунки, возможно, были известны анатому Андреасу Везалию и оказали влияние на его великую публикацию 1543 года. Однако большинство научных наблюдений Леонардо оставались неизвестными до тех пор, пока те же вопросы не были снова исследованы в более поздние века. .

Дополнительная литература

Жан Поль Рихтер отредактировал Литературные произведения Леонардо да Винчи (2 тома., 1883 г .; 2-я изм. изд. 1939 г.). Две прекрасные книги — это Кеннет Кларк, Леонардо да Винчи: отчет о его развитии как художника (1939; ред. 1967), которая относительно краткая и подчеркивает творчество Леонардо как художника, и Людвиг Х. Гейденрейх, . Леонардо да Винчи (пер. 1954), который более подробен и касается определения его личности. Сборник эссе, который демонстрирует все стороны гения Леонардо, — это C. D. O’Malley, ed., Leonardo’s Legacy: An International Symposium (1969).Ярким сборником статей является Моррис Филипсон, изд., Леонардо да Винчи: аспекты гения Возрождения, (1966). Научная работа Леонардо подчеркнута в книгах Айвор Блашка Харт, Мир Леонардо да Винчи: человек науки, инженер и мечтатель полета (1962), и Ричарда Б. МакЛанатана, Образы Вселенной: Леонардо да Винчи, художник как ученый (1966). Прекрасное специализированное исследование — Артур Э. Попхэм, изд., , Рисунки Леонардо да Винчи, (1945).□

Глава 13 | Средства и техника изобразительного искусства (Часть I) — EDU 107 — Искусство для детей младшего возраста — Учебник

Живопись

Живопись — это нанесение пигментов на опорную поверхность, которая создает изображение, рисунок или украшение. В искусстве термин «живопись» описывает как действие, так и результат. Большинство картин создается с помощью пигмента в жидкой форме и наносится кистью. Исключения составляют песочные рисунки навахо и тибетские мандалы, в которых используются порошковые пигменты.Живопись как среда существует тысячи лет и, наряду с рисунком и скульптурой, является одним из старейших средств творчества. В той или иной форме он используется культурами по всему миру.

Три самых узнаваемых образа в истории западного искусства — это картины: «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, «Крик » Эдварда Мунка и «Звездная ночь» Винсента Ван Гога. Эти три произведения искусства — примеры того, как живопись может выходить за рамки простой миметической функции, то есть имитировать только то, что видно.Сила великой живописи в том, что она выходит за рамки восприятия, отражая эмоциональные, психологические и даже духовные уровни человеческого состояния.

Малярные материалы чрезвычайно универсальны, поскольку их можно наносить на множество различных поверхностей (называемых опорами), включая бумагу, дерево, холст, гипс, глину, лак и бетон. Поскольку краска обычно наносится в жидком или полужидком состоянии, она может впитаться в пористый материал основы, который со временем может ослабить и повредить его.Чтобы предотвратить это, основу обычно сначала покрывают землей, смесью связующего и мела, которая после высыхания создает непористый слой между основой и окрашенной поверхностью. Типичный грунт — левкас.

Существует шесть основных средств рисования, каждая из которых имеет свои индивидуальные характеристики:

• Энкаустика
• Темпера
• Фреска
• Масло
• Акрил
• Акварель

Все они используют следующие три основных ингредиента:

Пигменты — это гранулированные твердые вещества, включенные в краску для придания цвета.Связующее вещество, обычно называемое , автомобиль , является фактическим пленкообразующим компонентом краски. Связующее удерживает пигмент в растворе до тех пор, пока он не будет готов к распределению по поверхности. Растворитель регулирует поток и нанесение краски. Его смешивают с краской, обычно с помощью кисти, чтобы разбавить ее до надлежащей вязкости или или толщины перед нанесением на поверхность. Как только растворитель испарится с поверхности, на ней фиксируется оставшаяся краска.Растворители варьируются от воды до продуктов на масляной основе, таких как льняное масло и уайт-спирит.

Давайте посмотрим на каждый из шести основных средств рисования:

1. Энкаустическая краска смешивает сухой пигмент с нагретым связующим из пчелиного воска. Затем смесь наносится щеткой или распределяется по опорной поверхности. Повторный нагрев позволяет дольше манипулировать краской. Энкаустика восходит к первому веку нашей эры и широко использовалась в портретах погребальных мумий из Фаюма в Египте. Краски энкаустики характеризуются яркими, резонирующими цветами и чрезвычайно прочными картинами.Из-за связующего пчелиного воска, когда энкаустик охлаждается, он образует жесткую пленку на поверхности картины. Современные электрические и газовые инструменты позволяют длительное время нагревать и покрасить.

Ниже приведен пример энкаустической живописи Хосе Марии Кано.

Хосе Мария Кано, деталь картины, выполненная в энкаустике, 2010

2. Краска Tempera представляет собой смесь пигмента со связующим для яичного желтка, затем разбавляется и разбавляется водой. Как и энкаустика, темпера использовалась на протяжении тысячелетий.Быстро сохнет, образуя стойкое матовое покрытие. Картины темперой традиционно наносятся последовательными тонкими слоями, называемыми глазури, кропотливо создаваемыми с использованием сети поперечно заштрихованных линий. Благодаря этой технике темперные картины известны своей детальностью.

Дуччо, Мадонна Креволе, ок. 1280. Темпера на борту Museo dell’Opera del Duomo, Сиена, Италия. Изображение находится в общественном достоянии

В раннем христианстве темпера широко использовалась для написания изображений религиозных икон.Итальянский художник до Возрождения Дуччо (ок. 1255 — 1318), один из самых влиятельных художников того времени, использовал темперную краску при создании Мадонны Креволе (вверху). Вы можете увидеть резкость линий и форм на этой хорошо сохранившейся работе, а также детали, которые он передает в оттенках лица и кожи Мадонны (см. Детали ниже).

Дуччо, Мадонна Креволе (фрагмент), ок. 1280. Темпера на доске. Museo dell’Opera del Duomo, Сиена, Италия. Изображение находится в общественном достоянии

Современные художники до сих пор используют темпера как средство.Американский художник Эндрю Уайет (1917–2009) использовал темпера для создания «Мира Кристины» — шедевра деталей, композиции и таинственности.

3. Роспись фресками используется исключительно на оштукатуренных стенах и потолках. Фреска использовалась в течение тысяч лет, но больше всего связана с ее использованием в христианских изображениях в период Возрождения в Европе.

Есть две формы фрески: Buon, или «мокрая», и secco, что означает «сухая».

Техника фрески Buon заключается в рисовании пигментом, смешанным с водой, на тонком слое влажного свежего известкового раствора или штукатурки.Пигмент наносится на влажную штукатурку и впитывается ею; Через несколько часов штукатурка высыхает и вступает в реакцию с воздухом: именно эта химическая реакция фиксирует частицы пигмента в штукатурке. Из-за химического состава штукатурки связующее не требуется. Буон фреска более устойчива, потому что пигмент сам становится частью стены.

Картина Доменико ди Микелино « Данте и Божественная комедия » 1465 года (см. Ниже) — превосходный образец buon fresco. Цвета и детали сохранены в высохшей штукатурке стены.Микелино показывает итальянского писателя и поэта Данте Алегьери, стоящего с развернутой в левой руке экземпляром «Божественной комедии » , указывая на иллюстрацию к рассказу, изображенному вокруг него. Художник показывает нам четыре различных царства, связанных с повествованием: царство смертных справа, изображающее Флоренцию, Италия; небесное царство, обозначенное ступенчатой ​​горой в левом центре — вы можете увидеть ангела, приветствующего спасенные души, когда они входят с подножия горы; царство проклятых слева — с сатаной, окруженной пламенем, приветствующим их внизу картины; и царство космоса, охватывающее всю сцену.

Доменико ди Микелино, Божественная комедия Данте, 1465, buon fresco, Дуомо, Флоренция, Италия. Это изображение находится в общественном достоянии

Фреска Secco — это нанесение изображения на поверхность сухой оштукатуренной стены. Для этой среды требуется связующее, поскольку пигмент не смешивается с влажной штукатуркой. Яичная темпера — наиболее распространенное связующее, используемое для этой цели. Было принято использовать фрески secco поверх фресок buon fresco, чтобы отремонтировать повреждения или внести изменения в оригинал.

Картина Леонардо да Винчи Тайная вечеря (внизу) была выполнена с использованием фрески секко.

Леонардо да Винчи, Тайная вечеря, 1495–1498, сухая фреска на гипсе. Церковь Санта-Мария-делле-Грацие, Милан. Это изображение находится в общественном достоянии

4. Масляная краска — самый универсальный из всех живописных материалов. В нем используется пигмент, смешанный со связующим льняным маслом. Льняное масло также можно использовать в качестве транспортного средства вместе с уайт-спиритом или скипидаром.Считалось, что масляная живопись возникла в Европе в пятнадцатом веке, но недавние исследования фресок, найденных в пещерах Афганистана, показывают, что масляные краски использовались там еще в седьмом веке.

Некоторые из качеств масляной краски включают широкий выбор пигментов, ее способность разбавлять и наносить почти прозрачные глазури, а также использовать прямо из тюбика (без использования транспортного средства), создавая толстые слои. называется импасто (это можно увидеть во многих произведениях Винсента Ван Гога).Одним из недостатков использования импасто является то, что со временем основная масса краски может расколоться, оставляя сети трещин вдоль самых толстых частей картины. Поскольку масляная краска сохнет медленнее, чем другие материалы, ее можно смешивать с опорной поверхностью с особой тщательностью. Это увеличенное рабочее время также позволяет вносить корректировки и изменения, не соскребая участки засохшей краски.

В натюрморте Яна Брейгеля Старшего, написанном маслом, можно увидеть многие из упомянутых выше качеств.Богатство самой краски проявляется как в резонансном свете, так и в чернильно-темных тонах работы. Обработка краски позволяет создавать множество различных эффектов, от мягкости лепестков цветов до отражения в вазе и множества визуальных текстур между ними.

Картина Ричарда Дибенкорна Cityscape # 1 1963 года показывает, как художник использует масляную краску более плавно и выразительно. Он разбавляет среду, чтобы добиться качества и жестов, отражающих солнечную, свежую атмосферу калифорнийского утра.Дибенкорн использовал слои масляной краски, один поверх другого, чтобы просвечивать нижняя картина и плоское, более геометрическое пространство, стирающее грань между реализмом и абстракцией.

Ян Брейгель Старший, Цветы в вазе, 1599. Дерево, масло. Художественно-исторический музей, Вена, Германия. Используется по лицензии GNU Documentation Licensing

Картины Джорджии О’Киф, написанные маслом, демонстрируют диапазон обработки от мягкого и строгого до очень детализированного и вызывающего воспоминания. Вы редко видите ее мазки, но она хорошо владеет масляной краской.

Художники-абстрактные экспрессионисты раздвинули границы возможностей масляной краски. Их внимание было сосредоточено на акте живописи, а также на предмете. Действительно, для многих из них не было различия между ними. Работы Виллема де Кунинга оставляют запись о том, как масляную краску чистили кистью, капали, соскребали и стирали в безумной творческой деятельности. Эта идея остается актуальной в картинах Селии Браун.

5. Акриловая краска была разработана в 1950-х годах и стала альтернативой маслам.Пигмент суспендирован в связующем эмульсии акрилового полимера и использует воду в качестве носителя. Акриловый полимер имеет такие же характеристики, как резина или пластик. Акриловые краски обладают консистенцией, цветовым резонансом и долговечностью масел без затрат, беспорядка и проблем токсичности, связанных с использованием тяжелых растворителей для их смешивания. Одно из основных отличий — относительно быстрое время высыхания акриловых красок. Они растворимы в воде, но после высыхания становятся непроницаемыми для воды или других растворителей. Кроме того, акриловые краски прилипают ко многим различным поверхностям и отличаются высокой прочностью.Акриловые импасты со временем не трескаются и не желтеют.

Американский художник Роберт Колескотт (1925–2009) использовал акрил в больших картинах. Он использует тонкие слои подмалевка, резку, высококонтрастные цвета и роскошные поверхности, чтобы выявить весь спектр эффектов, которые предлагают акрил.

6. Акварель — самый чувствительный из средств рисования. Он реагирует на легчайшие прикосновения художника и в мгновение ока может превратиться в беспорядок. Есть два вида акварельных материалов: прозрачные и непрозрачные.Прозрачная акварель действует в обратном отношении к другим средствам рисования. Он традиционно наносится на бумажную основу и зависит от белизны бумаги, чтобы отражать свет обратно через нанесенный цвет (см. Ниже), тогда как непрозрачные краски (включая непрозрачные акварельные краски) отражают свет от кожи самой краски. Акварель состоит из пигмента и связующего гуммиарабика, водорастворимого соединения, получаемого из сока акации. Легко растворяется в воде.

Изображение Кристофера Гилдо.Используется здесь с разрешения.

Акварельные картины создают ощущение непосредственности. Носитель чрезвычайно портативен и отлично подходит для картин небольшого формата. Бумага, используемая для акварели, обычно бывает двух типов: горячего прессования, которое дает более гладкую текстуру, и холодного прессования, которое приводит к более грубой текстуре. Техники прозрачной акварели включают использование мытья; область цвета, нанесенная кистью и разбавленная водой, чтобы дать ей растечься по бумаге. Картина «мокрый по мокрому» позволяет цветам перетекать и плавно переходить друг в друга, создавая плавные переходы между ними.При рисовании сухой кистью используется мало воды, и кисть проходит по верхним выступам бумаги, что приводит к прерывистой цветовой линии и большому количеству визуальной текстуры.

Примеры техники акварельной живописи: слева размывка. Справа — эффекты сухой кисти. Изображение Кристофера Гилдо. Используется здесь с разрешения.

Бруклинский мост Джона Марина (1912 г.) демонстрирует широкое использование стирки. Он делает массивный мост почти невидимым, за исключением опорных башен с обеих сторон картины.Даже линия горизонта Манхэттена окутана туманными абстрактными формами, созданными размытыми цветами.

Мальчик в красном жилете французского художника Поля Сезанна создает форму через нюансы цветов и тонов. То, как акварель накладывается на бумагу, отражает чувствительность и взвешенность, присущие картинам Сезанна.

Поль Сезанн, Мальчик в красном жилете, ок. 1890. Бумага, акварель. Это изображение находится под лицензией GNU Free Documentation License

.

Акварели Эндрю Уайета изображают пейзаж земными тонами и локализованным цветом, часто с драматическими участками белой бумаги, оставленными нетронутыми.Brandywine Valley — хороший тому пример.

Непрозрачная акварель, также называемая гуашью, отличается от прозрачной акварели тем, что частицы больше, соотношение пигмента к воде намного выше, а также присутствует дополнительный инертный белый пигмент, такой как мел. Из-за этого краска гуашь дает более насыщенный цвет, чем прозрачная акварель, хотя при высыхании она имеет тенденцию к более светлому тону, чем при нанесении. Краска гуашь не выдерживает такой же стойкости, как импасто, она имеет тенденцию трескаться и отваливаться от поверхности.Он хорошо держится в более тонких приложениях и часто используется для покрытия цветом больших площадей. Как прозрачная акварель, засохшая гуашь снова станет растворимой в воде.

Картины Джейкоба Лоуренса используют гуашь для создания рисунка композиции. Большие области цвета, включая дополнения синего и оранжевого, доминируют над фигуральными формами на переднем плане, в то время как оливково-зеленые и нейтральные тона оживляют фон с меньшими формами, изображающими инструменты, скамейки и столы.Характеристики гуаши затрудняют ее использование в деталях.

Гуашь — это также средство традиционной живописи других культур. «Зал советуется с волхвами», часть иллюминированной рукописи из Ирана шестнадцатого века, использует яркие цвета гуаши вместе с чернилами, серебром и золотом, чтобы создать яркую композицию, полную замысловатых узоров и контрастов. Чернила используются для создания лирических каллиграфических отрывков вверху и внизу произведения.

Художники используют другие средства для рисования :

Эмалевые краски образуют твердую пленку, как правило, с высокоглянцевым покрытием.В них используются тяжелые растворители, и они чрезвычайно долговечны.

Порошковые покрытия отличаются от обычных красок тем, что им не требуется растворитель для удержания пигментных и связующих частей в суспензии. Их наносят на поверхность в виде порошка, а затем отверждают под действием тепла, чтобы сформировать плотную пленку, более прочную, чем у большинства других красок. Порошковые покрытия в основном наносятся на металлические поверхности.

Эпоксидные краски представляют собой полимеры, созданные путем смешивания пигмента с двумя различными химическими веществами: смолой и отвердителем.Химическая реакция между ними создает тепло, которое связывает их вместе. Эпоксидные краски, такие как порошковые покрытия и эмаль, чрезвычайно долговечны как в помещениях, так и на открытом воздухе.

Эти промышленные краски используются в окраске вывесок, в морской среде и в окраске самолетов.

Museology Reviews — выставки и культурные мероприятия во Флоренции

Вилла Медичи в Поджо-а-Кайано

Многовековая история монументальных апартаментов

Автор: Камилла Торракки (Università degli Studi di Firenze)

Недалеко от Флоренции, в окружении холмов Тосканы, выделяется вилла Медичи в Поджо-а-Кайано, также известная как Вилла Амбра.

Здание было инициировано Джулиано да Сангалло по воле Лоренцо Великолепного и отличается необычной архитектурой, которая, если смотреть сверху, имеет форму буквы «H». Фактически он состоит из двух основных крыльев, соединенных огромным залом, в отличие от более обычного в то время внутреннего двора. Утопающий в зелени, на более высокой высоте, чем центр города, он свидетельствует о гармоничном союзе, созданном человеком между архитектурой и окружающим природным ландшафтом, сформированном благодаря созданию садов и фруктовых садов, богатых разнообразными геометрически упорядоченными растениями.

С момента первого столкновения вилла передает многовековую историю, которая частично изменила предполагаемый план этажа в 15 ^годах века, сначала резиденция Медичи, затем Лотарингии и, наконец, резиденция Элизы Бачокки, сестры Наполеона. и династии Савойи. Внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО с 2013 года, сегодня в нем также находится Музей натюрморта, где собрано и расположено около двухсот работ из коллекций Медичи в соответствии с развитием самой коллекции Медичи, с 16 ^{-го по} -й по 18-й. ^-е вв.Его можно посетить бесплатно, поскольку он стал первым музеем подобного рода в Италии, в котором, в частности, представлены картины Бартоломео Бимби и рамы Витторио Кростена.

Визит начинается на первом этаже, с комнат, изначально предназначенных для служебных функций, которые внешне соответствуют внушительному подвалу виллы. За первым залом, оформленным в стиле 19 ^-го века, попадаешь в зал театра. На стене видна богато оформленная сцена с роскошным декором и расписным фоном, построенная в 1675 году по приказу Маргариты Луизы Орлеанской, жены Козимо III.Далее следует бильярдная, названная в честь наличия двух бильярдных столов, относящихся ко временам семьи Савой, сохранившихся в том же духе, что и эпоха, включая потолки, украшенные фресками с херувимами и животными, заполняющими беседку на небесно-голубом фоне. Болонский сценограф и художник Доменико Ферри. Последняя комната на первом этаже — это апартаменты Бьянки Каппелло, второй жены великого герцога Франческо I. Здесь у публики есть возможность увидеть Поклонение Христу Джорджо Вазари, выполненное около 1561 года для часовни виллы; Также здесь сохранились великолепный камин в стиле Буонталенти и лестница, ведущая в апартаменты Великого Герцога.

Главная гостиная расположена на первом этаже и названа в честь Льва X, поскольку он отвечал за работы и оформление этой области, что можно увидеть по тонко выполненной эмблеме на потолке, напоминающей как о семье Медичи, так и о самом понтификате. . Цикл фресок был реализован Понтормо, Андреа дель Сарто, Франсиабиджио и, наконец, завершен Алессандро Аллори, выдающимися деятелями, которые рисовали сцены из Древнего Рима, в соответствии с иконографической программой, призванной отсылать к славе двора Медичи, устанавливая параллелизм между главные герои римского великолепия и члены семьи Медичи.

Невозможно не восхищаться этой средой, окруженной фресками внушительных размеров, а также светом, проникающим в комнату из двух огромных окон, через которые можно любоваться невероятными панорамными тосканскими холмами.

Посетители могут попасть в столовую с фресками на потолке Антона Доменико Габбиани и в апартаменты Эмануэля II Савойского, все еще обставленные, хотя и с ограниченным количеством предметов. В то время как некоторые комнаты позволяют свободно перемещаться внутри помещений, другие недоступны, и их можно смотреть только из-за красной веревки, прикрепленной к двери, как в случае палатки военного лагеря Витторио Эмануэле II или комнаты графини Мирафиори. предел, который до сих пор позволяет общественности понять, как вилла могла появиться в течение 19 ^-го века.

Наконец, посетители получают доступ к комнате с огромными гобеленами и фризом в стиле Делла Роббиа, копия которого выставлена ​​снаружи под классическим тимпаном на фасаде. Посещение заканчивается сразу под портиком, спускающимся по характерной винтовой лестнице, относящейся к 19 ^— векам, и посетители могут свободно посетить богатые окружающие сады.

Виллу можно посетить бесплатно и без резервации; каждые полчаса можно посещать экскурсии в сопровождении сотрудников музея, которые, хотя и не действуют точно как гиды, предоставляют необходимые указания для понимания истории здания и различных эпох, в которых были реализованы комнаты и их обстановка, большинство из которых в эпоху Савойи.Персонал очень готов ответить на вопросы и в полном распоряжении для уточнений и любопытных фактов, что делает посещение приятным и полным историко-художественной информации в дополнение к той, которая представлена ​​на пояснительных панелях. Они также служат ярлыками для работ и мебели, поскольку отдельные ярлыки присутствуют редко и написаны на итальянском, английском, французском и немецком языках. В основном они небольшие по размеру, что позволяет, с одной стороны, предоставлять необходимую информацию, а с другой — поддерживать жилой аспект виллы, которая, несмотря на то, что является музеем, сохранила свой жилой вид.

Существует также богатая программа сопутствующих мероприятий и расширенные часы работы, которые помогают поддерживать средства к существованию на вилле и позволяют посетителям получить уникальный опыт недалеко от Флоренции.

(Перевод Мари-Клер Дежарден — Институт Лоренцо Де Медичи)

La villa Medicea di Poggio a Caiano

La secolare storia degli appartamenti monmentali

Ди Камилла Торракки (Università degli Studi di Firenze)

Poco distante da Firenze e immersa fra i colli della Toscana si impone la medicea di Poggio a Caiano conosciuta anche in villa Ambra.

Создано по инициативе Джулиано да Сангалло для волеизъявления Лоренцо иль Магнифико и его караттерица для единственной архитектуры, которая видна из далекого рисунка в форме буквы «H»: это оценка, связанная с принципами единого коммуникационного человека. Salone, Invece del Più Consueto, all’epoca, cortile interno. Immersa fra il verde, ad una quota sopraelevata dal centro cittadino, è testimonianza dell’unione armonica creata dall’uomo fra l’architettura e la natura circostante, Plasmata attverso la creazione di giardini ed orti ricchi di piante разноплановые геометрические.

Fin dal primo impatto, la villa tradisce la secolare storia che ha mutato in parte l’impianto pensato nel XV secolo, dimora inizialmente medicea, poi lorenese, è stata infine residence di Elisa Baciocchi, sorella di Napoleone, e della dinastia. Patrimonio dell’Unesco dal 2013, oggi è sede anche del Museo della Natura Morta dove sono raccolte около duecento opere proofs dalle collezioni medicee e Distese secondo lo sviluppo del collezionismo mediceo stesso, dal XVI al XVIII secolo.Посетите бесплатно, и вы получите свидетельство о первом музее в Италии и о других людях, о Бартоломео Бимби и Витторио Кростен.

Il percorso inizia dal piano terra, dagli ambienti originariamente concepti per funzioni di servizio, che corrispondono esternamente all’imponente basamento della villa. Oltre il primo salone con decorazioni ottocentesche, si accept alla sala del teatro. È visibile il palcoscenico riccamente inquadrato nella parete con decorazioni fastose e lo sfondo dipinto, fatto costruire nel 1675 da Margherita Luisa d’Orléans, moglie di Cosimo III.Segue poi la sala del biliardo, cosiddetta per la presenza di due biliardi risalenti al tempo dei Savoia, così come dell’epoca è la volta affrescata da un pergolato abitato da puttini e animali su di uno sfondo azzurro del cielo e pittore scene болоньезе Доменико Ферри. Многоквартирный дом на земле и апартаменты Бьянки Каппелло, вторая половина Грандуки Франческо I. Публикация с возможностью вести на Deposizione di Cristo di Giorgio Vasari eseguita intorno al 1561 per la cappella villa; Это римасто в локомотиве и великолепном камино-буонталентиано и шкале, позволяющей получить доступ к апартаментам Грандука.

Al primo piano è ubicato il salone Principale Detto di Leone X in quanto proprio a lui si devono le riprese dei lavori e la decorazione di questo ambiente, come ben si vede dallo stemma nella volta, finemente lavorata, che richiama sia che alla casata med al suo pontificato stesso. Il ciclo di affreschi fu realizzato da Pontormo, Andrea del Sarto, Franciabigio e infine заключение da Alessandro Allori, personità di spicco che dipinsero scene dell’antica Roma, secondo un programma iconografico volto ad alludere all glorie della corte medicea un parallel instituendo protagonisti dei fasti romani ei members di casa Medici.

Non si può che rimanere colpiti da questo ambiente, circondati degli affreschi di Dimensi imponenti, nonché dalla luce, che Penetra nella sala dalle из-за огромного тонкости, качества и возможности аммирационной невероятной панорамы из колли, тоскани.

, где можно посетить зал с пранзо с открытой планировкой Антон Доменико Габбиани и апартаменты Эмануэле II в Савойе, расположенные отдельно с ограниченным числом элементов. Se in alcune stanze è согласие pasggiare e muoversi liberamente, altre sono invece inaccessibili, возможно только одно осмелиться un’occhiata stando al di qua di corde rosse poste all porte, come avviene per la camera da campo di Vittorio Emanuele II o la camera della Consessa Mirafiori, без ограничений, которые вы можете посетить в общественном месте, в пределах досягаемости, чтобы добраться до виллы Nell’Ottocento.

Infine, si accept alla sala che ospita un enorme arazzo e il fregio in style robbiano una cui copia è esposta all’ westerno, al di sotto del timpano classicheggiante posto in facciata. Собственный портик, конечная точка посещения и сцены в масштабе, представляет собой уникальную виллу и рисунки всех Отточенто, которые являются визитаторами и свободными посетителями и рикки джардини цирконти.

Вилла бесплатна для посещения, если необходимо пренебречь; alla mezza di ogni ora è возможен доступ к персональному музею che, pur non svolgendo la funzione propriamente di guida, fornisce le indicazioni, что необходимо для каждого участника, составляющего историю dell’edificio и различных эпосов в cui sono storia dell’edificio gli ancora presenti all’interno, в maggioranza di epoca sabauda.Il personale — это много дисплеев для всех доменов, это полное описание для chiarimenti e curiosità rendendo la visita al contempo piacevole e ricca di informazioni storico-arthe, что si sommano a quelle fornite nei pannelli esplicativi. Questi фунгоно анче да didascalie per le opere e la mobilia esposta, in quanto le targhette non sono quasi mai presenti, e sono scritti на итальянском, английском, французском и тедескском языках. Sono per lo pi di piccolo formato, così da contribuire da un lato a dispensare required informazioni e dall’altro a mantenere l’aspetto di dimora della villa, che pur musealizzata, ha mantenuto il suo aspetto Principale di Residence.

È предварительная инолтре un ricco programma di eventi collaterali e aperture straordinarie che rendono ancora viva la villa e permettono di vivere un’esperienza unica a pochi passi da Firenze.

Фотография предоставлена ​​Камиллой Торракки (Università degli Studi di Firenze)

3D-печать и 3D-сканирование: возвращение замысловатым произведениям искусства к их первоначальной красоте — 3DPrint.com

Opificio delle Pietre Dure во Флоренции, Италия, является одним из самых престижных государственных институтов в этой области, и здесь хранится несколько очень старых произведений искусства, некоторые из которых находятся в не самой лучшей форме.Маттиа Мерканте, реставратор культурного наследия, использует передовые технологии, такие как 3D-печать и 3D-сканирование, для восстановления этих произведений искусства и других культурных артефактов. До того, как он начал работать с Opificio, Мерканте интересовался архитектурой и сначала рассматривал 3D-моделирование как инструмент для цифровой скульптуры. Однако они оказались полезными в его торговле, когда он перешел на реставрацию.

«Я начал использовать технологии сканирования и 3D-печати в связи с практической необходимостью решить некоторые вопросы, связанные с документацией, улучшением и сохранением культурного наследия», — сказал он.«Мы начали с использования 3D-сканеров для оценки произведений искусства, затем программное обеспечение для цифрового моделирования стало частью рабочего процесса, а теперь оно завершено 3D-печатью. С первых лет учебы моей целью было продемонстрировать, как те, кто занимается восстановлением культурного наследия, могут напрямую и автономно внедрять современные цифровые инструменты, доступные сегодня, в свой рабочий процесс, не прибегая к аутсорсингу профессионалов ».

Проект восстановления требует нескольких шагов.Первый — это работа квалифицированных технических инспекторов с реставраторами для оценки состояния произведения искусства.

«Мы работаем над решением трех типов проблем: срочность, предотвращение и улучшение», — сказал Мерканте. «Срочность означает, что если произведение искусства нужно быстро восстановить для сохранения, мы должны уделить ему приоритетное внимание. Если мы думаем, что его состояние может ухудшиться в ближайшем будущем, мы приступаем к восстановлению для профилактики. Наконец, если произведение искусства будет выставлено или оно будет частью исследования, его нужно подготовить к таким особым ситуациям, которые мы называем улучшением.”

3D-сканирование используется для захвата формы оригинального артефакта.

«Цифровое сканирование и моделирование гарантируют большее уважение к оригинальному художественному стилю», — сказал Мерканте. «Реставраторы — это искусствоведы, а не художники или скульпторы — интерпретационные и творческие аспекты не должны влиять на нашу работу».

После сканирования реставраторы изучают проблемы и рассматривают возможные улучшения. Реализация — это первый этап, который включает в себя создание документации, разработку форм и завершение реставраций.3D-печать используется как для создания прототипов, так и для окончательных реставраций. Эти реставрации могут занять от пяти-шести месяцев до более года для более сложных проектов.

Mercante специализируется на реставрации терракотовых, гипсовых, стеклянных и восковых скульптур. Один из его недавних проектов включал реликварий из разных материалов, сделанный из стекла, ткани, металла, хрусталя, известняка и ракушек. Реликварий во флорентийском музее Tesoro dei Granduchi Палаццо Питти показывает распятие в центре, окруженное кельями с изображениями различных розариев.Рама украшена замысловатыми стеклянными украшениями, и, хотя она была восстановлена ​​в прошлом, сложность деталей и отсутствие безопасной техники не позволили восстановить недостающие украшения рамы. До сих пор Мерканте мог восстановить украшения с помощью 3D-печати.

«Наша работа в качестве реставраторов заключается не только в сохранении существующих, но и в том, чтобы позволить посетителям правильно читать и интерпретировать произведения искусства», — пояснил он. «Благодаря нашим 3D-принтерам Formlabs в лаборатории Opificio я смог восстановить недостающие украшения рамы, напечатать их на 3D-принтере с использованием стандартной белой смолы Formlabs, которую мы затем раскрасили в золото и вставили в произведение искусства.Реставрации видны в ультрафиолетовом свете, что упрощает их идентификацию и при необходимости реверсирование.

«Наличие цифровых технологий в лаборатории позволяет мне постоянно вносить изменения и работать совершенно независимо, думая непосредственно о быстрых и эффективных решениях. Раньше было невозможно реализовать некоторые из наших проектов из-за ограничений по времени и стоимости внешних услуг. Если бы мне пришлось подумать о том, чтобы столкнуться с тем же рабочим процессом без использования этих цифровых инструментов, я бы отказался от многих проектов.”

Formlabs впечатлен тем, что реставратор сделал с помощью 3D-принтеров компании.

«Проекты Mercante подчеркивают разнообразие способов использования процессов 3D-печати», — сказал 3DPrint.com Джефф Бём, руководитель отдела глобального маркетинга Formlabs.

«Его области применения варьируются от сканирования до моделирования и печати запасных частей, репликации сложных деталей, которые иначе невозможно было бы своевременно сделать с использованием традиционных методов, и печати для отливки из альтернативных материалов.В Formlabs мы по-прежнему удивляемся тому, что наши пользователи могут делать с нашими принтерами, и любим видеть не только инновационные приложения, но и универсальные ».

Другая реставрация была связана с резьбой по дереву 17-го века Гринлингом Гиббонсом под названием «Панель Козимо III», которая представляет собой большое, детализированное и высокотехнологичное панно, которое чрезвычайно трудно воспроизвести. На панели отсутствуют украшения, но сложность резьбы по дереву с тем же мастерством, что и оригинальный художник, означает, что она никогда не была полностью восстановлена ​​- опять же, до сих пор.Используя 3D-сканеры и 3D-принтеры в лаборатории Opificio, Мерканте и его коллега Кристина Джильи создали «виртуальный слепок», основанный на аналогичных украшениях внутри изделия, и изменили его, чтобы вписаться в незавершенную область.

«Мы напечатали дизайн на 3D-принтере, покрасили его в цвет дерева и поместили на произведение искусства», — сказал Мерканте. «Это не только решило проблему художественной интерпретации изделия, но и помогло преодолеть технические препятствия сложной резьбы по дереву.”

Mercante предпочитает 3D-печать SLA из-за высокой детализации и качества поверхности. Отпечатки также можно использовать для создания форм для отливки из исходного материала.

Другой проект, над которым работал Мерканте, включал реконструкцию пальцев мраморной надгробной скульптуры Винченцо Вела в часовне Борромео д’Адда в Аркоре, недалеко от Милана. 3D-сканирование сломанной руки скульптуры и рисунок скульптуры мелом из другого музея позволили Мерканте и его коллегам изменить дизайн и напечатать на 3D-принтере отсутствующие пальцы.

«Мы напечатали реконструкции на 3D-принтере, раскрасили их в соответствии с цветом мрамора и прикрепили их непосредственно к произведению искусства неинвазивным и обратимым способом с помощью небольших магнитов», — сказал Мерканте.

В прошлом году он работал с коллегой-реставратором Алисой Маккоппи над восстановлением искусственной пещеры 17 века, покрытой ракушками и украшениями из известняка. Мерканте отсканировал участки стен, где украшения остались нетронутыми, затем напечатал на 3D-принтере недостающие оболочки, которые Маккоппи использовал для создания форм для литья из геополимерных материалов.

По словам Мерканте, все больше реставраторов начинают ценить 3D-сканирование и 3D-печать за качество и точность, которые они предлагают в проектах реставрации.

«Самое важное — это сохранение произведений искусства», — сказал он. «Если цифровые методы и инструменты улучшат этот аспект, они приветствуются. С технической и теоретической точки зрения реставрациям есть что выиграть и нечего терять. 3D-принтеры должны быть не целью, а средством. Это инструменты в руках реставратора, которые предоставляют дополнительные решения, которые они могут использовать для непосредственной передачи своих знаний, мастерства и виртуозности и адаптации их к потребностям произведения искусства.Благодаря поддержке цифровых инструментов можно достичь более высокого уровня мастерства, поэтому я призываю реставраторов использовать их — в результате экономия времени и средств того стоит.

«С 2015 года я работал с государственными учреждениями, такими как Opificio delle Pietre Dure, над внедрением сканеров и 3D-принтеров. Я надеюсь, что мы сможем создать в институте отдел, который станет самодостаточным поставщиком услуг цифрового сканирования, 3D-печати и моделирования, специализирующегося на реставрации культурного наследия.”

Обсудите эту и другие темы 3D-печати на 3DPrintBoard.com или поделитесь своими мыслями ниже.

[Изображения предоставлены Formlabs]

Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы просматривать комментарии от Disqus.

баллов Sapphire демонстрируют, что SSL оседает на новой волне инноваций (ЖУРНАЛ)

Еще в мартовском выпуске мы подробно рассказывали о победителях программы Sapphire Awards 2020, объясняя ключевые особенности, которые принесли каждому продукту признание на шестой ежегодной конференции Прием наград Фев.12. Во время приема на борт кабины экипажа USS Midway в тот вечер главный редактор Мори Райт заметил, что с каждым годом судейство становится все труднее из-за сокращения разрыва в характеристиках многих продуктов твердотельного освещения (SSL), и что инновации эволюционировали, чтобы представить форму, функции и гибкость во всех категориях технологий и приложений, а также качество света, необходимое для предполагаемого использования светильника. Здесь мы приводим оценку продуктов, получивших 3 балла.25 сапфиров и выше.

Как и в предыдущие годы, судьям было поручено оценивать представленные продукты на основе качества предоставленных информационных материалов, а также описанных достоинств продуктов, включая таблицы данных, фотометрические отчеты и другие документы, и оценивать их по шкале от 0 до 5. Сапфиры. Продуктам было предоставлено минимум 3 сапфира, если они были сочтены подходящими для коммерческого использования. Чтобы продукт получил оценку 3,25 Sapphires или выше, он должен работать эффективно и надежно, способствовать прибыльности и демонстрировать простоту использования.Сапфиры набрали более 3,75 баллов за работы, которые, например, были оценены как обладающие отличными характеристиками по таким критериям, как высокая эффективность, эффективное распределение луча и превосходное качество света; и / или дополнительные преимущества, такие как простота установки, интеграции и / или использования, детальное управление, интеллектуальные функции, помимо регулирования яркости и включения / выключения, в случае интеллектуальных компонентов и элементов управления, среди прочего.

Все продукты оценивались исключительно по соответствующим функциям и характеристикам в рамках каждой категории — это означает, что те же ожидания производительности не будут применяться к инструменту тестирования, интеллектуальной системе освещения, светильникам для улицы и т.

Судя по материалам, представленным в программе этого года, компании, работающие в секторах светодиодов и SSL, услышали комментарии своих коллег и требования к отрасли выйти за рамки традиционных форм-факторов и просто скопировать опыт традиционных источников света. Многие из работ были оценены как способствующие повышению качества готовой продукции, обеспечению высококачественного освещения, обеспечению правильного типа света в нужное время для установленного приложения или достижению нового уровня эстетических достижений в проектах освещения.

3,25

Keystone Technologies
Светодиодные датчики Smart Port — Технологии Smart и Connected SSL

Keystone Technologies
Понижающий трансформатор — Драйверы светодиодов

Nichia Corporation
Tunable White Tunable 757 — NF2 —W75 Белые светодиоды и световые двигатели

3,50

Columbia Lighting
Versify — Крытый потолочный светильник, направляющий и потолочный светильник Дизайн SSL-светильника

ConTech Lighting
Mini-Stealth Wall Wash Track Светильник, направляющий светильник, направляющий светильник для внутреннего освещения Потолочный светильник SSL Luminaire Design

Dialight
Reliant High Bay — Industrial SSL Luminaire Design

eldoLED
SOLOdrive 30W DMX — Светодиодные драйверы

ELR
N Дизайн светильников SSL для внутреннего освещения, направляющих и потолочных светильников

Enlight ed
Enlighted One — умные и подключенные системы SSL

ERP Power
LT3E LED Driver с трехрежимным затемнением со встроенным настраиваемым модулем белого света — настраиваемые белые светодиоды и световые механизмы

Espen Technology
VersaDim RF — Smart и подключенные системы SSL

Finelite, Inc.
FineTune Tailored Control System (TCS) — Освещение для здоровья и благополучия

IllumiSci
IllumiTile Light Engine — Конфигурируемые светодиодные матрицы (модель IS-IT-89MM) — SSL Flex, плитки и листы

Lumileds
LUXEON CSP HL1 — светодиоды в корпусе и OLED-светодиоды

Lumileds
LUXEON Fusion — настраиваемые белые светодиоды и двигатели света

Lumileds
LUXEON IR ONYX
LUXEON IR ONYX — 9609 LUXEON IR ONYX — упакованные светодиоды
9609 Multior 9609 для помещений Конструкция светильника SSL

Signify
Fortimo InstantFit (номер модели: 92

73906) — Дизайн светильника SSL и конструкции дооснащения

Soraa, Inc.
Soraa HEALTHY MR16 Lamp — Освещение для здоровья и благополучия

3.75

A-Light
WGD9 — Внутренний декоративный и подвесной светильник SSL Дизайн

Bridgelux
Vesta609 LED 901 LED Drivers
Vesta609 LED 901
NEON BLAZE RGB рассеянное линейное светодиодное освещение — наружный ландшафт и архитектурный дизайн SSL

Healthe by Lighting Science
Экосистема SunTrac с автоматическим планированием — освещение для здоровья и благополучия

Hubbell Spectra Lighting
SSL Дизайн

Игорь
Nexos Linear Max Node Series — Интеллектуальные и подключенные технологии поддержки SSL

Isollux LED Ltd
Soffito (SFO-IP65-UT-85-180W-ND) — Промышленный дизайн светильников SSL

Kenall
TekLink TL2000PS Parking Suite — интеллектуальная и подключенная система SSL ems

LEDvance
Система BIOLUX HCL — Освещение для здоровья и благополучия

Освещение Lucetta
CELESTE Гибкое линейное освещение — SSL Flex, плитки и листы

Luminis Street and Area SSL Luminaire Design

McWong International Inc.
Контроллер беспроводных устройств TruBlu Bluetooth-DALI — интеллектуальные и подключенные технологии поддержки SSL

Mean Well USA Inc.
HVGC-1000 — Драйверы светодиодов

Meteor Lighting
WHIZ 2.0 — Дизайн промышленного SSL-светильника

Osram Opto Semiconductors
OSCONIQ S 3030 Quantum Dot — Светодиоды в корпусе и OLED

Samsung Electronics
LM302N (SPMWh4326FC5FBU0S0) — Упакованные светодиоды и OLEDS серии Samsung T901T 9000P и OLED9 Настраиваемые белые светодиоды и световые механизмы

Signify
ELI-S-10 10VA Аварийный наноинвертор с синусоидальной волной — аварийные светильники, модули и драйверы SSL

Universal Lighting Technologies
Драйверы светодиодов EVERLINE PWX

4.00

Agnetix
A3-1200-HERO — Освещение для садоводства

A-light
Absorb H — Specialty SSL Design

Bridgelux
Thrive — Комплексные светодиоды

и 9305 OLED-решения 9305 (ранее Eaton Lighting Division)

Metalux Industrial WaveLinx Wireless Connected Lighting System Solutions — Industrial SSL Luminaire Design

Dow
DOWSIL EI-2888 Силиконовый герметик без грунтовки — SSL-технологии и тестирование

ERP Power

ERP Power

ERP Power 90 Настраиваемый механизм цветного освещения — настраиваемые белые светодиоды и световые механизмы

Evo-Lite, LLC
Гибкий светодиодный световой лист Auragami — SSL Flex, плитки и листы

Fluence by Osram
VYPR 2P — Садоводческое освещение

Fluxwerx
Рельсы — Крытый Troffer, Track и Downlight SSL Luminai re Design

Gamma Scientific
940 Гониометр серии LED-200 — технологии поддержки SSL и тестирование

Освещение GVA
HL-DL-BLADE — Открытый ландшафт и архитектурный дизайн SSL

9 Igor 9013 Узел линейной сети — Макс — Светильники, модули и драйверы аварийного SSL

Inventronics
Серия EUM-DT, Драйверы светодиодов нового поколения класса P — Драйверы светодиодов

Kenall
LuxTran LTSI-A1 — На улице и в окрестностях SSL Luminaire Design

Kenall
Семейство светильников MedSlot — Освещение для здоровья и благополучия

KIM Lighting
KFL Collection — Открытый ландшафт и архитектурный дизайн SSL

Светодиодное освещение

MaxLite
Phoenix Spot

Meteor Lighting
Duo 4 Up / Down Pendant — Внутренний декор Дизайн подвесного и подвесного светильника SSL

Nulite Lighting
Regolo1 — Дизайн внутреннего декоративного и подвесного светильника SSL

Samsung Electronics
Samsung ITM-Resi (ITM-D-BZ) — Технологии интеллектуального и подключенного SSL

Selux Corporation
Mistella — Дизайн светильников SSL для наружных улиц и территорий

Signify
Advance FlexTune System — Интеллектуальные и подключенные системы SSL

Soraa, Inc.
Soraa VIVID Warm Dim MR16 Lamp — лампа SSL и конструкции для модернизации

4,25

Cooper Lighting Solutions (ранее Eaton Lighting Division)
Shaper Sense Acoustic LED Lighting (BOX и TRAP) — Specialty SSL Design

Светодиод, бренд Elemental LED
HYDROLUME SLIM 24V IP68 RGB Strip Light — Открытый ландшафт и архитектурный дизайн SSL

eLumigen
LED Rough Service A19 Lamps — SSL Lamp and Retrofit Designs

Fluence by Osram
SPYDR2 Садоводческое освещение

Fluxwerx
Profile Mini — Внутренний декоративный и подвесной дизайн светильников SSL

Glint Photonics, Inc.
Glint Hero — Крытый Troffer, Track и Downlight Дизайн светильника SSL

LED Linear USA
NEXUS — Гибкая светодиодная лента сверхвысокого разрешения — SSL Flex, плитки и листы

Nichia Corporation
Vitasolis (Nichia Corporation) -V3F1 Rv—-) — Светодиоды в корпусе и OLED

Vektrex
SpikeSafe SMU (номер модели: 10A SpikeSafe SMU) — Технологии включения SSL и тестирование

4.50

ANP
L EQina — Коллекция Top Post Дизайн светильников SSL для наружных улиц и территорий

Circadian ZircLight Inc.
CIRCADIAN Zirc LED Day-Night Mid-Power LED Set — Освещение для здоровья и благополучия

Cooper Lighting Solutions (ранее Eaton Lighting Division)
Ephesus Lumadapt 8 LED Sports Lighting System — Speciality SSL Design

Eureka Lighting
Arena 8200 и аксессуары 8290-8291-8292-8293 — Внутренний декоративный и подвесной дизайн светильников SSL

4,75

Cree Lighting
Cadiant Dynamic Lighting Experience — Освещение для здоровья и благополучия

Жюри конкурса Sapphire Awards 2020

Джим Беня, Benya Burnett Consultancy

Карл Блумфилд, Intertek

Крис Браун, Nextgen Lighting

Дебора Бернетт, Benya Burnett Consultancy

Моника Хансен, консультант по светодиодному освещению

Эрик Хаугаард, Cree Design

, Cree Design Jackson

Брэд Кернер, Koerner Design

Clifton S tanley Lemon, Clifton Lemon Associates

Стив Паолини, Telelumen

Крис Сандхейнрих, KGM Lighting

Wilhem Sillevis-Smitt, Lumileds

Philip Smallwood, Fluence Bioengineering

Aaron Smith

, Finelite

, Стратегии в свете

Carrie Meadows, LEDs Magazine

Maury Wright, LEDs Magazine

[Dahua Western Oil] Микеланджело (2): Потолок Папы (видео) | Возрождение | Флоренция

История западного искусства, послушайте мои рассказы! Всем привет и добро пожаловать в Western Oil！

ФлоренцияНедавно построенный конференц-зал великолепен и великолепен.Как пригласить двух мастеров в ПК? Архонт Содерини закатил глаза и собрался с мыслями!

Весть о поединке двух мастеров распространилась как лесной пожар, вызвав сенсацию по всей Европе!

Новоизбранный Папа Юлий II приглашает Микеланджело Отправляясь в Рим, в результате два человека с одинаковым вспыльчивым характером потушили самую блестящую искру в истории искусства!

Ренессанс Италия в тот период представляла собой не понятие страны, а географическое понятие.Независимость Италии от такой страны наступит через 400 лет! В то время в Италии было много маленьких стран, таких как Флоренция, есть республики, такие как Венеция, Генуя, и герцогства, такие как Милан и Феррара. Неаполь — все еще королевство, а Рим — государство Папы!

Силы всех сторон борются друг с другом на этой не очень обширной земле, сражаются и убивают друг друга. Итак, если режим или партия хотят продемонстрировать свое величие, силу или легитимность, на что они будут полагаться? Культура и искусство! Это правда с давних времен!

Республика Флоренция опиралась на рост шерстяной промышленности, что привело к бурному развитию различных ремесел, а затем родилось несколько больших семей банкиров.Эти могущественные банкиры полагаются на финансирование лордов других государств, чтобы начать войны, и они зарабатывают много денег. Одна из лучших — это семья Медичи, о которой я упоминал в прошлом эпизоде. Особенно, когда Козимо Медичи, глава Медичи во втором поколении, упорно трудился, чтобы подружиться с папой, и стал папским банкиром, отвечавшим за налогообложение всего Святого Престола.

За годы, когда семья Медичи стала понтификом Папы, она быстро стала ведущим крупным банковским чеболем в Италии и даже в Европе.Но согласно христианской доктрине люди, которые занимаются кредитованием банков, не могут попасть на небеса. что теперь? Затем используйте свои заработанные с черным сердцем деньги, чтобы поклоняться Богу и смыть свои грехи! В результате крупные чеболи щедро пожертвовали свои деньги на строительство соборов, монастырей и различных общественных зданий, чтобы профинансировать большое количество художников. Именно в этой атмосфере великий Ренессанс！

Расцвет трех величайших расцветов эпохи Возрождения

В конце 15 века, с Леонардо, Микеланджело Возвышение Рафаэля, «Трех мастеров Возрождения», также означало, что Возрождение официально вступило в свой расцвет!

В 1503 году 28-летний Микеланджело одним махом завоевал репутацию величайшего скульптора Европы благодаря недавно завершенной «Статуе Давида».А всего 5 лет назад, в 1498 году, Леонардо также завершил свою всемирно известную «Тайную вечерю» в Милане, установив себе репутацию художника номер один в Европе.

В 1504 году эти два величайших гиганта в истории человеческого искусства вот-вот начнутся пиковой дуэли! В настоящее время, хотя Рафаэль, младший из трех героев, еще не обрел крылья, он извлечет большую пользу из этой войны века!

В этом году второй этаж Палаццо Веккьо, ратуши Флоренции, был заново построен в великолепный конференц-зал, вмещающий 500 человек! Глядя на большой зал, архонт Содерини удовлетворенно кивнул.Но затем он снова нахмурился, указал на пустые стены с обеих сторон и сказал окружающим: Такой красивый зал, эту стену нельзя оставлять пустой.

Палаццо Веккьо (Palazzo Vecchio) — здание мэрии Флоренции. Было свита, которая сразу же дала совет: мастер Содерини, это же не Леонардо сейчас во Флоренции! Если вы скажете ему нарисовать картину, то у нас во Флоренции будет длинное лицо!

Глаза Содерини загорелись, да, видите ли, после того, как он написал «Тайную вечерю», Милан сразу стал туристической достопримечательностью.Что ж, это хорошая идея! Однако картины на стене — мало!

Глаза маленького последователя закатились: Сэр, вы забыли, есть еще один человек?

Кто?

Просо от Бонароди!

Содерини широко открыл глаза, когда он услышал это, и похлопал себя по бедру, да! Пусть есть ПК! Ой, насколько эффективна эта реклама! Большой! Поторопитесь, я их сейчас найду!

Содерини взволнованно застал да Винчи. Когда да Винчи услышал это, его лицо было смущенным.Ой, я так занят работой, этой работой…! Услышав это, Содерини сразу перехватил разговор: мистер Леонардо да Винчи, на этот раз вы должны выполнить это поручение! Флоренция — ваш родной город! Вы можете быть уверены, что содержание этого творения полностью зависит от вас, и будет ли оно вознаграждено? Я знаю, что за вашу «Тайную вечерю» в Милане вам заплатили 20 000 флориновых монет. За эту комиссию нашей мэрии мы решили заплатить вам вдвое больше!

Это 40 000 золотых монет Флорина!

Позвольте мне сначала объяснить, что означает этот Флорин.Этот флорин был золотой монетой, выпущенной Флоренцией в то время, хранившейся по всей Европе, очень твердой валютой! Золотая монета флорин весит примерно 3,5 грамма. При пересчете по сегодняшней цене золота 60 долларов за грамм 40 000 золотых монет флорина эквивалентны нынешним 8,4 миллионам долларов. Да, в то время это определенно было большим делом! Видно, что экономическое развитие Флоренции действительно идет очень благополучно, и власти тоже богаты!

Леонардо не чувствовал биения сердца.Жизнь да Винчи очень роскошна. Каждый день он одет в золотую одежду и обнимается за спиной. Это все деньги! Итак, после минутного размышления Леонардо согласился на просьбу Содерини.

Ну ради денег! О, это неправильно, я могу сказать это только в глубине души.

Что ж, ради старейшин в моем родном городе обещаю вам!

Содерини обрадовался!

Однако да Винчи продолжил: После подписания контракта я должен заплатить 30% депозита, а после завершения эскиза я должен заплатить еще 30%.Остальное наконец оплачено. это нормально?

Нет проблем, нет проблем! Содерини ушел счастливо! Я немедленно отправился к Микеланджело.

Отец Содерини и Микеланджело был близок, поэтому он также хорошо знаком с Xiaomi. Он прямо сказал: Сяоми, теперь ты гордость нашей Флоренции! Итак, вы должны пообещать мне это дело!

Микеланджело растерялся, в чем дело?

Ой, вы ведь знаете наш недавно построенный конференц-зал? Теперь мы хотели бы пригласить лучшего художника написать там две фрески, чтобы показать амбиции и вкус нашего флорентийского народа.Вы уже не тот, кем были раньше, поэтому мы просим вас взяться за эту нелегкую задачу!

Микеланджело не очень интересовался живописью, поэтому он немедленно отказался от этой комиссии. Но после другой мысли, что? Две картины? Затем еще одна картина, кого вы хотите пригласить?

Содерини лукаво улыбнулся, делая вид, что говорит небрежно: О, это Леонардо!

Микеланджело сразу изменил свое лицо, когда услышал это! Почему это? Кстати, эти два гения очень рано выковали балки!

Что случилось? Оказывается, да Винчи всегда смотрел на скульптуру свысока.Он считал, что скульптура — это работа отдельного человека, не достойная называться искусством. Однако верно и то, что до Микеланджело концепции скульптора почти не существовало. В основном за резьбу отвечали каменщики. Как бы хороша ни была резьба, мастер хороший. В то время все они были бронзовыми статуями. За исключением обнаруженных культурных реликвий, резьба по мрамору в то время еще не была высшим искусством. До рождения Микеланджело.

Поэтому да Винчи давно сказал, что только живопись — настоящее искусство! Скульптура — это не искусство, это просто индивидуальная работа.

Подумайте только, если это слово доходит до ушей Микеланджело, оно не рассердит его даже наполовину! Как вы смеете думать обо мне как о скульптуре жизни, как о грубой ручной работе! ? Итак, с тех пор эти два мастера выковали брус.

Между ними есть небольшая история. Однажды Леонардо выходил из церкви в окружении группы высокопоставленных поклонников, которые говорили о стихотворении Данте. Один из них задал вопрос о Данте. В это время, когда Микеланджело подошел к нему лицом к лицу, Леонардо сказал всем в шутку: «О, позвольте Микеланджело ответить на ваш вопрос».

Микеланджело чувствовал, что да Винчи хотел его смутить. Итак, оставьте предложение холодно: потяните его вниз. Вы должны объяснить это сами. Такой мастер «глиняной скульптуры», как ты, человек вроде меня, который даже не умеет лепить бронзовые статуи, стыдится тебя! Потом отвернулся!

То, что сказал Микеланджело, было правдой. Когда Леонардо был в Милане, Леонардо первоначально планировал сделать огромную бронзовую статую Сфорца, правителя Милана. В результате после создания всего одного грязевого зародыша уже не за чем следить! В конце концов, даже грязевые зародыши были уничтожены на войне.Вкупе со знаменитым промедлением да Винчи многие работы затянулись на долгое время и остались незавершенными. Значит, слова Микеланджело насмехались над ним.

Впечатления и стили у этих двух мастеров совершенно разные. Да Винчи был стойким, красивым и всегда одетым в парчовые одежды, изящным, элегантным, красноречивым и популярным. Что касается Микеланджело, то он никогда не бывает резким и неухоженным. Хотя он очень образован, из-за своего прямолинейного характера он груб и резок.К тому же он вспыльчивый, асоциальный и независимый, поэтому у него мало друзей! Этим двум мастерам не суждено стать друзьями!

Следовательно, когда Микеланджело на этот раз услышал о двух картинах в конференц-зале, он собирался встретиться с Леонардо. Внезапно его сильный энтузиазм и идея подорвать престиж Леонардо заставили его немедленно согласиться. Просьба Содерини.

Однако мастер посмотрел на Содерини и громко сказал: На этот раз награда не может быть ниже, чем у да Винчи!

Содерини на мгновение опешил.

Микеланджело сердито сказал: Давид, я взял только 3000 золотых монет. Я слышал, что Леонардо в Милане меньше денег не брал! На этот раз я не хочу делать это без меня!

Содерини засмеялся и великодушно сказал: «Нет проблем, если на этот раз вы можете придумать такой шедевр, как Дэвид, не беспокойтесь о награде! Сказав, я радостно ухожу!

Еще одна интересная особенность мастера: Микеланджело больше заботятся о деньгах. В его биографии часто упоминается во многих-многих местах, что он побуждал своих клиентов давать деньги и давать деньги, или что он часто плачет о бедности, что особенно забавно.Он очень требователен к себе и не хочет тратить деньги. Но он часто помогал некоторым из своих бедных друзей, бедных родственников и некоторым беднякам на дне. Он особенно добрый скряга, которому снаружи холодно, а внутри жарко!

Началась самая захватывающая битва века

Что ж, новость о том, что этим двум лучшим мастерам мира предстоит сразиться, распространяется как лесной пожар! На какое-то время весь европейский художественный круг содрогнулся. Художники из всех стран и регионов приехали во Флоренцию, если у них были условия! Каждый хочет своими глазами увидеть это соревнование по боевым искусствам от первого лица! Самая захватывающая битва века в истории искусства вот-вот начнется!

Каждый из двух мастеров начал готовить свои эскизы.Такой вид росписи на стене называется фреской, которая полностью отличается от сухой росписи в Дуньхуане, Китай. Позвольте мне воспользоваться моментом, чтобы рассказать, как существует эта фреска.

Сначала помощник выровняет стену более тонкой штукатуркой. После высыхания нанести более тонкую штукатурку в качестве основы. В это время на сцене будет сам художник.

Художник должен сначала нанести эскиз работы на плотный картон. Итальянец для этого скетча называется Мультфильмы. Кстати, это мультик из мультфильма, который мы сейчас смотрим, вот так оно и получилось.

После того, как набросок будет закончен, художник прикрепит его к стене, на которой он собирается рисовать. Затем проткните мелкие отверстия иглой по линии эскиза, а затем постучите по тонким отверстиям тонером, чтобы линии эскиза скопировались на стену. В настоящее время на стене есть штриховые рисунки работы художника. Затем художник делит всю картину на квадраты равного размера в соответствии с прогрессом, который должен быть завершен каждый день.

А вот и самая важная часть.На этот раз художнику нужно повесить на талию кружок из баночки, в которой находятся водорастворимые пигменты разных цветов. Затем художник намазал стену небольшим кусочком очень тонкой штукатурки, а когда штукатурка намокла, он собирался рисовать. Тогда возникает проблема. Разве размазанная штукатурка не закрывала ранее записанные строки? Да, поэтому за один раз можно протирать только небольшую область. Тогда художник знает, как раскрасить покрытую область линиями непокрытой области, и его знакомство с работой.

Кроме того, поскольку мокрая штукатурка быстро сохнет, самая большая проблема фресковой живописи — быть быстрой и точной. После того, как водорастворимая краска будет окрашена, вам будет непросто ее поменять! Более того, когда штукатурка высохнет, если вы захотите ее сменить, вы можете только счистить штукатурку и начать все сначала!

Было бы замечательно, если бы вы увидели картину художника! Маляр сначала намазал на стену слой штукатурки и быстро разгладил ее. Затем, держа кисти разной толщины, смоченные разными красками, и кисти, летящие по небу, на стене появлялись яркие символы.Художник как танцор, летает вверх-вниз, перемещается, это действительно красиво! Что ж, выглядит неплохо, но сам художник очень устал!

Самым большим преимуществом этой фрески является то, что, поскольку краска полностью проникла в штукатурку, не возникает проблем с выцветанием цвета. После того, как картина закончена, она становится самой стеной. И его непросто отслоить и потрескать, поверхность не светоотражающая, а уровень цвета также очень богатый. Вне времени! Итак, вы можете видеть, что фрески в соборах в Европе прошли сотни лет, даже тысячи лет, и они по-прежнему яркие и живые.Вот почему. И многие из наших фресок в Китае в основном отслоились или потускнели и не могут быть четко видны, потому что сухие фрески не имеют этого преимущества. Конечно, сухая роспись панно намного проще.

Теперь все знают, что сложность этой фресковой росписи довольно велика! Так что по-итальянски есть поговорка, что это дело не сложнее фресок! Намного лучше, чем фреска! В будущем, когда вы будете бродить по церквям и дворцам Европы, когда вы увидите эти великолепные фрески, вы должны будете думать о невзгодах и великих творениях этих великих художников.Мощность!

«Битва при Ангелах» ПК «Битва при Кассине»

Что ж, давайте поговорим о битве во Флоренции.

На этот раз, возможно, потому, что, столкнувшись с серьезным вызовом Микеланджело, Леонардо не стал откладывать дела на потом и вовремя достал свои эскизы.

Тема творчества да Винчи основана на битве между Флоренцией и Миланом в 1440 году, получившей название «Битва при Анджели». Микеланджело выбрал войну между Флоренцией и Пизой более ста лет назад, получившую название «Битва при Кассине».

Давайте посмотрим на «Битву при Анджели» да Винчи. То, что мы видим сейчас, — это копия Рубенса, великого художника последующих поколений, а оригинал утерян. Из эскиза мы видим, что общая линия жирная, почерк сильный, а штрихи похожи на «быстрые и электрические». Рев солдат и скачок лошадей на картине изображены очень ярко. Характеристики всех людей отчетливы и точны. Совершенно иной темперамент «Тайной вечери», что говорит о том, что мастер тоже хочет снова превзойти самого себя.

Да Винчи строго ученый и математик, поэтому он очень щепетильно относится к строгой композиции, точному соотношению перспектив и компоновке изображения. Более того, он всегда любит исследовать технические новшества в технике, перспективе, персонажах, материалах и т. Д. В своих картинах. Чтобы завершить масштабную фреску, он даже изобрел деревянный лифт. Таким образом, он может удобно перемещаться вверх и вниз по стене, легко и весело рисовать и корректировать положение в любое время, чтобы изучить расположение рисунка.Я не буду много говорить о нем и буду говорить о нем в будущем.

Давайте посмотрим на «Битву при Кассине» Микеланджело, это тоже копия потомков, оригинал больше не найден.

Стиль Микеланджело, мы можем мельком увидеть его «Давида». Он одержим человеческим телом, особенно мужским человеческим телом. Проявить силу, силу и храбрость через крепкие мускулы и крепкое телосложение, восхвалить шедевр Бога: человеческое тело — чуть ли не главная тема его жизненного творения!

Эта «Битва при Кассине» в точности такая.Хозяин выбрал такой момент, а именно: солдаты как раз собирались идти к реке купаться, вдруг прозвучал рог и подошел враг. Солдаты поспешили на берег, одетые в одежду, вооруженные оружием. Они надорвали мускулы, их позы исказились, и они были полны мужественности. Они просто наводнили гормоны!

После того, как эти два эскиза были завершены, они в течение нескольких дней публично выставлялись в конференц-зале. В те несколько дней Палаццо Веккьо был почти ежедневно переполнен! Когда художники со всего мира увидели эскизы двух мастеров, они были шокированы и обескуражены.В шоке, конечно, и конечно я буду шокирован, увидев такой шедевр. Я чувствую себя обескураженным, потому что чувствую, что меня сравнивают с мастером, и когда я смотрю на вершину этого искусства, мне трудно пройти мимо. Ой, забудь, лучше пойду домой и открой ресторан!

Среди толпы, пришедшей в гости, был красивый молодой художник лет двадцати с небольшим. Он тоже был шокирован, но совсем не обескуражен, а очень взволнован. Он внезапно обнаружил, что оригинальное искусство живописи все еще может иметь такой широкий и интенсивный способ выражения, что потрясающе! В те несколько дней он бегал к наброскам двух мастеров рано утром, чтобы копировать, медитировать и наблюдать, и не уходил до поздней ночи.Хотя эти два мастера напрямую не учили его никаким навыкам рисования, с его необычайной проницательностью и незаурядным талантом молодой человек извлек большую пользу из этой битвы! Эти достижения также заложили чрезвычайно важную основу для того, чтобы он вскоре прославился в Риме. Этот молодой человек — Рафаэль, один из трех великих мастеров Возрождения, которого более поздний мир почитал как «святого живописца».

После того, как эскизы двух мастеров были перенесены на стену, мультипликационная бумага, на которой они были нарисованы, оказалась бесполезной.В результате присутствующие люди бросились к ним и ограбили их. О, если бы у кого-то сегодня был оригинальный набросок их двоих, это было бы удачей!

Судя по эскизам, у этих двух работ есть свои сильные стороны и совершенно разные прелести. Каждый чувствует, что только после того, как работы окончательно завершены, их можно отличить! Однако в этот момент что-то случилось внезапно.

Во-первых, да Винчи очень любит вводить новшества. Он изобрел новый материал для фресок.Он чувствовал, что это сделает цвета ярче и может сохраниться в течение более длительного периода времени. В результате новый материал вышел из строя, из-за чего стена стала быстрее. Он треснул! Пришлось начинать все сначала. Но в это время, столкнувшись с агрессивным вызовом молодого гения, да Винчи не хотел отступать!

Здесь у Микеланджело не все гладко. В конце концов, что он лучше всего умеет, так это скульптура. Он учился фресковой живописи только в течение короткого периода времени у учителя Гиландайо.Для обработки цвета необходимо некоторое время, чтобы познакомиться с техникой.

В этот момент герцог Сфорца, правитель Милана, который финансировал Леонардо для завершения «Тайной вечери», пропустил Леонардо, поэтому он послал кого-то специально, чтобы пригласить мастера в Милан. И Микеланджело тоже получил сюда важное приглашение. Его пригласил новоизбранный Папа Юлий II!

Реставрация знаменитой картины Леонардо «Тайная вечеря». (Предоставлено Гу Цзинь)

В результате два мастера попрощались с флорентийскими властями и сказали, что поедут.В результате Леонардо так и не вернулся в свой родной город Флоренцию. И когда Микеланджело ушел, он стоял на вершине истории искусства!

Микеланджело стоял на вершине истории искусства

Следовательно, этот пиковый поединок между двумя мастерами был не чем иным, как этим!

В феврале 1505 года, как самый выдающийся художник Европы того времени, Микеланджело приехал в Рим по приглашению Папы! Я встретил самого важного человека в его жизни: Папу Юлия II.Это также начало истории искусства об их любви и убийствах друг друга! Первоначальная идея Юлия II заключалась в том, чтобы построить себе величественный мавзолей, свой мавзолей. Это очень похоже на императора Китая. Микеланджело был так взволнован, когда услышал, что эта скульптура необходима как мавзолей! Он немедленно изготовил набор чрезвычайно грандиозных чертежей. Говорят, что в его плане целых 40 мраморных статуй, и каждая похожа на Давида! Поэтому в то время кто-то высмеял его, сказав, что вам понадобилось почти 4 года, чтобы вырезать Давида.Что ж, теперь вам нужно вырезать 40, и прошло 160 лет!

Позже Микеланджело взял деньги, данные папой, побежал добывать большое количество прекрасных мраморных шариков и вернулся. В результате Юлий II изменил свое внимание, и гробница не была отремонтирована, поэтому вместо этого он попросил Микеланджело. Ло пошел писать картину Зенита.

Конечно, есть еще много процессов и перипетий, и я экономлю время. Я только начинаю с картины Зенит.

В то время рядом с Юлием II был великий архитектор по имени Браманте.Папа ему очень повезло. Он проектировал и строил новый собор Святого Петра. Именно он убедил Папу отказаться от идеи строительства гробницы. Он сказал, что людям, которые еще живы, не повезло ремонтировать гробницу для себя, поэтому Юлий II отказался от идеи ремонта гробницы.

А Рафаэль и Браманте — односельчане, а эмоциональный интеллект Рафаэля очень высок, очень симпатичен. По рекомендации Браманте Юлий II назначил Рафаэля главным художником двора и начал красить четыре комнаты Рафаэля.

Позже, по словам самого Микеланджело, его прибытие представляло опасность как для Браманте, так и для Рафаэля. Именно по наущению Браманте Юлий II решил позволить ему нарисовать картину Зенита, в которой он не был хорош, чтобы смутить его. Однако историки более поздних поколений полагали, что это были лишь второстепенные слова Микеланджело, и, в результате, если бы Юлий II не настоял на том, чтобы заставить Микеланджело написать картину Сикстинского зенита, художественные достижения и положение Майкла Черанджело в истории искусства имеют большое значение. уменьшенный!

Потолок Сикстинской капеллы — шедевр, потрясший мир

Сикстинская капелла — частная часовня, построенная для себя папой Систом IV.Архитектор построил его в соответствии со спецификациями Иерусалимского храма, записанными в «Библии», а именно: длина в три раза больше ширины, а высота в два раза больше. И построен он был очень крепким, как крепость. Позже он стал специальной комнатой для выборов Папы. На потолке было несколько простых декоративных картин, но Юлий II надеялся перекрасить потолок лучше. Таким образом, есть более поздняя история.

Одним хмурым весенним утром 1508 года Микеланджело одиноко стоял в Сикстинской капелле.Он посмотрел на высокий потолок и беспомощно вздохнул. Раньше Юлий II думал, что живопись — не его специальность, поэтому он сказал ему: не усложняй ее, просто нарисуй двенадцать святых, этого почти достаточно.

Но кто такой Микеланджело? Это Микеланджело! Просто смирись, это никогда не было его личностью! Кроме того, Браманте и Рафаэль все еще ждут моей шутки, хм! Я не должен позволять никому смотреть шутки. Теперь, когда я согласился, я сделаю самые выдающиеся произведения, такие как предыдущие «Священная война» и «Давид»!

Вначале Микеланджело также позвонил группе пожилых людей, которые вместе учились живописи в Гиландайо, но позже обнаружил, что уровень этих людей был слишком низким, чтобы помочь вообще.Я просто все это отправил! Проведя первые несколько месяцев безуспешной, полной краски, кисти и неловкости, он постепенно овладел навыками фресковой живописи. Чтобы облегчить творчество, он также специально изобрел набор простых в использовании подъемных рам.

1 февраля 2021 года музей Ватикана вновь открылся, и мужчина посетил Сикстинскую капеллу. (АНДРЕАС СОЛАРО / Getty Images)

Ранней осенью 1508 года, завершив общую концепцию, Микеланджело в одиночку отправился в свое великое и трудное путешествие!

Потолок Сикстинской капеллы составляет 40 метров в длину и 13 метров в ширину, а его площадь составляет более 500 квадратных метров.

После того, как прошли четыре жары и холода, на этом потолке площадью более 500 квадратных метров родился шедевр, потрясший мир!

И Микеланджело пережил невзгоды, о которых обычные люди не могут даже мечтать! Говорят, что из-за того, что он долго поднимал голову для рисования, он не мог нормально опустить голову в течение нескольких лет после рисования. Один глаз был почти слепым, а зубы шатались. Этому человеку было несколько десятков лет. Ему было меньше 40 лет, и он выглядел как 60-летний мужчина!

Сегодня, по прошествии более четырехсот лет, когда люди, пришедшие в Рим со всех сторон, стояли в этой часовне и смотрели вверх, они все были поражены! Никто не может представить, как он, полагаясь на свою твердую веру в Бога и полагаясь исключительно на свои силы, переносит лишения и боли, которые обычные люди просто не могут себе представить, и совершает такое чудо!

В процессе его чуда произошло много интересных историй, о которых я расскажу в следующем выпуске.